LA POESIA EN TODAS SUS DIMENSIONES:

I Jornadas de Poesí­a Experimental de Euskadi

Si las exposiciones de Poesía Experimental no fueran, hoy día, tan comunes, esta nueva manifestación realizada en el País Vasco, hubiera pasado desapercibida. Sin embargo, en virtud de logros propios en relación a la excelsitud, variedad y cantidad de piezas expuestas y/o realizadas y, sobre todo, por la amplitud de concepto al admitir la mayor caudal de soportes posibles. En general, casi todas las exposiciones de este tipo, se concentran en el soporte bidimensional de la hoja o el cuadro olvidando que, en relación a la empiria, son los soportes otros lo que más aportan elementos inéditos al poema. Si estamos acuerdo que podemos definir al poema experimenta a aquel que, manejando la dimensión del lenguaje que sea, verbal, visual, sonoro, gestual, etc., aporta nueva información a los continentes del conocimiento total de la humanidad también podemos ponernos de acuerdo al aceptar el criterio de que los nuevos soportes, al incorporar nuevas posibilidades expresivas al poema, generará nueva información. Sobre todo cuando esas posibilidades de expresión pasan a integrar el nivel del contenido, es decir, cuando el soporte deja de cumplir ese papel asistencial que, en general, le asignan los poetas convencionales. Es sabido el rechazo social que conlleva, casi siempre, la nueva información (cualquiera sea el área del conocimiento en el cual se genere). Por ello, el poeta, al crear su poema no puede dejar de crear, a su vez, las vías para su lectura que, en general, son implícitas y indisolublemente unidas en la forma del contenido, es decir, que no pueden separarse del poema. No es simplemente la producción de poemas experimentales lo que hace imprescindible este tipo de creación irregular sino la creación de nueva información que dé cuenta de los hechos nuevos, objetos o valores que la actividad humana va generando. Son esos nuevos conceptos y formas los que movilizan toda la estructura cultural en una comunidad dada en la medida en que la disruptividad altera los conocimientos existentes y los obliga a actualizarse y reubicarse de acuerdo a la nueva información. Hace tiempo escribíamos: “Toda poesía es experimental en sí misma. No podríamos considerar ninguna forma artística que no experimente o investigue las posibilidades expresivas de su instrumento. En el caso de la poesía, el lenguaje. Una definición catedrática diría que la poesía experimental es el proyecto radical de búsqueda de nuevas escrituras o formas del decir poético, ya sea a través de nuevas formas sintácticas como, también, a través de las múltiples posibilidades que ofrecen los diversos soportes disponibles, desde la página en blanco del papel a la pantalla del computador. No sólo valiéndose de la función semántica o verbal sino, también de otras dimensiones expresivas como el área visual o el espacio sonoro o el ámbito performático.” Por ello es que nada puede garantizar mejor la apelación de “poema experimental” a aquel creado con los nuevos soportes.

Y esta exhibición se caracteriza justamente por ese motivo, por la mostración de la gran variedad de soportes por lo cuales es posible que discurra la poesía: video, performances, libro-objeto o revista-objeto, página o cartel, publicaciones de poesía experimental, casetes de audio, CD Roms y/o DVD, objeto-poema, etc. En mi concepto sólo faltó, tal vez, disponer computadoras para que el público escudriñara en los websites y/o blogs dedicadas a la Poesía Experimental (tal vez mediante alguna interface que les llevara directamente a esos espacios) o bien, permitirles la manipulación de CD Roms dedicados a la Poesía Digital.

A veces uno parece metido en un obra de Eugéne Ionesco. Fui a pagar el recibo de electricidad y cuando llego a la taquilla a las computadoras que procesan los datos de las facturas le ha infectado con un virus. Luego no me dejan salir debido a que un camión de seguridad descarga un dinero. Un hombre cae fulminado en la calle luego de sufrir un infarto. Se desata una lluvia repentina y el caos se apodera de todo. Un vehí­culo con una música a todo volumen coloca el ambiente musical. Se oyen unas sirenas a lo lejos. Llegan los bomberos y un desfile de tréboles y cisnes pasa, al son de un ritmo de calipso, celebrando la octavita de carnaval. El absurdo es un poco así­: drama y humor machihembrados en una situación singular.

Por Eduardo Navas

Traducido por Brenda Banda Corona & Ignacio Nieto
Editado por Eduardo Navas

Publicado en Escáner Cultural por yto.cl para la columna Arte y tecnologí­a.
Publicado Originalmente en NewmediaFIX

turbulence:  remezclas + bonus beats

Turbulence cumple diez años de actividad en 2006, lo que significa que ahora ofrece un impresionante archivo de arte en la Internet. Durante su primera década, Turbulence se volvió importante en la historia del arte, debido a una forma emergente que ha menudo se le denomina arte de los nuevos medios.

Turbulence también es parte de la historia de la cultura del remix. Hablando en general, la cultura del remix puede definirse como la actividad global consistente de un intercambio creativo y eficiente de información, que es posible gracias a las tecnologí­as digitales apoyadas por la práctica del cortar/copiar y pegar. (1) El concepto del Remix (remezcla), a menudo mencionado en la cultura popular, viene del modelo de remixes musicales, que empezaron a ser producidos alrededor de fines de los '60s y principios de los '70s, en la ciudad de Nueva York con raices en la musica de Jamaica (2). Hoy en dí­a, el Remix (la actividad de tomar samples o muestras de material pre existente para combinarlos en nuevas formas, según el gusto personal) se ha extendido a otras áreas de la cultura, incluyendo las Artes Visuales, y juega un rol vital en la comunicación de masas, especialmente en Internet€”y en nuestro caso, en el archivo de Turbulence.

El enfoque en este texto es entender el cómo Turbulence contribuye al Remix como una actividad cultural, así­ como también a la historia de los nuevos medios. Primero me enfocaré en Turbulence como un archivo, como un tipo de grabación (un disco de vinilo), y examinaré en detalle trabajos seleccionados según mi teorí­a del Remix, para así­ reflejarlo en la estética del arte en Internet, y su importancia histórica.

Friederike Paetzold | Grey Area | 2002

Realizado simultáneamente en plazas de España - Colombia – Uruguay - Chile y Argentina

2 de diciembre de 2006

Tema: "CELEBRACÓN"

Habí­a una vez un poeta Lombardo llamado Pablo Jansana

y un pintor Chileno casi de 40 y menor que Riquelme

que trabajaba en un taller de Nuñoa unos cuadros quizá cinéticos,

pero no.

Eran más como los jeroglí­ficos pero después del Apocalipsis,

nada de literales.

No habí­a manchas, el gesto controlado,

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UN ECLIPSE LUNAR Y LA OPERA DIGITAL

Claudio Rivera Seguel
info@artek.cl

Mujer: (Caminando a través de la puerta de un dpto en segundo piso.)

Hola que tal, ¿en qué andas?

Hombre: (Con el catálogo de IKEA en la mano e invitándola a entrar)

Estoy construyendo una repisa para la pieza de los niños.

(Pasándole el catálogo a la mujer)

Hoy fui a IKEA y me compré el modelo 658/B.

Mujer: (Mirando y luego leyendo el catálogo)

Mira el 658/B, aquí­ esta la foto en el catálogo.

A mi me gustarí­a más un modelito más pequeño.

Hombre: (Cruza el pasillo hacia la pieza de los niños)

Al comenzar esta nueva etapa de la revista Escáner Cultural en su Nº 91 quiero saludar especialmente a los comuneros mapuche que han recobrado su libertad el lonko Pascual Pichun, Victor Ancalef y a Aniceto Norí­n, han terminado sus condenas precio que pagaron por luchar contra los más poderosos de Chile, lucha a la que fueron obligados por los abusos que estos poderosos forestal Mininco de Eleodoro Matte que tiene el poder del dinero pues es uno de los más adinerados del mundo y Figueroa que tiene el poder polí­tico pues era el ministro del gobierno de Ricardo Lagos actual presidente de la Fundación Neruda, si Neruda supiera ....
 

Sangre

Aní­bal tomo las riendas fuertemente, mientras la yegua bufaba y torbellinos de humo le pintaban el hocico, y los ojos, espantados, miraban desesperados la tranquera.
Sabí­a que debí­a domarla para hoy, no podí­an esperar más, ya era hora de entregarla.
Acarició la crin, blanca como la nieve, sedosa como el pelo de una mujer, y una lágrima de alegrí­a le llenó el rabillo.
Esa yegua tení­a un destino inmenso, estaba destinada a los podios, era rápida como el viento, y briosa.
Desmontó lentamente, sabiendo que ya estaba bien.
A las 3 de la tarde llegaron los compradores, los recibió el patrón con gran algarabí­a, les ofrecieron mate y sopaipillas. Eran tres, hombres de negocios, de ciudad.
Finalizado el agasajo, se dirigieron prestos al corral, el patrón reí­a con ganas, la transacción era muy beneficiosa y sus bolsillos ya parecí­an más pesados.
Aní­bal toma la brida y se la entregó al patrón, que la vareo dos veces ante la mirada atónita de los compradores.
La yegua sabiéndose deseada mostraba su mejor postura, sus ancas se moví­an impacientes y cada relincho completaba el cuadro.
Uno de los compradores se acercó impaciente, deseoso de poseerla de una vez, sintiéndose dueño, tomó la rienda.
El animal vio el movimiento brusco y encabritada se paró en dos patas, encarando todo lo que se poní­a enfrente.
Aní­bal salto de la tranquera y corrió a sujetarla, pero ya la confusión y el miedo habí­a echo la situación incontrolable y la yegua saltaba dando coces , y mirando, con los ojos inyectados, una posible brecha para escapar.
Todos se apartaron, Aní­bal abrió los brazos y con pequeñas palabras trato de aplacarla.
El sabí­a que podí­a, se tení­a confianza.