Arte Experimental
PRIMER ENCUENTRO DE ESCENA FRACTAL: ASIMILAR
Residencia abierta de 3 días de duración 28, 29 y 30 de octubre de 2011
Con tu pelo canoso y largo en mi pelo canoso y largo …
Por Anibal Sandoval y Gustavo Solar
Orígenes
POESÍA VISUAL
Por Toni Prat
Hace ya unos cuantos años que descubrí una forma de comunicación diferente: la poesia visual. Reconozco que Joan Brossa y su obra expuesta en la Fundación Miró de Barcelona fueron el detonante de lo que después han sido mis poemas.
Transmitir mis pensamientos con el objetivo de que sean percibidos por el otro tal cual yo los pienso y en la forma más condensada posible, sólo me lo permite la poesia visual.
Había utilizado anteriormente la escultura y la pintura, como lenguajes puramente estéticos porque ya me interesa la estética como parte del discurso filosófico de la vida.
Comencé publicando un poema visual como ilustración de cada artículo de opinión que escribía en una revista pero me dí cuenta de que al lado de tanta palabra el poema pasaba desapercibido, por ello me decidí a publicar dichos poemas “Eloqüències” Tabelaria Edicions y así fue también como nació http://www.poemesvisuals.com.
Publicar en papel me ha proporcionado una gran satisfacción personal, pero publicar en el blog es lo que colma cada dia mis ansias de comunicación.
Encontrar los comentarios que deja tanta gente sobre lo que les inspiran mis poemas y comprobar hasta qué punto me han entendido o han entendido algo incluso opuesto a lo que yo quería decir es apasionante.
Y todo ello desde la inmediatez que te proporciona Internet y desde una población potencial de lectores de todo el mundo que desde miles de kilómetros entienden o no, lo que yo entiendo… ( reconozco mi obsesión….)
ALFABETO
A propósito del nuevo ciclo programático del Centro Extensión en Identidad y Patrimonio Mestizos, la fiesta en ebullición. Paz Castañeda interviene con la obra gráfica ALFABETO en el www.elgranvidrio.com ( en proceso de construcción ). La exposición permanecerá abierta hasta el 25 de noviembre de 2011.
Paz Castañeda nos sorprende con esta operación visual.
30 imagenes visuales, 30 significados de fiestas.
Señales náuticas que escriben fiestas.
Sintetiza Paz con tinta china negra sobre papel de acuarela el color de cada bandera, traducido al campo monocromo del gran vidrio.
Grises aguados-Grises sumergidos-Grises intensos-Negros profundos-Negros contenidos-Negros contrastes-Blancos acuosos-Blancos nevosos-Blancos vacios.
Paz nos hace visible en abstractas figuras el contenido del lenguaje del mar. Dos alfabetos en un mismo lugar.Una opreación intelectual muy fina y de sensible ejecución.
A.B.W. 2011
www.elgranvidrio.com
Evocación a las artistas difuntas
1º de noviembre año 2011
Cortejo funebris
La calle y sus veredas servirán esta vez para plantear un recuerdo, para evocar a los silentes, a las silenciosas.
La calle para hacer un cortejo, una romería, al templo de los festejos, al sofá.
Así iniciaríamos y rendiríamos culto este año a las mujeres que han muerto siendo artistas anónimas o famosas, sin perjuicio de evocar a quien quieras durante la ocasión.
La romería o cortejo contará con la participación de vehículos adornados con los elementos típicos de este día, flores, fotografías. en caso de contar con un vehículo con parrilla podemos poner alguna obra de pintura de modo vertical.
Los y las que vamos caminando podemos portar retratos de las recordadas o recordados, velas encendidas, elementos propicios, instrumentos sonoros, vestuarios atractivos, una vez en el sofá estando, descansamos hacemos una reunión donde bebamos y comamos alguna cosita y nos ponemos de acuerdo en común para mostrar cada cual su propio rito
Invitamos a la participación activa y libre de las personas creadoras, inscribiéndose con su nombre y el nombre de la persona a la que recordarán en reunidos69@gmail.com
A las personas que están lejos, en otras ciudades o países pueden enviarnos sus colaboraciones por email a: reunidos69@gmail.com
Hola de inicio de la "Romería": 18:30 que hará un recorrido con un cortejo fúnebre en las cercanías del Sofa, iniciando y culminando en éste.
Hora de inicio: 18:30
Hora de término: 20:00
Para comenzar los festejos en el Sofa alrededor de las 20:00 horas para culminar después de las 24 horas en la madrugada del día 2 de noviembre (día internacional de los muertos y muertas).
Reunidos organiza.
http://artistasmuertos.wordpress.com/ en este blog pueden ver las celebraciones anteriores
Sofa, Sociedad de Fomento Artístico: Santa Isabel 0151, Providencia, Santiago de Chile
¿Que puede estar fuera del cuerpo?
En esta oportunidad esta columna estará dedicada a:
SONIDO, CIENCIA Y ARTE
Por : Brisa MP
“Cuando mi cuerpo yace en la noche blanco y azul en la cama, todos los sonidos llegan a mí desde su propio acorde, sin apuro, extrañamente mezclados, los levemente tonales y los suaves crujidos de las montañas. En ese momento, oír es estar en alerta máxima … y oigo cantos delante mío … cuando voy más allá “al país que ama el silencio”.
R.Murray Schafer
SONIDO Y PERCEPCIÓN
El sonido puede entenderse como una variación ambiental, que como acontecer físico tiene una serie de propiedades en las que se encuentran principalmente la frecuencia y la intensidad. El sonido es una sensación percibida desde el oído producida por el movimiento ondulatorio debido a cambios de presión en un medio elástico y generados por vibraciones de un cuerpo material. Todos los cuerpos son fuentes sonoras que al vibrar producen ondas que se propagan en el medio material ya sea líquido, sólido o gaseoso. Al penetrar en el órgano auditivo dichas ondas producen vibraciones que causan las sensaciones sonoras.
Una apreciación sobre el sonido la encontramos en el texto de Janete El Haouli
“Paisajes sonoros de Brasil: experiencias interdisciplinares”. A manos de el semiótico brasilero Norman Baitello en que dice:
“La cultura y la sociedad contemporáneas tratan el sonido como una forma menos noble, un tipo de primo pobre en el espectro de los códigos de comunicación humana. Por eso mi pregunta es si no nos estaremos convirtiendo en sordos por desvalorizar uno de nuestros sentidos. ¿No estaríamos volviéndonos sordos intencionales, sordos que oyen, sordos que tienen la capacidad de oír pero que no quieren oír porque no tiene tiempo o no prestan atención a lo que oyen?”. 1
Las cualidades del sonido son la intensidad, el tono y el timbre, estos están relacionados con diferentes ondas sonoras y dependerán en su percepción de las capacidades fisiológicas propias de cada individuo.
La intensidad acústica es la propiedad del sonido que permite percibir diferencias en la magnitud de energía que esta fluyendo en un ambiente como consecuencia de la la onda sonora captándola como fuerte o débil. Por su parte el tono está asociado con la frecuencia y al percibirlo se define en una escala musical, permitiendo definir entre sonidos graves y agudos. Finalmente el timbre, es la cualidad del sonido que permite, en la percepción, captar diferencias propias de un sonido u otro.
La audición humana se inicia en la percepción del sonido a través del órgano auditivo el oído, este a su vez a través de un estímulo aferente transmite impulsos nerviosos que terminan en el cerebro donde se produce el procesamiento de la información recepcionada.
“El oído es un dispositivo situado en el interior del hueso temporal craneal, que recoge la onda sonora (en forma de variaciones de presión) y la convierte en impulsos nerviosos. El oído consta de tres partes: oído externo, medio e interno.” 2
En el texto La Fonética Auditiva de Alex Iribar describe que la audición es un fenómeno psíquico dado que el sonido está directamente conectado con las sensaciones.
Iribar dice: Un estímulo acústico comprende cuatro elementos físicos. En la percepción, se corresponden con cuatro dimensiones psicológicas:
Dimensión física | Dimensión psicológica |
Cantidad | Duración de la persistencia del sonido |
Intensidad (dB.) | Sonía o intensidad subjetiva (fon) |
Tono fundamental (Hz.) | Tonía o percepción de la altura tonal (mel) |
Estructura acústica | Timbre o cualidad del sonido |
El oído humano puede percibir un sonido que oscile entre los 20 y los 20000 ciclos por segundo (Hz). Los sonidos que están por debajo de los de los 10 Hz no son audibles por el oído humano y se llaman Infrasonidos, por su parte, los sonido que van por sobre los 16000 Hz se llaman Ultrasonidos. Los infrasonidos tienen la capacidad de viajar gandes distancias y trata de sonidos producidos principalmente por la naturaleza, como el sonido de las olas, los sonidos de la tierra (en los terremotos por ejemplo), las tormentas, etc. Los animales tienen esta capacidad, así como vemos a las ballenas como se comunican emitiendo y percibiendo el sonido de otras ballenas en el fondo marino.
La curva del umbral mínimo y la del umbral máximo delimitan una zona ovalada llamada “Curva de Wegel ”. esta muestra los umbrales de audición humana entre los límites generalmente utilizados en el leguaje y la música.
Postliteraturas…
¿Hacia una nueva imaginación crítica?
(o la poética-uróboro)
Diálogo-entrevista con el artista y escritor César Cortés
Desde México: César Horacio Espinosa V.
Esta es una conversación-entrevista en dos tiempos: hubo un primer diálogo-entrevista que yo respondí (César Espinosa), pero del cual mantengo ciertos temas y preguntas para esta segunda parte del coloquio, donde el artista y escritor César Cortés expone sus reservas hacia la idea de hablar de un “nuevo arte”, pero también apunta conceptos como: “Veo la Red como una hiper plaza pública en la que el debate es cada vez más intenso y donde ya se está comenzando a discutir problemas de microcontrol colectivo. En todo caso, ese es el arte que hoy me interesa; mapeo y revelación de ese control”.
C. Cortés: Superposición 13
Dejo de adelantarme a las respuestas y presento al entrevistado: César Cortés es un productor mulfacético mexicano, que centra su trabajo en la recuperación de situaciones no habituales contenidas en las rutinas de inserción social. Combina la literatura con las artes plásticas y la edición desde una perspectiva transdisciplinaria, buscando formatos no convencionales como espacio expositivo y de publicación.
Encuentro Transdisciplinario CompArte Performance
El Sábado 30 de Julio experimentamos este viaje desde las 17.00 hasta las 23.00 hrs. Comenzamos en la esquina de Santa Isabel y Avenida Bustamante, a la entrada del metro, con una danza e intervención callejera del colectivi Indicios, desde este lugar fuimos guiados en un recorrido callejero por las diferentes acciones de arte que nos llevaron bajo una insistente lluvia hasta Jofré 386, lugar donde se desarrollaron las performances, el teatro, las proyecciones de video y documental, la música y el compartir vinculando los temas: Arte y Política, Arte y Nuestra Tierra.
Artistas que Compartieron:
Calle
• Colectivo Indicios
• Francisco Ríos
• The Broken Consort
• Karina Prudencio & Carolina Navia
• Marcela Rosen
Encuentro Transdisciplinario CompArte Performance
Los invitamos éste Sábado 30 de Julio a experimentar este viaje desde las 17.00 hasta las 23.00 hrs. Comenzaremos en el CCultural Chileno de las Artes ubicado en Bustamante 562, desde donde seremos guiados en un recorrido callejero (ver video) por las diferentes acciones de arte que nos conducirán hasta Jofré 386, lugar donde se desarrollarán las Performance de autor, las proyecciones de video y documental, la música y el compartir vinculando los temas:
Arte y Política, Arte y Nuestra Tierra.
Los esperamos!
Artistas que Comparten:
Calle
• Colectivo Indicios
• Francisco Ríos
• The Broken Consort
• Karina Prudencio & Carolina Navia
• Teatro Error
• Marcela Rosen
• Viviana Corvalán / Jocelyn Rodríguez / Gabriel Tagle
Sala
• Teatro Error
• Ricardo Castro Guerra
• Cía danza Tardanza
• Gonzalo Dalgalarrando
• Josefina Greene & Karina Sánchez
Colectivo Los Viejos Vinagres
• Claudio Santana
• Gonzalo Venegas
• Gonzalo Rabanal
• Histéricas S.A
• Italo Tai
• Samuel Ibarra
• Video danza Francisco Bagnara
• Primera parte Documental “Persiguiendo hadas”
Esdras Hernández / Gabriel Bucher/ Daniel Hernández
• Performance enlace Stabivo Artes Transescénicas Madrid
• Performance Instalación sonora / Camino de bitcho. Paulo Morais. Portugal.
• Banda Zeraus
• Materia Prima + Iñaki
* La adhesión a este Encuentro es: Aporte Valorización Voluntaria *
Video calle:
http://www.youtube.com/watch?v=3yM-BF-njhE
Oficina de Performance nace de la voluntad de gestionar y producir un espacio para que los artistas puedan encontrar continuidad para la creación, la extensión y la reflexión, que promueva la retroalimentación entre las distintas manifestaciones del arte y proponga temas que en su vinculación constituyan un aporte a la comunidad y a las bases de este proyecto a corto, mediano y largo plazo.
OFICINA DE PERFORMANCE
www.comparteperformance.blogspot.com
comparteperformance@gmail.com
César Espinosa, serie “SIC”
¿QUÉ ES LA POESÍA VISUAL?
(Y OTRAS INSOLENCIAS)
-EN MÉXICO-
(Para Graciela Gutiérrez Marx:
¡hasta la victoria –de la poesía- siempre!)
Araceli Zúñiga
Hoy descubrí la onomatopeya del mar.
(…)
Jruummm shaac.
Jruummm shaaac.
Jrum shaac.
Jrum shac.
Jrum shac.
Jrum shac.
Onomatopeya
Olivia de la Torre (†2008)
Considerando que a través del
Lenguaje
(con su soporte más importante:)
La Palabra
representamos ideas y conceptos (así como)
formas de vida muy concretas…
transformando
ese
objeto plástico tendremos la posibilidad
(infinita)
de modificar
(rediseñar)
nuestra forma de vivir
de pensar
de ser.
Alfredo Espinosa, “En el corazón del sinsentido”
Por Juan José Díaz Infante
Play!
Encuentro Interdisciplinario
Tecnología, Juego y Sonido
El arte de ser maestro es el arte de
ser asistente del descubrimiento.
Mark Van Doren
Play! es un encuentro interdisciplinario que explora las relaciones que se tejen entre los conceptos de juego, tecnología y sonido en el arte.
Lota bajo los efectos del “Arte Loco”
E.P.I. – Encuentro (Internacional) Independiente de Performance II
Muñozcoloma
munozcoloma@yahoo.com - www.munozcoloma.com.ar - http://munozcoloma.blogspot.com
GABRIEL MONTERO - ARTISTA ARGENTINO
http://www.gabrielmontero.blogspot.com/
Gabriel Montero:
Nací el 18 de noviembre de 1976 en Argentina. Comencé a involucrarme con el arte desde chico tomando clases particulares de dibujo y pintura. Para luego hacer el profesorado de artes visuales en la escuela municipal de bellas artes “Carlos Morel” Quilmes y el S.E.U licenciatura de artes visuales en el instituto universitario nacional del arte (IUNA).
Desde 1999 participo en muestras. Mi obra comenzó en la pintura y el arte objetual y se fue derivando hasta centrarme en la performance y el video como nexo para la experimentación con múltiples lenguajes. Abordando como problemática al hombre contemporáneo: la identidad, la fragmentación, el devenir histórico y el paradigma de progreso impuesto por las nuevas tecnologías creadoras de nuevas conductas y realidades.
Declaración pública
Yo, Guillermo Moscoso (38) Artista visual, mediante esta carta a la opinión pública denuncio la censura de la que he sido objeto.
Recibí la invitación de parte de Oscar Concha y Leslie Fernández, artistas visuales encargados del proyecto Móvil. Este es un proyecto colectivo que propone estrategias de instalación de propuestas artísticas contemporáneas en el espacio público, considerando para ello lugares destinados a diferentes usos y funcionalidades. El proyecto contempla la instalación de una vitrina similar a una máquina expendedora de dulces, en donde se expondrán distintas propuestas de artistas visuales de la Región del Bio-Bio. En estos momentos, se encuentran estos carros móviles en Correos de Chile y la Biblioteca Municipal de Concepción.
Mi propuesta se denominaba “No abusaras de la pureza de la infancia” esta se relacionaba con una performance del mismo nombre y contexto que realice el 9 de abril de 2010 en los Tribunales de Justicia de Concepción. Mi trabajo buscaba instar a la reflexión, acerca de las recientes denuncias sobre abuso de menores por parte personas ligadas a diferentes instituciones.
El día sábado 11 de junio alrededor de las 12:00 hrs estaba realizando los últimos detalles para dejar terminada mi obra y en ese momento se me acerca el Sr. Alejandro Mihovilovich director de la Biblioteca Municipal de Concepción señalando que:
“no es posible que muestre ese trabajo porque él tendrá muchos problemas, sobre todo en lo laboral, además que ya había gente que decía que mi trabajo estaba en contra de la iglesia católica y que él no estaba dispuesto a tener problemas con ella y que la gente reclamase y que llegara la prensa, además la obra atentaba contra la integridad de los niños que asisten a la biblioteca”
A pesar de la tensa conversación y de explicar parte de la propuesta- que incluye los hechos difundidos por la prensa sobre personeros de instituciones religiosas involucrados en estos abusos- Seré obligado a desmontarla este lunes 13 de Junio desde las 9:00hrs.
Creo que en un contexto democrático, no debieran existir presiones de personas e instituciones que intenten vulnerar y ocultar situaciones que contravienen los derechos humanos fundamentales. El abuso de menores, la violencia y la pobreza entre otras, no pueden ser invisibilizados para mantener la “buena imagen de país”, al contario se debe trabajar para terminar con ellas. La censura en ese sentido, sólo pone un obstáculo más a la superación de las desigualdades sociales, mermando con ello el desarrollo de la democracia y el respeto de los derechos humanos.
Concepción, 13 de Junio 2011
NEC OTIUM
Ocio y negocio.
Ricardo Pizarro
Por Yto Aranda
Web: www.ricardo-pizarro.blogspot.com
E-mail: ricardo.pizarro.c@gmail.com
Me gustaría comenzar conversando sobre tu infancia, cuéntame por favor ¿Qué es lo que más recuerdas de tu infancia? ¿Cómo eras, qué hacías, qué relación tenías con la creatividad?
Mi infancia fue muy feliz y estuvo marcada por la relación con mis hermanos, en especial con mi hermano gemelo, que dio a mi vida una suerte de definición que advertíamos diferente de los otros, en esta relación siempre había el bueno y el malo, el serio y el risueño, etc, la dialéctica de lo dual se dio en nosotros como algo natural y nos fue conformando a tal punto que mi tesis de licenciado en arte la llamé “indivi-duo”. Al crecer llego el momento en que tuvimos que aprender a entendernos como una entidad separada del otro, la individualidad no era lo normal para nosotros y tuvimos que descubrirla paso a paso…creo que todo esto ha estado muy presente en mi pensamiento y de algún modo me llevó a buscarle el otro lado a todo, provocando muchas veces la tendencia a invertir los sentidos, los procedimientos, buscar por así decírlo la otra cara de la moneda…
CONVOCATORIA ABIERTA
Elizabeth Ross y 2visual4arts les invitamos a participar en una nueva serie de performances con el tema Outsider
Tod@s de alguna forma sabemos qué significa estar fuera de casa. Del hogar que cobija nuestra vida cotidiana, el espacio íntimo y propio, el calor de la familia, la identidad cultural, las tradiciones que permiten fluir los días con la seguridad de recorrer un camino conocido que lleva a un destino final esperado.
Hogar.
Hay quienes lo llevan en si mism@s. Otr@s pueden andar en su búsqueda. Son l@s sin casa, Outsiders
Les invitamos a contribuir con su propia interpretación de lo que significa ser Outsider y enviar su registro en el formato que prefieran: foto, video, audio.....
Deben saber que Outsider se ha convertido en mi gran proyecto desde que abandoné mi llamado hogar en México y quemé mis naves en el 2009, para descubrir y probar mis capacidades de andanza y de asombro. Sus contribuciones formarán parte de este proyecto con su diversa multiplicación de visiones.
Sus acciones deberán ser realizadas entre el 26 de mayo y el 26 de junio y serán parte del Base Camp* de TouCamp de Touscene en Stavanger, Noruega. Los registros serán publicados en el blog de 2visuals4arts y en una sección especial de mi sitio web para después, con su permiso, ser utilizados al final del proyecto, cuando sea que éste acabe (que pudiera ser cuando encuentre lo que pueda llamar mi casa)
“ Base Camp” es la parte de artes visuales de Tou Camp.
videos (aprox.1-10 min.) o texto (DOC) o imagen ( JPEG or PDF hasta 2MB)
interesad@s en enviar el registro de sus acciones a outsider@elizabethrossmx.com y 2visual4arts@abtffn.com