Escáner Cultural

REVISTA VIRTUAL DE ARTE CONTEMPORÁNEO Y NUEVAS TENDENCIAS

ISSN 0719-4757
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PISO 7 ½

GRACE WEINRIB

25 JULIO - 30 AGOSTO 2014

INAUGURACIÓN: 25 JULIO 19:30 H

 

La exposición ‘Piso 7 ½’ es la primera muestra individual de la artista Grace Weinrib en Die Ecke Arte Contemporáneo. Proyecto articulado desde la intimidad, desde lo que se pliega y se guarda, hasta aquello que se despliega y se desparrama. Exposición que se vincula con una obsesión de la artista por el piso 7 ½ de la película ¿Quieres ser John Malkovich? (Being John Malkovich), realizada el año 1999 por el director Spike Jonze. Filme que la artista reconoce no ser uno de sus favoritos, sin embargo, ese componente fue algo que la marcó; reconociendo que hasta el día de hoy no ha sido capaz de olvidar ese singular espacio surreal. A raíz de esto Weinrib señala lo siguiente: ‘tengo vagos recuerdos de una oficina, un archivador, un escritorio, y de cómo los personajes que deambulaban ahí estaban en un extraño estado de limbo; en una divagación permanente que me parecía propio de un piso que se situaba entre pisos’. Señalado esto, se puede afirmar que para la artista ‘Piso 7 ½’ representa un set, una fisura, un collage, un aturdimiento, un espacio para albergar ideas y un lugar para archivar lo irresuelto.

 

Del 21 al 31 de agosto de 2014 en el Parque Cultural Huanchaca:

3ª SEMANA DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE ANTOFAGASTA PROPONE ENCUENTRO ENTRE CHILE, PERÚ Y BOLIVIA

 

· La Semana de Arte Contemporáneo de Antofagasta (SACO) ha dado un salto en su tercera versión hacia el ámbito internacional, abordando un tema clave para la zona: la problemática relación entre Chile, Perú y Bolivia.


 Holiday
Angie Saiz + Carlos Silva


Viernes 8 de Agosto 2014
MICRONEKOE
Paseo las Palmas 2225, LOCAL 215, PISO 3

Holiday, es el nombre de una exposición de artes visuales y una actitud frente al universo de imágenes en un tiempo de ocio; frente a la calidad de la imagen y su circulación.
 
Angie Saiz, en la serie de videos Nadie ve en HD trabaja el registro análogo de momentos en su periodo de vacaciones, forzando la capacidad del dispositivo de capturar con fidelidad lo que la lógica contemporánea exige. Por otro lado, Carlos Silva en su serie Temporada Baja, propone tiempos marginales a la espectacularidad turística. Una sumatoria de restos de un registro vacacional oficial.
 
En Micronekoe, Holiday se configura temporalmente como una agencia de viajes, transformándose en espacio de mirada y paisaje.

 
CIUDAD H: 
EMERGENCIA
 
ARTISTAS VISUALES JÓVENES REFLEXIONAN EN TORNO A LA CIUDAD CONTEMPORÁNEA
 
EMERGENCIA es el inicio de una serie de exposiciones que forman parte de CIUDAD H, proyecto curatorial donde jóvenes artistas visuales reflexionan sobre la ciudad contemporánea. La muestra será inaugurada el 7 de agosto del presente año, a las 19 hrs. en el Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad Austral de Chile (Los Laureles s/n).
 
Entre el 7 al 31 de agosto y bajo curatoría del chileno Ignacio Szmulewicz se desarrollará la muestra EMERGENCIA.  En esta ocasión cuatro artistas de Valdivia: Francisca Jara, Carolina Opazo, José Luis Marcos y Javier Soto se tomarán el MAC de Valdivia, exhibiendo obras que fueron creadas a partir de problemáticas relacionadas con el contexto local, su memoria, política e historia. La exposición contempla, además, una obra colectiva y en proceso que busca responder a la interrogante “¿Existe Arte Contemporáneo en Valdivia?”, reflexionando y cuestionado asuntos de contexto y diferencias en formas de producción y visibilización de las artes visuales a nivel local y nacional. 
 
 
 
El estado de las obras en Galería Gabriela Mistral  
 
Los artistas Rodrigo Araya, Rodrigo Lobos y Nicolás Rupcich inauguran el próximo 8 de agosto su exposición “Algo es Algo”, en el céntrico espacio del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes. A través de diferentes medios, los autores desarticulan las ideas preconcebidas sobre lo que debe ser una exposición, jugando con los protocolos de montaje y desmontaje.
 
La película de animación “Another Froggy Evening” se basa en un dibujo animado de 1955 (“One Froggy Evening”), con la historia de un trabajador que encuentra, escondida en una caja, a una pequeña rana que canta y baila. Pensando en hacerse millonario con este particular hallazgo, el hombre invierte todo su dinero para explotar artísticamente al animal, sin percatarse de que éste actúa sólo para él. El clásico personaje de Michigan Frog es uno de varios elementos de la exposición “Algo es Algo”, de los artistas chilenos Rodrigo Araya, Rodrigo Lobos y Nicolás Rupcich, que será inaugurada el próximo 8 de agosto en la galería Gabriela Mistral, perteneciente al Consejo Nacional de la Cultura y las Artes. 
 
 
NEXO·MATÉRICO
 
 
El día sábado 9 de Agosto a las 11:30 hrs. se inaugura en Galería Isabel Aninat, la exposición del escultor Carlos Edwards, que se titula ¨Nexo Matérico¨. Dicha muestra consta de 8 esculturas realizadas en granito de mediano formato. En las cuales el artista de la Universidad Finis Terrae, transforma la piedra en un elemento activo, interviniéndola mediante cortes y uniones, proceso que le otorga un nuevo significado. 
 
La exposición estará abierta a público hasta el día sábado 20 de Septiembre. Entrada liberada. Galería Isabel Aninat (Espoz 3100, Vitacura)
 


EXPOSICION “La Pulsión del Insconciente” DEL ARTISTA Patricio PEÑA OLTRA, Viña del Mar


Sala de Arte Wenteche tiene el agrado de comunicar que el artista Patricio PEÑA OLTRA realizará la exposición individual -“La Pulsión del Insconciente”- en el Castillo Wulff de Viña del Mar.

La muestra compuesta por 20 obras entre dibujos y pinturas, será inaugurada el día miércoles 6 de agosto a las 19:00 horas, y estará abierta al público desde el 5 y hasta el 31 de agosto.

Sala de Arte Wenteche en Templeman 523 Cerro Concepción. Valparaíso

PEÑA OLTRA, es el artista de la versatilidad, que de temprana edad manifestó aquella condición, cualidad y capacidad de pasearse desde la figuración académica hasta la abstracción. De niño ya perteneció en la década del 60 a la Escuela Artística infantil, y en los 80 estudia en la Escuela de Bellas Artes de Viña del Mar.

 

La Compañía de Artes Integradas "Ab-origen Circo" tiene el agrado de presentar su obra ``El Despertar del Guerrero´´, entre el 16 y 27 de julio en el Centro Cultural Matucana 100 con funciones Miércoles-Jueves-Viernes-Sabado-Domingo a las 18:00 hrs. Apta para todo público.


``Te invitamos a sentir y presenciar el momento en que decidimos dejar de lado este sistema y comenzar a abrir los ojos al mundo mágico, donde nos damos cuenta de nuestras habilidades y decidimos darle un sentido a nuestra vida.

Aquí entrarás en un espacio único, donde la fusión de la música folclórica de diversas partes del mundo con distintos estilos se combina con las artes circenses y la danza en un escenario lleno de color y vida, donde sus intérpretes entregan y dejan la esencia de nuestro origen. El Despertar del Guerrero te llevará a sentir tu propio interior, la magia de la vida y la maravilla de volver a soñar.´´

 

 

Usted no hace un dibujo del cuadro acabado, usted hace un apunte que recoge un movimiento”. Juan Francisco González.

 

 

D21 Proyectos de Arte invita a la exposición Diagramas, del artista y académico Hugo Rivera-Scott, la que permanecerá abierta al público a partir del día viernes 11 de julio hasta el día jueves 14 de agosto.

 

Vacaciones de invierno con ilustradores

chilenos en PLOP! Galería

 

Entre el lunes 14 y el viernes 25 de julio de 2014 diversos creadores realizarán talleres para niños en PLOP! Galería, en diez sesiones en la que trabajarán diversas técnicas y temas.

 

MIRADOC estrena Las cruces de Quillagua,
documental sobre el pueblo más árido del mundo

  • A través del testimonio de sus propios habitantes, el filme de Jorge Marzuca muestra la dura realidad de una comunidad del desierto de Atacama, azotada por la contaminación y la irrupción de las mineras
  • "Es importante poner un rostro al precio que pagamos por la minería a gran escala y el desarrollo económico del país. Éste es el lado humano", declara el director
  • Del 10 de julio en cines de Santiago y regiones

 

Teatro del Subsuelo presenta Animales a la orilla, su ópera prima

Crítica poética a nuestros comportamientos sociales

 

Animales a la orilla es el primer montaje de la compañía "Teatro de subsuelo", colectivo fundado en 2014 en torno a las premisas de la investigación teórico escénica contraponiendo lo cómico y lo trágico que abunda en la sabiduría popular chilena.

I Encuentro de Performance “ARTE Y TRABAJO/BIOPOLITICAS DE LA PRODUCTIVIDAD”

 

El evento se realizará el jueves 17 de julio desde las 18:30 hasta las 22:00 horas,
en el auditorio de la Central Unitaria de Trabajadores de Chile (CUT),
ubicada en Av. Libertador B. O'Higgins (Alameda) 1343, salida sur del metro La Moneda. Santiago de Chile.

El lugar nos parece de destacada relevancia como locación para este evento, pues es, la casa central de la organización trabajadora en Chile y lugar fundamental para la articulación sindical del país fundada en 1953, sin lugar a dudas la organización más fuerte que los/as trabajadores/as de nuestro país tienen para resguardar sus intereses. Por lo tanto, la realización de este encuentro en dicha dependencia cobra una relevancia histórica.

Nuestro encuentro de performance denominado ARTE Y TRABAJO/Biopolíticas de la productividad designa un marco y propuesta curatorial que invita a pensar/reflexionar las condiciones, concepciones e implicancias de la condición contemporánea del trabajo. Bajo ese índice proponemos la realización de obras de performance que aborden desde su limites las complejidades de ése espacio-escena actual, ficcionando y ensayando ingresos críticos y creativos (poéticamente estratégicos o desmedidos) al guion curatorial acá planteado;
ARTE Y TRABAJO.

 
 
SALA MUSEO NACIONAL DE BELLLAS ARTES MALL PLAZA VESPUCIO
Programación especial para vacaciones de invierno
 
“Del mito de la Pincoya a la Mona Lisa: aprendiendo de dos mundos a través del arte”
 
Unas vacaciones creativas para niños/as, jóvenes y adultos/as es lo que propone la Sala del Museo Nacional de Bellas Artes Mall Plaza Vespucio, para el mes de julio.

DIBUJOS URGENTES

Dibujos y reflexiones en los Juicios de Crímenes de Lesa Humanidad

2010/2014



Hoy se llevan adelante los Juicios de Crímenes de Lesa Humanidad en los tribunales de diferentes provincias argentinas, como resultado del compromiso de los Organismos de Derechos Humanos en la búsqueda de la Verdad, la Memoria y la Justicia.

La posibilidad de presenciarlos es una oportunidad histórica sin precedentes. Son fundacionales, contribuyen a evitar la repetición de hechos aberrantes y a desplegar estrategias de reparación del dolor.
Los juicios dan visibilidad al genocidio -ya que el concepto de desaparición pretende arrasar con toda huella del crimen, a las víctimas y con ellas intentan invisibilizar la responsabilidad de los genocidas en los crímenes de Lesa Humanidad.
En 2010 el Tribunal Oral y Federal Número 5 prohibió que las cámaras registren los juicios a los genocidas. Por eso y bajo la consigna “No se los puede filmar, no se los puede fotografiar, pero se los puede dibujar”, la agrupación H.I.J.O.S. y el Departamento de Artes Visuales del I.U.N.A. invitaron a dibujar a los militares acusados en los juicios por violaciones a los derechos humanos que hoy continúan. Las llamaron “Clases con modelos vivos gratuitos en Comodoro Py”, en referencia a los Tribunales de Justicia Comodoro Py en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Abrimos un espacio de reflexión desde nuestra práctica como dibujantes en los Juicios, sobre su significado para la reconstrucción de la memoria social de las dictaduras, el papel de los Organismos de Derechos Humanos en la recuperación democrática del Cono Sur.

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