Entrevista
Sáb, 02/05/2011 - 21:18 | 
ELISA NARANJO. ESCULTURA ELEGANTE
Por Yto, Santiago de Chile
Elisa Naranjo, destacada escultora chilena nos obsequia con su última exposición "Entre Nidos y Colmenas". Es licenciada en Arte de la Universidad de Chile y ha expuesto tanto en salas importantes, como en lugares lejanos al epicentro artístico, siempre con el mismo profesionalismo y entrega a su trabajo, tomando cada una de sus obras con una notoria y encantadora seriedad
Esta vez presenta su obra en la Galería Palma Valdés, fue un éxito rotundo. Más comentarios no se pueden hacer. El resto es sólo mirar. Si se encuentra muy lejos de Santiago de Chile, puede ver una referencia de su obra en: www.artelatino.com/naranjo
¿Cómo definiría su infancia?
Tags: ¡AL ESTILO RENACIMIENTO! MARCELO GUERRA CELIS
Por: María Soledad Mansilla Clavel
MARCELO GUERRA CELIS.
El artista que hoy atrae nuestra atención, pinta como los antiguos maestros del renacimiento y de hecho, los admira, también a los grandes artistas de la Edad Media. Esta forma suya de trabajar con los pinceles, realista y en algunos casos, como en algunas de sus naturalezas muertas, acercándose al hiperrealismo, casi le cuesta la reprobación de su tesis de grado cuando estudiaba la Licenciatura en Arte en la Universidad Católica de Santiago de Chile.
COMO LA MÚSICA CLÁSICA. CARLOS PELIKAN ROTTER
Por: María Soledad Mansilla Clavel
El pintor Carlos Pelikan Rotter, mejor conocido en los medios plásticos como Perot, es hijo de austríacos, sin embargo nació en Chile, en Lautaro, 1919, donde pasó su niñez. Muy pequeño ya sus padres lo encontraban a menudo tumbado boca arriba observando las nubes en el patio de su casa. A los siete años se radica en Europa, cerca de Viena, donde cursa la primaria y parte de la secundaria. Sus profesores se interesan en su notoria capacidad para el dibujo y lo acercan al taller de dos pintores impresionistas, con los que aprende desde la confección de bastidores y telas, el dibujo y la práctica de la memoria visual, hasta la acuarela y el óleo, partiendo desde los ineludibles bodegones. Les agradece hasta el día de hoy, que le enseñaran sin marcarlo.
ENTREVISTA CON SILVIA BARON SUPERVIELLE
Rebecca Behar, París, Ile Saint Louis
4 Marzo 2001
devuélveme la
diferencia
entre el sol
y la lluvia
mi vasta soledad
donde podía
correr
devuélveme la
ciudad de la noche
una ventana
LOCO MAYO...
Desde Santiago de Chile:: Manuela Grau
Lucky Strike Urban Culture.
- TEATRO SOCIAL:
"PABELLON 2 REMATADAS".
con su directora Jacqueline Roumeau
- ESTRENOS
- Las Peregrinas De Concepción
- Cain
- MUESTRA URBAN CULTURE LUCKY STRIKE
- Piedra De Fuego
- Cabaret Mystique
- SIGUEN EN CARTELERA.
- Amores Difíciles
- El Juego De Las Preguntas
EN ABRIL, PROPUESTAS MIL...
Por: Manuela Grau
En este otoñal mes, la cartelera se pobló de un considerable número de obras
(unas 30) para lo que a Santiago se refiere
¡¡¡ El Teatro vive su "boom" !!!
Abundancia, variedad, búsqueda...Bienvenido sea todo esto... ¡Y que dure!
LA TENSIÓN EN LAS LETRAS:
UNA ENTREVISTA CON GUILLERMO URIBE MENA
Desde México, Jorge Solís Arenazas.
Guillermo Uribe Mena, narrador, poeta y ensayista (Méx., 1543).
Jorge Solís Arenazas.- En primer lugar: usted ha dicho en alguna parte que la poesía está condenada al fracaso ante las experiencias del siglo XX. No obstante, aquel ha sido un lapso de tiempo bastante considerable en cuanto a la creación poética en particular (pueden citarse múltiples nombres que demuestran esto). No sé si más o menos que en otros siglos, pero lo cierto es que el avasallador proceso de enriquecimiento en el campo es más que obvio. ¿Qué quería decir usted exactamente con esta frase?
EL COLLAGE COMO OBRA COMPLETA
ALVARO DONOSO
Por: María Soledad Mansilla Clavel
Alvaro Donoso Fotografía.
Muchos artistas nuestros han incluido el collage en sus obras en una u otra etapa de su evolución plástica, sin embargo, muy pocos lo han usado de manera que los pegados sean a la vez que los elementos más importantes de la composición, los que aportan el contenido. Alvaro Donoso, uno de los plásticos destacados del país por su desarrollada intelectualidad, que no en vano obtuvo el Premio de la Crítica capitalina en el año 1977, ha dado a este medio de expresión, al alcance de todo el mundo, la calidad de obra completa. Ha practicado la pintura, el dibujo, el grabado, ha escrito cuentos y una obra de teatro y entre otras cosas, este multifacético artista se ha dedicado por largos años a la Crítica de Arte. En esta oportunidad, queremos saber algo más acerca del collage, una posibilidad menos recorrida de la plástica.
INTERVIEW
JORDI POL MIR
Por Yto Aranda
Jordi Pol Mir, mantiene un sitio web llamado Terrenoculto (www.terrenoculto.com). Tiene muy buen diseño y se nota hecho con dedicación. Sus presentaciones en Flash tienen una lectura muy cómoda y atractiva para el visitante, y como encontramos muy interesante su trabajo, lo entrevistamos para que lo conozcan ustedes, nuestros lectores.
¿Cómo definiría su infancia?
Acomodada, solo recuerdo lo feliz que me sentía cuando me dejaban salir a jugar con los amiguetes de mi barrio. A las nueve de la noche, mi madre me gritaba desde un cuarto piso para anunciarme que la cena estaba lista. A los doce años esto se acabó, mi padre se compró un ordenador y además, me hacían asistir a conferencias.
ZINNIA RAMIREZ
ENTRE LA NATURALEZA Y LO INDIGENA
Por Yto Aranda
Zinnia Ramírez, artista Plástica, expone desde 1990 en Chile y el extranjero y sus obras se encuentran en colecciones privadas y públicas. Nos seduce con su propuesta refrescante al mismo tiempo que ancestral, retomando y salvando tanto imágenes como objetos que se teme puedan desaparecer. Vale la pena conocer su trabajo y su propuesta, por lo que les aconsejo, mucha atención.
¿Cómo definiría su infancia?
ENTREVISTA A JOAQUÍN SABINA
Desde Argentina, Leandro Piragini
EXTRAÍDO DE INTERVIÚ
En 1986 veía la luz "Joaquín Sabina y Viceversa", álbum que, con más de 400.000 copias vendidas, consagró definitivamente a su autor. Catorce años después, Joaquín Sabina (Úbeda, Jaén, 1949) acaba de publicar otro doble compacto en directo bajo el rotundo título de "Nos sobran los motivos". El Sabina rockero y el Sabina acústico se entrelazan en un brillante trabajo, resultado de más de 160 conciertos por España e Iberoamérica durante poco más de un año, y que confirma el inmejorable momento profesional que atraviesa el cantante.
-¿Los motivos para lanzar al mercado un doble disco en directo le sobran a Joaquín Sabina, a su discográfica o a ambos?
ENTREVISTA A ANTONIO GUALDA JIMENEZ
Por Yto Aranda
¿Cómo definiría su infancia?
Mi infancia fue muy feliz; fui muy afortunado de haber nacido en el seno de una familia de larga tradición cultural. Eso sí, cuando contaba diez años, sufrí un duro golpe, con la muerte de mi hermana, de diecinueve. Mi madre quería que formásemos un dúo de Violín-Piano, y eso nunca fue posible...
AL REALISMO DESDE LA VANGUARDIA: PEDRO BERNAL TRONCOSO
Por: María Soledad Mansilla Clavel
Para la versión 26 de Escaner Cultural, reproducimos en sus páginas virtuales una interesante entrevista con el pintor Pedro Bernal Troncoso, que ya sea por la madurez de sus años, por la experiencia de los cuarenta años que lleva pintando, por lo consolidado de su obra tanto en la vanguardia como en el realismo, por la cancha y visión que otorga una larga dedicación a la docencia a nivel universitario, o simplemente por su destacada intelectualidad, es capaz de entregar una analítica y fundamentada visión de la plástica nacional, de la validez de sus acontecimientos, simultáneamente con transmitirnos parte importante de su propia experiencia y el hallazgo de la felicidad.
ENCUENTRO SUDAMERICANO DE DANZA CONTEMPORANEA
Red Sudamericana de Danza
Una iniciativa de intercambio en el área de la danza entre cuatro países de América del sur (Argentina, Brasil, Chile y Uruguay) que tiene dos vías:
- Un enlace comunicacional o eje funcional, www.movimiento.org es el sitio que sirve de manera permanente como banco de datos y plataforma para la elaboración de futuros proyectos.
- Un encuentro anual, donde comparten gente de danza y cultura para confrontar nuevas formas y nuevas funciones del arte en el contexto social.
EL LORO COIRÓN. THIERRY DEFERT
Por: María Soledad Mansilla Clavel
El personaje es algo especial. Por si mismo vale la pena de conocer y por supuesto, también por su obra plástica. Apareció como naturalmente, entremedio de sus grabados cuando ellos parecían envolverme. Es que sus trabajos, más que xilografías o grabados resultantes de matrices de madera, debieran llamarse gigantografías, porque son una consecución de estampas, restringidas solo por el tamaño de la prensa del taller parisino del artista, pegadas en inmensas series que ocupan completas las amplias murallas de la Sala El Farol de la Universidad de Valparaíso. Es que el autor piensa en macro y las partes han sido concebidas para una suerte de mural de 300 metros de largo. Sí, no es error de impresión: trescientos metros de mural donde se va narrando ni más ni menos que a Valparaíso.
