blog de Escaner 1.0
Lun, 05/09/2011 - 01:54 | 
UNA HISTORIA EN BOULDER, COLORADO (EL PARÉNTESIS DE RED ROCK)
Desde Nueva York, Silvia Banfield
El joven arquitecto dejó Washington en un Buick verde, con capota negra, de los años setenta y comenzó esa mañana de otoño a devorarse la carretera, la ruta que conduce al Oeste. Vestía un clásico jean y una casaca oscura, y su bota derecha estaba pegada al acelerador de manera descomplicada. Disfrutaba el viaje sin fin, en la gloria del asfalto, sobre ruedas que ignoraban los kilómetros. Afuera la estación completaba cualquier escena posible. Un largo viaje, con la idea loca de ingresar a una universidad liberal. Lo más lejos del río Potomac, estando tan cerca Nueva York. Esta historia no es mía, me la contó el poeta. Es tan verdadera como que la realidad existe. El arquitecto viajaba con un afgano, que también fantaseaba con una nueva y disparada, loca, realidad, en el Viejo Oeste, donde alguna vez o muchas veces, el amor fue fuego y cenizas, y volvió a encenderse bajo las rocas y el cielo azul convertido en pólvora cinematográfica. A eso iba, a explorar un sueño, a confirmar un deseo, recoger los frutos de una certeza. La carretera es tan larga como el olvido, me dijo una vez el poeta y se citaba así mismo, a un tiempo marcado por cicatrices antiguas.
Tags: EDWARD HOPPER Y EL OCASO DEL SUEÑO AMERICANO
Por Adolfo Vásquez Rocca
Edward Hopper
Tras el creciente interés concitado por la pintura de Edward Hopper -quien ha sido elevado a la categoría del artista norteamericano más representativo del siglo XX- cabe preguntarse por las causas de este fenómeno, más aún cuando Hopper como artista no fue nunca un revolucionario: ni en su técnica pictórica, ni en su lenguaje artístico, ni, tampoco, en la elaboración intelectual que se hallaba tras sus telas. Hopper 2 fue más bien un conservador, incluso un reaccionario 3; el concepto aplicado a su pintura, american scene painting , refleja a la perfección su mundo: un universo en el que no tenían cabida las rupturas de la abstracción y las inquietudes vanguardistas de la pintura europea. Sin embargo, aunque Hopper no lo supiese, lo que pintaba era un mundo sin salida, donde sus habitantes estaban atrapados. Todos sus cuadros parecen encerrarse en una impotencia tranquila, resignada, que fluye desde el rostro de las figuras solitarias o se disemina por las escenas urbanas.
DE LA REPRESENTACIÓN A LA PRESENTACIÓN
Desde España, Alberto Caballero
Recordemos que en la nota 1 he señalado que nuestro recorrido tendrá que ver con el proceso de descorporalizar, desmaterializar,desrealizar, fundamental para pasar de la representación a la presentación, de la representación a la acción. El paso que ha hecho el cuerpo de objeto de la representación a 'sujeto' de la presentación, ahora es el propio artista, con la perfomance que 'presenta' la obra, el paso de la representación a la presentación. El artista está nominado por su acción.
DE LA REPRESENTACIÓN A LA PRESENTACIÓN
Desde España, Alberto Caballero
Recordemos que en la nota 1 he señalado que nuestro recorrido tendrá que ver con el proceso de descorporalizar, desmaterializar,desrealizar, fundamental para pasar de la representación a la presentación, de la representación a la acción. El paso que ha hecho el cuerpo de objeto de la representación a 'sujeto' de la presentación, ahora es el propio artista, con la perfomance que 'presenta' la obra, el paso de la representación a la presentación. El artista está nominado por su acción.
2DO. CICLO DE PERFORMANCES DE LA CIUDAD DE MONTEVIDEO
Desde Uruguay, Clemente Padín
Entre el 7 y 8 de Octubre, Uruguay vivió su fiesta del arte de la acción o performance en el Museo Blanes organizada por Seminarios III de la Escuela Nacional de Bellas Artes, dirigido por el Prof. Fernando Martínez. La atracción principal del evento fue la presencia de los artistas japoneses que, en plena gira por nuestro continente, visitaron Chile, Argentina y Uruguay invitados por el performer chileno Alexander del Re quien no pudo estar presente en nuestro país aunque, sí, Alejandra Herrera, co-fundadora de Perfopuerto, la organización que dirigen desde Valparaíso, una de las pioneras en la difusión el arte de la acción en nuestros países.
CRISTOBAL COLÓN NO DESCUBRIÓ AMÉRICA
Duelo y celebración por la llegada de los españoles a “América”
Columna a cargo de Marcela Rosen Murúa
Ya es hora de llamar las cosas por su nombre, el famoso y aplaudido "descubrimiento de América", debe llamarse, la llegada de los españoles o el inicio del genocidio de los indígenas americanos, por qué: en que base científica puede basarse un descubrimiento de un lugar lleno de gente.
Descubrir es: Manifestar lo que estaba oculto o destapar lo que estaba tapado. Hallar lo que estaba ignorado.
HOMENAJE A GUILLERMO DEISLER
Columa a cargo de Marcela Rosen
Desde el Uruguay el artista Clemente Padín promovía homenajes a Guillermo Deisler alrededor del mundo, con la convocatoria de arte correo en la boek, el foro de escritores encabezado por el poeta visual Martín Gubbins, realizó este homenaje en Chile trayendo a Clemente y congregándonos en su nombre y en el de Deisler.
HIPEROJO DEL PORNO PLASTICO
(poética del hincado)
Desde Chile, Klaudia Kemper y Víctor Hugo Bravo
Galería NORMAL
Proyecto: PORNO
Artistas: Klaudia Kemper - Sarjo - Francisco Huichaqueo - Fernando Mendoza - Gonzalo Rabanal - Victor Hugo Bravo.
"Un conjunto de condiciones nos lleva a formarnos del hombre (de la humanidad) una imagen igualmente alejada del placer extremo que del extremo dolor: las interdicciones más comunes afectan unas a la vida sexual y otras a la muerte, aunque una y otra hayan formado un dominio sagrado que emana de la religión. Lo más doloroso empezó cuando las prohibiciones relativas a las circunstancias de la desaparición del ser fueron dotadas con un aspecto grave y que las que se referían a las circunstancias de su aparición - en suma toda la actividad genética - fueron tomadas a la ligera. "
ESCRITURAS VIRTUALES EN LA ERA POSTMEDIA
De la info-guerrilla zapatista a la guerra entrópica “del juicio final” (de Bush Jr)*
Desde México, César Horacio Espinosa Vera
Reputado como el "siglo de la comunicación", el final del siglo XX trajo consigo un reforzamiento casi irrefutable del sistema de los medios. Con la "planetarización" de los intercambios y de las interacciones, prohijada por las nuevas tecnologías de información y comunicación, el aparato mediático corre hacia la tan pregonada "convergencia" e integración de los viejos y novísimos vehículos comunicativos. Sobre todo de los más nuevos, los que acrecientan el control y la extensión de cobertura sobre el público. Así, el poder de los medios se torna, a primera vista, incontestable.
FERNANDO LLANOS Y SU [vi video]
videointervenciones móviles en contextos urbanos específicos
INFORMACIÓN TOMADA DEL SITIO ORIGINAL DEL PROYECTO:
www.fllanos.com/vi_video
columna a cargo de yto.cl
Los textos y las fotos son de Fernando Llanos
Hoy en día el arte pasa inadvertido para la gran mayoría de la gente; los museos cada vez tienen menos afluencia; las políticas culturales brillan por su ausencia, no podemos seguir esperando que la gente sea la que se acerque a los museos, llevemos las reflexiones a sus espacios, ganemos terreno de manera concreta.
ENCUENTRO DE ARTE ACCIÓN Y PERFORMANCES EN EL INSTITUTO ARCOS
como parte del homenaje al poeta visual Guillermo Deisler
Columna a cargo de Marcela Rosen Murúa
El 25 de octubre de 2005, congregamos a un grupo de artistas amigos al Instituto Arcos en el centro de Santiago de Chile, aprovechando la visita del gran artista uruguayo Clemente Padín, que fue traído a Chile por el FDE Foro de Escritores www.fde.cl con motivo de que el 21 de octubre se cumplieron 10 años desde la muerte del poeta visual chileno alemán Guillermo Deisler, y Clemente estaba muy interesado en homenajearlo en su país de origen, hubo varias actividades en torno a este homenaje y este encuentro amistoso fue el de los artistas visuales, Guillermo era artista visual, grabador xilógrafo, además de poeta visual.
TECNICA BUTOH, CARLA LOBOS, MAESTRA EN NUESTRO PAIS
Desde Chile, Vicky Larraín, Coreógrafa
El cuerpo, paisaje de sensaciones
¿A qué nos lleva colgar del cielo y abrir un espacio de silencio cuyo límite es la piel?
El ego se borra en lo molecular que nos hace ser más parte que punto de referencia...
"No danzo en el lugar, soy el lugar" (Min Tanaka).
Alli comienza la transformación, cambio del orden de los sentidos.
Entendemos por sensación aquellas potencias que se despiertan desde la ausencia de ruidos cotidianos- mentales, rutinarios - y provienen de un tejido móvil y cambiante cuya trama es un cúmulo de memorias: personal, ancestral, vegetal, animal, mineral, cósmica" . mover diez céntimos el espíritu y siete el cuerpo", decía Zeami, creador del Noh. El butoh busca hacer visible lo invisible, escuchar desde el hueso qué devenir encarnará la piel.
TECNICA BUTOH, CARLA LOBOS, MAESTRA EN NUESTRO PAIS
Desde Chile, Vicky Larraín, Coreógrafa
El cuerpo, paisaje de sensaciones
¿A qué nos lleva colgar del cielo y abrir un espacio de silencio cuyo límite es la piel?
El ego se borra en lo molecular que nos hace ser más parte que punto de referencia...
"No danzo en el lugar, soy el lugar" (Min Tanaka).
Alli comienza la transformación, cambio del orden de los sentidos.
Entendemos por sensación aquellas potencias que se despiertan desde la ausencia de ruidos cotidianos- mentales, rutinarios - y provienen de un tejido móvil y cambiante cuya trama es un cúmulo de memorias: personal, ancestral, vegetal, animal, mineral, cósmica" . mover diez céntimos el espíritu y siete el cuerpo", decía Zeami, creador del Noh. El butoh busca hacer visible lo invisible, escuchar desde el hueso qué devenir encarnará la piel.
STOP CHILE POESÍA
Por Rolando Gabrielli
Lanzo una moneda al río Mapocho y sé que no me la devolverá. El río tiene aguas achocolatadas, sucias, no es un espejo. Veo su hilo grueso, pero no estoy allí. Lo siento crujir entre las piedras, su espinazo largo, dormido, herido. Le viene la primavera al río, menos agua, más sombrío. Río sombrero en verano, ardiente, menos cordillerano, lento, de aguas mansas. La moneda va en el aire, siento su silencio. Pienso que la verdad es una esponja que debiera absorber todo. Lanzar en otoño una moneda al río, se puede confundir con una hoja dorada. El tiempo se dobla como un papel de diario y se guarda en el bolsillo trasero. Las noticias no duran nada, cada día menos. El hombre inventó la velocidad en este tiempo, para derrotar su propio calendario. La moneda va hacia el vacío y el río la espera inmutable. No sabe si será cara o cruz el primer contacto del metal con el río. La suerte se rifa asimisma. El río me recuerda un largo sueño que no termina. La despedida en un andén desconocido. El río viaja más en el invierno que en el verano. La moneda no compra más que un segundo, el instante que dejará de serlo. El metal se irá sin sonar en el río. Una moneda que se gasta en el agua. La mano es el último contacto de intercambio para lo que fue creada. Se desprende del mundo que le asignó una función y lugar lugar. Dejará de tintinear en un bolsillo, ser moneda de casino circular en un monedero de bus. Llegará más lejos en el río que en mi bolsillo. La primavera cuenta sus primeras monedas en el brote de sus flores. Huele un nuevo tiempo, ya se puede lanzar una moneda al río. El tiempo, a la vuelta de la esquina, se deja ir en el río. La ciudad es un viejo patio, el lugar común de mis pasos, una calle que me recuerda el abecedario, la deletreo, nombro, escribo en el pizarrón de clases. El Norte, la entrada a Chile, el Sur, un camino hacia el fin del mundo. Mi tiempo real lo ocupó el ombligo de su geografía, Santiago, el espacio vital de la memoria. Somos Sur simplemente. La metáfora de la S, Una Rompiente ruta de mar. Chile se atraviesa fragmentado en el aire de su espacio, copihue roto sangrante, rojo y blanco, la geografía Sur, eslabón perdido unido a América.
Literatura y comunicaciones
“DESGRACIA”: ÓPERA BRUTAL DE COETZEE
Por Mauricio Otero
Escrita la novela como un guión 'cinematográfico', se constituye en una crónica de un forastero, con el trasfondo de una ópera grotesca y su elemento de melodrama, que representa la decadencia de un hombre, David Lurie, profesor de literatura de Ciudad del Cabo, que cayó en desgracia tras inmiscuirse sexualmente con una alumna, lo que podríamos verlo como una mera anécdota de un viejo verde, mas al pasar de los capítulos, el docente sancionado, perdida su carrera universitaria, se dedica a hacer un retiro viajando a ver a su hija, Lucy, a la sazón lesbiana y empeñada en llevar una vida "independiente" en el campo, visita en la cual son víctimas de un asalto, en el que violan a Lucy tres hombres y a él lo hieren quemándolo y encerrándolo en el baño, sin que pudiera socorrerla, a resultas de que de esa violación su hija quedará embarazada y lo peor, decidirá tener el hijo con terquedad, un vástago procedente del odio, de la marca de un perro que orina para marcar el territorio, esclavizándola, integrándola a su clan casi tribal, de acuerdo a las costumbres africanas. Esta es la Desgracia mayor que cuenta el libro y la que sobrellevaba el académico no era una situación menor.
