Entrevista
ALGUNAS REFLEXIONES EN TORNO A LA POESÍA VISUAL EN LATINOAMÉRICA
Por: Laura López Fernández
Entrevista realizada el 19 de diciembre de 2003, por Laura López Fernández, profesora de español en la universidad de Canterbury, Christchurch, Nueva Zelanda, laura.lopez-fernandez@canterbury.ac.nz y Clemente Padín, artista multifacético y crítico de poesía uruguayo, clementepadin@gmail.com .
Clemente es un crítico y artista uruguayo reconocido internacionalmente que ha publicado varios poemarios y a su vez estudios críticos sobre poéticas visuales y experimentales latinoamericanas y de su propio país. Algunos estudios y artículos a destacar son: La poesía experimental latinoamericana (1950-2000 ), Panorama de la poesía experimental uruguaya , 1993, "The Ideological Character of Network", ND , 15, 1991, De la representación a l'action , 1975, etc.
ISABEL SAA
Por: Amada Espinoza Pardo
Isabel Sáa, artista chilena de reconocida trayectoria es invitada a exponer un interesante trabajo de investigación sobre las Ballenas Yubartas, en la galería de Arte "La Casa Azul" de Punta Arenas.
En los canales del Estrecho de Magallanes; en la isla Carlos III, se encuentra el primer Parque Marino, Francisco Coloane , allí existe un centro de Investigación Biológico y que a su vez un punto internacional de turismo ecológico, es aquí donde nuestra artista tuvo la oportunidad avistar las ballenas Yubartas o Jorobadas.
Estos enormes cetáceos, año tras año emigran desde las costas de Colombia, donde se aparean, a los canales magallánicos para alimentarse; en estas costas se encuentra también, el centro de investigación "Fundación Yubarta", de estos dos centros de investigación, están encargados los Biólogos Jorge Gibbons y Juan Capella, quienes estudian el comportamiento y desplazamiento de estas especies.
ENTREVISTA A LUZ BARRO, CENTRO DE RESTAURACION ARTIUM
Por: Amada Espinoza Pardo
ARTIUM , es un proyecto profesional recientemente instalado en un espacio de más de 200 metros cuadrados dividido en dos áreas:
ARTIUM Galería de Arte, dedicado a exposiciones de plástica contemporánea de artistas nacionales consagrados y emergentes.
ARTIUM Centro de Restauración: Centro profesional de conservación y restauración de obras de arte, en el que se realizan estudios, diagnósticos y tratamientos de pintura de caballete y obras en papel, entre otros bienes muebles, revalorizando y rescatando el patrimonio privado y público.
En los dos años de funcionamiento de esta empresa, se han realizado proyectos de conservación y restauración de obras de arte pertenecientes a grandes colecciones privadas, incluyendo pintura de caballete de grandes dimensiones. Realizándose además expertizaje científico de pintura de caballete.
Este Centro de Restauración se encuentra hoy también abocado a una nueva tarea que consiste en proyectos de rescate de obras patrimoniales, en bienes muebles, específicamente en pintura de caballete.
J. M. CALLEJA Y LA POESÍA EXPERIMENTAL
Por: Laura López Fernández
A modo introductorio, para quien no conozca mucho la obra de J. M. Calleja, debemos decir que se trata de un artista multifacético que proviene del mundo de la imagen. Es, entre otras cosas, realizador de filmes s.8 m/m, fotógrafo, autor de instalaciones, performer, poeta visual y experimental. En su obra poética lo que primero salta a la vista es su especial uso del espacio y el carácter erudito y detallista de los motivos tratados. Tiene una especial habilidad en el manejo de lenguajes muy diversos -musical, mitológico, cartográfico, tecnológico...- y en la difícil conjugación de elementos dispares como letras, fonemas, símbolos, íconos, animales, insectos, etc. para crear una obra ciertamente provocadora que es consciente de las huellas del pasado pero que entra en diálogo con el arte contemporáneo creando nuevas arquitecturas poéticas entre la imagen, el sonido y el verbo, esos viejos amigos inseparables que llevamos dentro desde siempre.
“HIDALGO”
Por: Amada Espinoza Pardo
"Ya soy pintor, ahora quiero ser artista" Con esta frase Hidalgo define el nuevo desafió que acaba de emprender en su vida, pasar de ser un pintor a ser estudiante de Arte de la Pontificia Universidad Católica de Chile.
Desde que irrumpiera en el escenario cultural hace algunos años, Hidalgo no ha dejado de participar en exposiciones, tanto en el ámbito nacional como internacional. Ha realizado cuatro exposiciones individuales y más de una docena de colectivas; ganó el primer premio en el XII salón internacional de Arte de la Federació Internacional d´ artistes plástic de Barcelona, quedando seleccionado en concursos en Francia y Estados Unidos, así es la vida de este artista, siempre lleno de planes, metas, desafíos y sueños.
Poco se sabe de este egresado de Contabilidad, ex estudiante de Derecho y de Ingeniería Comercial, y que por esas extrañas vueltas de la vida pasa de ser un incipiente empresario a un "indigente aprendiz de pintor".
LAS OTRAS POESÍAS
Entrevista a Fernando Millán (parte II)
Por: Francisco Carpio
P.- ¿Qué lugar ocupa el cuerpo en su obra?
R.- Dentro de en¡ idea de "materializar la poesía" mediante una "escritura ampliada" el cuerpo humano en general -y en particular el cuerpo femenino - ocupa un lugar central. La pulsión abstracta que me lleva a escribir tiene en el cuerpo su concreción más eficaz. En mi libro inédito Tesis corporal busco demostrar mediante un trabajo experimental cómo los conceptos pueden llegar a materializarse, y cómo la materia a través de su concreción icónica se transforma en algo abstracto. Para mí escribir con el cuerpo" es volver a los orígenes, al impulso inicial que las utopías de las primeras vanguardias reclamaban para el nuevo arte.
ENTREVISTA A MARCELA MENDY OCAMPO
Por: Amada Espinoza Pardo
Mantener el arte en el barrio Bellavista es un verdadero desafío, dice Marcela Mendy, ingeniero comercial, artista y directora de la galería de Arte La Ventana Cemicual, ubicada en Antonia López de Bello 72. Es menuda y se ve muy frágil, pero es dueña de una fortaleza increíble de un verdadero amor por el arte; desde hace cuatro años que se instaló en el barrio Bellavista con una galería de arte, algo insólito si pensamos en que todas las galerías de arte emigraron de ese barrio, para optar por una mejor ubicación con más llegada al público comprador; sin embrago Marcela, es persistente en sus ideales, en sus sueños de hacer que vuelva el arte a este sector emblemático de la ciudad.
Ha trabajado arduamente para convertir la galería en un centro misceláneo de cultura, realizando numerosas exposiciones individuales de jóvenes artista, tanto de pintura, escultura, dibujos y grabados, colectivas, ventas especialmente orientadas a los coleccionistas de arte, con precios muy asequibles al comprador que aprecia una buena obra de arte.
EL LORO COIRÓN. THIERRY DEFERT
Por: María Soledad Mansilla Clavel
Thierry Defert es un grabador francés enamorado de Valparaíso. He visto su obra, un enorme mural que ocupa un muro de lado a lado en la Galería El Farol de la Universidad de Valparaíso, entre otros trabajos algo más pequeños.
Es parte de un proyecto de un mural de 300 metros de largo por cuatro de altura. Allí lo conocí hace un par de años. La técnica: Xilografías y linografías a tamaño gigante donde el tema único es Valparaíso, nuestras calles, nuestra gente en sus actividades cotidianas protagonizando una enorme historia que dicho sea de paso, nos cala hasta el hueso. Es que Valparaíso para el Loro, es un plato de buen olor donde se mezclan las diversas nacionalidades del mundo, costumbres, actividades, sentimientos y todo lo que se le ocurra en un generoso y cálido caldo de hospitalidad: ¡Una cazuela, ni más ni menos!
LAS OTRAS POESÍAS
Entrevista a Fernando Millán
parte I
Por: Francisco Carpio
Los comportamientos poéticos no discursivos, fundamentalmente aquellos que privilegian estrategias gráficas, plásticas e icónicas, han mantenido un largo y controvertido idilio con la artes visuales, especialmente desde la aparición de las primeras vanguardias del siglo. Como en toda relación de amor, el equilibrio y la igualdad no han sido precisamente las reglas básicas de este juego. Incluso desde una perspectiva histórica, nos queda la incómoda sensación de que a la poesía experimental siempre le ha tocado ser el "patito feo" dentro del cuento del arte contemporáneo. Fernando Millán (Villarrodrigo, Jaén. 1944) una de las personalidades emblemáticas de la poesía experimental en España y fuera de nuestro país, puede aportar nuevas luces y sombras sobre esta singular relación.
TERESA LARRAIN VIAL
Por: Amada Espinoza Pardo
Teresa Larraín Vial, artista chilena egresada de la Universidad Católica, es un artista profunda, que trabaja acuciosamente y sin descanso en la investigación de su arte, su silencio interior es su compañero, y es lo que expresa a través de su pintura, donde siempre trata de incorporar al hombre en un estado silencioso, nos lo hace ver como una sombra, como una huella; sin rostro, sin época, sin género definido; nos quiere hacer notar su dolor, la soledad, la vulnerabilidad, la melancolía del alma y hasta la muerte como ser trascendente; es por eso que busca paisajes con espacios vacíos y desnudos, de los cuales nacen sombras en lugares insólitos, los que despojan el espacio figurado de todo ornamento superfluo.
Tersita es madre de siete hijos, y cual hormiga laboriosa reparte su tiempo entre su descendencia y los pinceles es una experta en el equilibrio de sus tareas, ambas silenciosa y de profundo amor, argumentando que sus obras de arte, son sus otros hijos, los que se han hecho muchos ya que ha realizado siete exposiciones individuales y varias colectivas.
SEBASTIÁN VALENZUELA PORTALES. DE LO HUMANO EN LA PINTURA
Por: María Soledad Mansilla Clavel
Una exposición que podríamos situar dentro de los cánones del expresionismo figurativo es la que presenta Sebastián Valenzuela en Viña del Mar, Chile. Es que el verano en nuestro país se vive en las playas de este balneario junto a un sin fín de actividades en el campo de la cultura, especialmente en la plástica, con un conjunto de unas sesenta galerías en la región entre las tradicionales y no tanto, las permanentes y las ocasionales.
Si de técnica solamente se tratara, tendríamos unas pinceladas gruesas, llenas de materia, de gran soltura en el trazo. Colores fuertes y contrastados, bordes oscuros para definir formas, incluyendo trabajos en blanco y negro para acentuar el efecto dramático. Nos preguntamos el porqué.
ENTREVISTA A CECILIA PALMA TAGLE
Por: Amada Espinoza Pardo
Nadie se imagina el trabajo que hay detrás de una galería de arte", dice mientras va de una galería a la otra de las tres que dirige; esta alta y delgada, sicóloga y gestora cultural, desde hace 5 años se ha lanzado al circuito de las galerías de arte con toda su energía y sus ganas de hacer algo verdaderamente interesante por el arte y los artistas
Sus inicios fueron bajo el nombre de galería Antesala, luego como Palma Valdés, y ahora Galería Cecilia Palma. Recientemente ha inaugurado un importante Centro de Arte experimental en el Boulevard del Parque Arauco el que asegura es un verdadero desafío. La Sala Gasco, bajo su dirección goza de gran prestigio debido a la buena selección de artistas y a los grandes proyectos que allí se han realizado, atrayendo a este centro cultural a artista de renombre, quienes realzan este espacio con grandes exposiciones de arte.
VIRGINIA VIZCAÍNO, PREMIO DE LA CRÍTICA CATEGORÍA REGIONAL
Por: María Soledad Mansilla Clavel
El Círculo de Críticos de Arte de Valparaíso ha definido los premios correspondientes a las diferentes ramas del arte del año 2003. Entre los Premios de las Artes Visuales, se ha destacado en la categoría Regional a la grabadora Virginia Vizcaíno, docente en la especialidad en la Escuela de Bellas Artes de Valparaíso, ex Directora de la misma Escuela y eximia profesional del grabado porteño. Vale decir que Valparaíso ha tenido y tiene un gran movimiento en el campo de la gráfica y que Virginia ha cooperado activa y desinteresadamente a su desarrollo.
- Virginia. Felicitaciones por este nuevo premio en tu carrera. Cuéntanos por favor de tu predilección por el grabado.
Mi inclinación por el grabado se define alrededor del año 1980 después de deambular por diversas expresiones plásticas. Tal vez sus variadas facetas me guiaron, de forma rotunda, a esta elección.
ENTREVISTA A FELIPE DÍAZ, NUEVO TROVADOR CHILENO
Por: Yto
¿Cómo definirías tu infancia?
- La definiría como increíble, recuerdo que era muy inocente y preguntón. Crecí en el 14 de Vicuña, en un condominio con muchos árboles, amigos, señoras que me retaban, travesuras, pichangas.
¿Dónde estudiaste y con quién?
Fui (estudiar sería mentir)hasta segundo medio en el extinto colegio Inglaterra, luego terminé en el Colegio Mayor.
Música aprendí solo, practicando en horas de clases, recreos, horas libres.
¿Cuándo descubriste que tu destino era la música?
Bueno, yo primero estaba decidido a ser futbolista, que en su momento era mi mayor pasión. Pero por una operación a la columna tuve que descartarlo.
NICANOR MOLINARES. DEMENTIA PRAECOX
Por: Yto
Nicanor Molinares fundador y director de la Cía. de teatro aéreo DEMENTIA PRAECOX movimiento industrial / creative group
¿Cómo definirías tu infancia?
¡Pura imaginación! ¡la pasé creando!
¿Dónde estudiaste y con quién?
He estudiado varias carreras distintas y en distintos paises. Viajé por se hijo de exiliado y crecí como un emigrante. Después me acostumbre, por la misma razón, a vagabundear solo... Ahí fuí entrando a distintos estudios y oficios: estética, fotografía, dibujo técnico, dibujo y pintura, teatro, danza, circo, y otras más, a parte de los oficios donde he tenido que trabajar para comer. El viadante no tiene subvensión o yo no la obtuve nunca. Se tenía que sobrevivir de alguna manera y trabajando es la mas dura y digna. Así que fuí desde garzón de alto nivel hasta garzón de toples de muy baja calaña.