Encuentro
Lun, 12/09/2013 - 14:42 | 
Minkalab
http://goteo.org/project/minkalab/?lang=es
Minkalab
La falta de autonomía y una vida digna en el campo, la pérdida de la biodiversidad, el aislamiento cultural y social en las áreas rurales de Colombia, nos ha llevado a proponer un encuentro anual y gratuito (16-18 Enero) donde se dialogue y se encuentren soluciones a estas y más problemáticas de la región.
Este encuentro se desarrollará en una granja en la región cafetera de Risaralda-Colombia, con el fin de enlazar los diversos saberes de las comunidades que habitan la región (campesinos, indígenas, técnicos, artistas entre otras), permitiendo generar intercambios, vínculos, redes y sinergias, para apoyarse mutuamente y buscar soluciones frente a las problemáticas locales a las que se confrontan.
A partir de talleres, charlas, performance, experimentos, caminatas entre muchas más actividades culturales, estas 45 personas intercambiarán conocimientos, rescatando los valores del trabajo colaborativo en estabilidad con la naturaleza.
Características básicas
El evento es del 16-18 enero 2014, en una granja ubicada en Santa Rosa de Cabal departamento de Risaralda. Esta región pertenece a la hermosa región cafetera de Colombia.
Este primer encuentro de 3 intensos días con 45 personas, busca integrar múltiples saberes, etnias y comunidades, donde los participantes van a poder ofrecer o participar en talleres, actividades, charlas y un sin número de actividades culturales alrededor de las siguientes temáticas:
- Archivo y tradición oral
- Territorio y autonomía
- Tecnologías y ancestralidad
- Agricultura sostenible
TROPIXEL 2013
Entre los días 21 y 25 de noviembre se realizó en Ubatuba (Sāo Paulo – Brasil) el festival Tropixel. El evento reunió a un grupo de personas con intereses comunes, para desarrollar experiencias que de distintas maneras envuelven arte, ciencia, tecnología y sociedad. Un grupo de creadores que se reunieron para exponer, discutir y compartir ideas, pensamientos, projectos y experiencias. Ubatuba fue testigo de la materialización de buenas ideas, de imaginaciones inquietas y de inspiradoras actividades.
Puedo imaginar esta experiencia como un punto de convergencia entre dos mundos, uno que agrupa a una comunidad en torno del arte, la ciencia y la tecnología y otro mundo tradicional y local de la ciudad de Ubatuba, con sus habitantes, su clima, su naturaleza y geografía.
Hubo experiencias y situaciones notables, no tuve la oportunidad de participar de todas, sin embargo creo que en las que participé se puede rescatar el espíritu que de algún modo envolvió el festival. Esto tanto en el mundo de Tropixel, como en el mundo “Ubatubil”, pero especialmente en la citada convergencia entre estos mundos.
GIRLS IN TECH EN CHILE
Por Marcela Rosen
“Identificamos, conectamos y damos visibilidad a las mujeres en tecnología, desde Chile y hacia el mundo”
Se hace una invitación por email a las mujeres que trabajan en tecnologías, a mí y a Lissa Gianini, mi compañera, nos llega a través de Patricia Peña con la que trabajamos en el programa radial Conexión Social en el segmento de Software Libre. La cita es en el Centro Movistar Innova en Providencia 229, un lindo edificio con una cúpula de vidrio, bajo la que se realiza este encuentro, en este cielo curvo está proyectado el logo de GIT.
Habla una chica de Start-Up Chile y de Girls in Tech GIT cuenta que este evento es con poca gente para que nos conozcamos y podamos trabajar mejor. Creo que hay como 50 personas (hay 2 o 3 hombres).
El plan es: Lo primero es saber quienes son las Girls in Tech en Chile y después darles visibilidad.
Habla Maitetxu Larraechea de Start-Up Chile, la anfitriona.
Constanza Díaz se pregunta para que, cuanta gente hace esto, cuantas mujeres hay en tecnologías, en Start-Up son un 15%, en gerencias casi no hay mujeres. Explica que cuando las mujeres trabajan lo hacen de 6 a 10 años y lo dejan unos años y vuelven y cuando lo hacen les cuesta más, a las mujeres nos falta el cuarto propio de Virginia Wolf, parece que somos invisibles, como nos enfrentamos al mundo laboral, la respuesta es “porque mi jefe me vio”, “porque me destaco como buena empleada”. Da el ejemplo de la CEO de Sodexo Chile, que cuando le dijeron que fuera la Ceo, preguntó: ¿porqué yo? Y si hubiera sido un hombre hubiera respondido algo muy diferente.
ARTISTAS E INVESTIGADORAS CHILENAS
EN ISEA 2013, SIDNEY, AUSTRALIA
Gracias al auspicio de DIRAC, Dirección de Asuntos Culturales del Ministerio de Relaciones Exteriores del Gobierno de Chile, las artistas Yto Aranda, BrisaMP y la investigadora Pamela Figueroa, presentarán ponencias en ISEA 2013, International Symposium on Electronic Art, que se realizará entre el 7 y 16 de junio en Sydney, Australia.
ISEA es una de las instancias de encuentro internacional anuales más importantes a nivel mundial en el campo del arte, la ciencia y la tecnología, siendo creada en 1988 en función de apoyar la fundación y mantenimiento de una red internacional de organizaciones e individuos activos en el arte electrónico, tomando esta red la forma de una asociación, fundada en 1990, llamada Inter-Society for Electronic Arts, la que el año 2009 pasa a ser una fundación -ISEA International- para cumplir mejor el objetivo de organizar la realización del Simposio Internacional, donde año a año se realizan exhibiciones, performances, charlas públicas, conferencias y workshops de destacados artistas e investigadores de todo el mundo.
La visión de la 19° versión del Simposio de este año es proveer un programa comprometido con la idea Resistence is futile -la resistencia es inútil-, admitiendo que desde nuestra vida cotidiana el arte digital y electrónico está incorporado en el corazón de la cultura contemporánea, teniendo como objetivo alcanzar un fluido intercambio entre pensamiento, cultura, comunidad, industria, ciencia y tecnología, que permita desde la importante perspectiva del arte, investigar las posibilidades y empujar los límites de las nuevas tecnologías, ayudando a elaborar una reflexión crítica y una experiencia imaginativa de sus implicaciones para la vida del siglo XXI. Bajo esta visión dentro del amplio programa para este año se encuentran una charla pública de Stelarc, exhibición y performace de Ryoji Ikeda, conferencias del pionero artista medial Michael Naimark y del fundador de WikiLeaks Julian Assange, quien estará presente a través de una videoconferencia en directo desde la Embajada del Ecuador en Londres.
6to Encuentro de Danza Contacto Improvisación
APOYA LA DANZA INDEPENDIENTE Y AUTOGESTIONADA.....Participa: por curiosidad, por interes, por solidaridad, para compartir, sobre todo para bailar y aprender!!!!!!!
Invitamos al 6to Encuentro de Danza Contacto Improvisación Santiago Chile, que se realizara a partir del domingo 6 al sábado 12 de enero del 2013 desde las 9 de la mañana hasta las 10 de la noche aproximadamente cada día.
TODAS las actividades son en el colegio Rúben Darío ubicado en la comuna de la Reina a pasos de Plaza Egaña, excepto las actividades callejeras del jueves 10 que se realizaran en Plaza Egaña.
Tendrá como invitado extranjero a Ricardo Neves de Sao Paulo, Brasil, facilitando un seminario de seis días. Representando la danza local, hemos convocado a Daniela Marini y Alejandro Cáceres, cada uno con un seminario de tres días.
que se teje's blog | 
Añadir nuevo comentario | 1 adjunto | | 
Tags: Conferencia, Encuentro, Seminario, Que se Teje
35 AÑOS TALLERSOL (1977 - 2012)
la resistencia de la memoria
Programa Celebración
Envío programa general de la celebración de los 35 años del Tallersol. Las respuestas a la "CAMPAÑA 1 LUKA POR LOS 35 AÑOS" han sido modestas pero muy cariñosas. Nos emocionan.
VIERNES 31 DE AGOSTO, 20 HORAS:
Con lo recaudado ya podemos pensar en un vinito, unas sopaipillas y algo más. Igual vengase con algo debajo del brazo y compartimos. Inauguramos la nueva casa, "LUNITA" café-librería y la Biblioteka Barrial Claudia López.
Avenida Portales 2615 esquina Cueto, Parque Portales.
SABADO 1 DE SEPTIEMBRE, DESDE LAS 14 HORAS
El 25 de julio de 2012 tendremos un nuevo evento que Joomla-Chile.cl impulsa, en esta oportunidad, en coordinación con Juuntos.org, comunidad dedicada a la promoción de la tecnología web en latinoamérica. El lugar, el Aula Magna de la Casa Central de la Universidad Católica de Chile.
El evento reviste particular importancia por el lanzamiento del software Jokte!, un fork de joomla! desarrollado por Juuntos que a diferencia de joomla! tiene su marca Copyleft, lo que implica que se trata de un proyecto cien por ciento libre, y además, latinoamericano, ya que su equipo central de programadores lo conforman personas de más de seis países de nuestro continente. Nada más alentador que el ejercicio de la GPL y la apropiación de una tecnología que nosotros mismos como usuarios levantamos y promocionamos permanentemente, siéndo parte importante del proceso de consolidación de proyectos de software.
La asistencia de visitas de LATAM, como el caso de Farith Amed, uno de los líderes del softwre libre en Colombia, quien ha organizado las últimas "flisoles" de Bogotá (la ciudad de Bogotá es la cuna de FLISOL) y que actualmente se encuentra preparando la próxima gira de Richard Stallman por varias ciudades de Colombia, como la presencia del programador argentino Miguel Tuyaré, uno de los líderes de Jokte!, y la presencia de Eddie Malca de Perú juntos a Hugo Baronti, de Chile, le confieren un gran interés al evento y reafirman el gran nivel que, estamos seguros, nuevamente ésta actividad nos brindará.
Iguales derechos a ser diferentes / diversidad + igualdad = libertad
Viernes 29/06/12
17,00 hs
Casa de la Cultura Quilmes
Rivadavia 496 - esq. Sarmiento, P.B. Sala exposiciones 1
Recorrido por la muestra artística
diversidad + igualdad = libertad
18,00 hs
Escuela Municipal de Bellas Artes Carlos Morel Quilmes
Sarmiento 625, Aula de video 1 - 3° piso
Iguales derechos a ser diferentes
Mesa redonda y debate
Lectura y comentario de un documento narrativo pedagógico
Proyección Video invitación.
Una vuelta al Sur
Una vuelta al Sur por la construcción y evolución de maneras de acción colectiva.
Hacia la experimentación y transformación de procesos sociales, a través de la apropiación y la creación en los intersticios de la ciencia, el arte y la tecnología.
labSurlab (lSl) es un escenario de confluencia, diálogo, creación y producción de conocimiento entre iniciativas y proyectos, que se están gestando en torno a la cultura libre, el arte, la ciencia, la tecnología, el software libre y las comunidades, con el fin de tejer una red de redes en Latinoamérica conectada con el mundo.
Esta red, en constante construcción, tuvo su primer encuentro en el Museo de Arte Moderno de Medellín en el 2011. Allí nos dimos cuenta de que propiciar encuentros y estar juntos -en un mismo espacio-tiempo- permite la reverberación física y química de los cuerpos, ideas y sueños que se reconocen unos a otros, potenciando las posibilidades de intercambio y co-creación, en un aprendizaje constante que tiene el reto de hacer efectiva la afirmación de: “el lab es la red”.
lSl se ha soportado en herramientas de comunicación en red (n-1.cc, lorea, canales irc, foros, canales de streaming, entre otros), y aunque somos conscientes de las dificultades de la participación en estos medios, animados por la sinergia y el reconocimiento de problemas comunes, sabemos que debemos seguir aprendiendo y enseñándonos unos a otros. Trabajamos de manera intermitente, entre la certeza y el miedo a la creación colectiva, resonando en diferentes territorios, estimulando la emergencia de un tipo de organización distribuida y federada en diferentes latitudes, que encuentran en la red territorios libres para habitar de otro modo.
La latencia de esta red y la afirmación del carácter nómada del lSl hacen que en el 2012 el Centro de Arte Contemporáneo de Quito sea la sede temporal de este meta-laboratorio, en una apuesta por la creación de nuevas relaciones entre instituciones y prácticas de autogestión.
EL DÍA DE LA TIERRA: UN JARDÍN EN EL SOFA, UNA ACUPUNTURA TERRESTRE
Texto de Piukewerken:
Con Marcela Rosen Murúa seguimos la corriente de la sociedad, de la sociedad que hacemos con otras personas que a su vez siguen la facilidad de nuestra corriente, una corriente artística indeterminada, pero siempre creativa y grupal.
Es así como asistimos a la corriente creativa del artista de amplio espectro Kardo Kosta, oriundo de Mendoza- Argentina con residencia actual en Berna- Suiza. http://landartkosta.blogspot.com/p/sos-tierra-2012-en-diferido.html
Su invitación es para que nos unamos a la celebración del Día de la Tierra y nos escribe para que "Hagamos un lugar mágico, una acupuntura terrestre" en cualquier sitio, casa, patio, jardín o plaza.
Vamos a un Recital es una crónica que pretende dejar registro de diversas actividades donde se ejecute música en vivo sin frontera de gustos, ni clasificación de estilos musicales. En esta ocasión viajaremos al centro del puerto de Valparaíso a registrar la presentación del destacado músico nacional “Tito Fernandez El Temucano” la invitación es sencilla y directa, simplemente:
“VAMOS A UN RECITAL”
Por Patricio Muñoz Q.
inter.guit@gmail.com
Teatro Municipal de Valparaíso
El Teatro Municipal de Valparaíso está ubicado en la calle Uruguay #450 ,esquina de Pedro Montt en pleno centro de la ciudad puerto. Desde hace décadas es centro de manifestaciones artísticas y como tantos otros en Chile ha tenido que saber mantenerse en pie despues del terremoto del 27 de febrero de 2010.
“El TEMUCANO 52 AÑOS DE CANTO POPULAR”
La cita era para el sábado de la primera semana de abril, un artista que está cumpliendo 52 años de carrera artística en Chile es realmente un fuera de serie que principalmente ha sabido proponer o representar un estilo que logra una gran identificación con su público digno de destacar y registrar en esta bitácora de música en vivo .
Entramos al Teatro alrededor de las 21:20 horas, la presentación estaba fijada a las 21:30, la música ambiental que se escuchaba por los parlantes del teatro era del grupo Congreso, podemos definir al público como familiar , la primera sorpresa que me dieron los porteños es que a las nueve y media en punto comenzaron a dar golpes de palmas para dar inicio al espectáculo (dando muestras de que en Chile se puede empezar una presentacion a la hora y que cuando el músico es esperado hay que ser puntuales). El primero en salir al escenario fue el locutor de radio Thelmo Aguilar quien esta celebrando 30 años del programa Dimensión Latinoamericana y en este marco ha propuesto una temporada de músicos nacionales que esta noche abría Tito Fernández, luego tomó su puesto Marco Antonio ,hijo del cantante y su guitarrista desde la partida de don Roberto Parra (Q.E.P.D),guitarrista que lo acompañó por treinta años.Finalmente aparece el cantor en medio de una lluvia de aplausos y saludos de su público.
"SOSTierra propone una dirección poética en torno a la naturaleza humana. Una investigación visual de los elementos alrededor del planeta tierra. Interpretando críticamente, las conflictivas transformaciones de la civilización industrial. El paradigma de la naturaleza y el arte es lo central. Transformar la basura mental. Los residuos de la cultura, que genera el modelo de consumo actual en su tejido cultural y social. La tierra es de todos. Poeticémosla. Recreando poder poético."
El 22 de abril es el día internacional de la Tierra, para celebrarlo con una acción creativa, te invitamos a ir al Sofa después del mediodía, llevar una plantita y ayudarnos a hacer un hermoso jardín, plantaremos hierbas medicinales, árbolitos y hortalizas. Tendremos herramientas para los participantes, también invitamos a realizar acciones que favorezcan la vida en la tierra, leer poemas, tocar instrumentos musicales, cantar, bailar, preparar una comida.
Con esta acción colectiva estaremos participando en 3 eventos internacionales simultáneamente:
Acupuntura terrestre de Kardo Kosta desde Suiza: http://landartkosta.blogspot.com/p/sos-tierra-2012-en-diferido.html
SOS Tierra, de Daniel Acosta desde el Parque Hudson en Buenos Aires, Argentina: http://proyectosostierra.blogspot.com/
Día de la Tierra, red internacional: http://www.earthday.org/take-action
Arte, ciudadanía y cultura popular:
"Arte de Cordel Recargado" en Valdivia (noviembre 2011)*
por Carolina Benavente Morales
cbenavem@gmail.com
Índice (los vínculos sólo funcionan con la página abierta)
Ciudadanos-artistas en la Plaza
Una buena cazuela, un gran collage
Durante el año 2011, los chilenos nos familiarizamos con incontables manifestaciones que cautivaron a la ciudadanía y cohesionaron el movimiento estudiantil en torno a sus demandas por una educación gratuita y de calidad. Tal explosión de creatividad colectiva no se había visto antes en el país, pero los cuerpos pintados, los pasacalles, los suicidios colectivos y los flashmobs, entre otros, forman parte de una larga serie de intervenciones estéticas en la sociedad. Realizada en distintas localidades de Chile el sábado 19 de noviembre de 2011, "Arte de Cordel Recargado" no surgió directamente del movimiento estudiantil, pero es parte de esa otra historia que se hizo visible gracias a sus protestas. La actividad, organizada por la plataforma virtual llamada en forma irónica Museo de Arte Moderno de Chile (MAMCHI), consistió en que cualquier persona interesada pudiese exhibir sus obras de arte colgándolas de cordeles en el espacio público, con el fin de expresar sus propias y diversas reivindicaciones.
Debido a su mayor exposición mediática, las acciones artísticas dirigidas a la televisión y a las redes sociales acaparan la atención de ciudadanos y expertos, a pesar de que se acompañan y en general se imbrican a otras que carecen de tales características. En particular, “Arte de Cordel Recargado” no sólo privilegió la acción desenchufada y desconectada, sino que además se desvió de la estética pop predominante. En efecto, su referente es la literatura de cordel, un género popular rural-urbano que tuvo vigencia sobre todo en el siglo XIX y cuyo nombre responde a que sus pliegos impresos se vendían, justamente, colgados de cordeles. Esto plantea mucho interés desde el punto de vista de la relación de las intervenciones artísticas con la cultura popular, ya que, al recurrir a ésta, los chilenos movilizados de hoy ensayan estrategias estéticas que no tienen cabida ni en la masividad ni en la esfera virtual. Ahora bien, si este tipo de intervenciones persiguen la transformación social, ¿cómo fue que lo logró “Arte de Cordel Recargado”? Voy a abordar esta pregunta en términos de los agentes, los discursos y las prácticas socioestéticas enfocando la actividad realizada en Valdivia, en la cual participé.
Añadir nuevo comentario | | Tags: Documental, Acción de arte, Arte Conceptual, Arte Contemporáneo, Arte Experimental, Arte pop, Arte Urbano, Artista, Carolina Benavente Morales, Collage, Crítica, Crítica, Crónica, Cuerpo y Tecnología, Cultura, Dibujo, Dictadura, Educación, Encuentro, Ensayo, Escultura, Fotografía, Grabado, Instalación, Internet, Intervenciones Urbanas, Minorías, Moda, Muestra, Música Popular, Performance, Política, Protesta, Redes Sociales, Sociedad, Video
