Escáner Cultural

REVISTA VIRTUAL DE ARTE CONTEMPORÁNEO Y NUEVAS TENDENCIAS

ISSN 0719-4757
Share this

Redes Sociales

Inicio de Usuario

Suscribir

Portada Mensual

Distribuir contenido

Artista

SOLIDARIDAD

Desde Venezuela: Sol Bendayán

Amables lectores:

Vernisage esta de luto. La reciente catástrofe acaecida en nuestro país a consecuencia de intensas lluvias nos ha sumido a todos en un gran pesar y ha paralizado el país. Desde el 16 de diciembre nos hemos dedicado a socorrer material y moralmente a damnificados y sobrevivientes, todavía sin cuantificar, de esta tragedia que prácticamente ha borrado del mapa a la mayor parte de la zona del litoral central, y afectado a otras regiones de Venezuela.

El "Museo Armando Reverón" erigido en donde habitó este pintor (1889-1954), una de nuestras máximas figuras, situado cerca del mar y de donde surgieron maravillosos paisajes inundados de la luz del trópico hasta llegar a desvanecerse en tonos blanquecinos y azules, ha desaparecido. En él se encontraban los objetos y muñecas que él mismo fabricaba para servirse de modelos y que conformaban un mundo mágico-religioso. Hollister Sturges, escribe en el Catálogo Art of the Fantastic Latin América,1920-1980, Museo de Arte de Indianápolis: "En el contexto de las fuerzas culturales latinoamericanas consideradas en esta exposición, Reverón puede verse como un artista que escapó y trascendió problemas temporales a través de un mundo propio. Al haber escogido el aislamiento se evitó el conflicto personal con la situación política, las restricciones de clase, el dogma eclesiástico y hasta los movimientos artísticos.

 

LIDIA SOFIA ZALBA DE SCHMITT


Desde Argentina, Susana Forestello.

Nacida en Rosario, Argentina el 2 de Febrero de 1922. Estudia Arquitectura hasta cuarto año, en que debe abandonar la carrera por una contingencia ajena a su voluntad. Luego retoma los estudios en Decoración de Interiores en el Instituto de Profesiones Técnicas, de donde egresa con Medalla de Oro.

Contrae matrimonio con el Arq. Guillermo Enrique Schmitt con quien crean el Estudio "SZ Arquitectura y Decoración" que funciona ininterrumpidamente hasta 1977, año en que fallece su marido.

 LIDIA SOFIA ZALBA DE SCHMITT 

Al año siguiente comienza a incursionar en las Artes Plásticas, tomando clases con los Maestros Hugo Montelar y Pedro Giacaglia.

Leer artículo completo

ARTES PLÁSTICAS, AQUÍ VENEZUELA
Desde Venezuela: Sol Bendayán.

"Del Siglo que se Va, Doce Artistas del S.XX", es el título de la muestra que, bajo la curaduría de Anita Tapias y el excelente montaje del arquitecto Domingo Alvarez, exhibe actualmente la sala de exposiciones patrocinada por el Banco Unión "Espacios Unión". Ella proporciona una visión sintetizada de lo que ha sido y es el arte venezolano de este siglo.

Nada fácil ha debido ser la tarea de Anita Tapias. Venezuela desde hace tiempo y sobre todo durante este siglo ha contado y cuenta con un cúmulo de artistas de destacada actuación y participación en todas las tendencias que enriquecen el panorama del arte contemporáneo. Sin embargo pienso que ha salido airosa en esta empresa. La acertada selección de artistas y obras logran el objetivo de la exposición. Un punto de partida para reflexionar y ahondar en la investigación de nuestros valores artísticos. 

 

Leer artículo completo

SOTO, LA POÉTICA DE LA ENERGÍA

Por primera vez llega a Chile una muestra individual de Jesús Rafael Soto (1923). Jesús Soto es uno de los representantes más importantes del arte cinético. Vale la pena conocer su obra, investigar un poco...

Jesús Rafael Soto

Comencemos por el principio, Jesús Rafael nace en Ciudad Bolívar, Venezuela, de familia modesta, apenas asiste al colegio. Comienza pintando letras y carteles de cine, gracias a su talento consigue una beca para estudiar en la Escuela de Artes Plásticas de Caracas (1942-1947). En 1947 se le nombra director de una escuela de Arte en Maracaibo, pero no es el ambiente apropiado para las ideas que bullen en su interior, por lo que decide establecerse en Francia en 1950.

Leer artículo completo

 

EJE 5 6 7 8 9 = 5
PAULA RUBIO
ANA MARÍA WYNECKEN

 

Son dos conocidas escultoras chilenas que exponen en la Posada del Corregidor (Santiago), tuvimos el placer de entrevistarlas...

Ana María Wynecken nació en 1961, estudió Arquitectura en la Universidad de Chile de Valparaíso, fotografía profesional también en Valparaíso y luego escultura en el Bellas Artes de Viña. Finalmente hace su Licenciatura en Artes Plásticas en la Universidad de Chile, con mención en escultura.

¿Ha influido la arquitectura en tu trabajo?

Sí, de todas maneras, siempre me ha gustado influenciar con mi trabajo los espacios, crear ambientes, atmósferas, colores, ojalá se pudieran atravesar, participar de ellos. Siempre me ha interesado el espacio, no el objeto en sí. No es una escultura que se pone en un lugar, es intervenir directamente el espacio.

Leer artículo completo

CONVERSANDO CON MARILEN VIVANCO

Artista Chilena en Israel.

Jacques Sterenberg desde Israel.

El mes de junio es muy caluroso en Israel, es una temporada de tránsito antes del tórrido verano, donde se hacen sentir vientos cálidos que vienen del desierto, los conocidos "Hamzin", los termómetros alcanzan fácilmente los 40 grados celsius.

 


Marilen Vivanco en New York

El Mar Mediterráneo baña las costas de este país, enclavado en el Medio Oriente, compuesto de un mosaico de culturas y gentes.

En esta cosmopolita sociedad, uno encuentra gentes de los rincones más diversos de nuestro mundo, a no mucho andar de estas bellas playas mediterráneas, me encuentro en el taller de una pintora, Marilen Vivanco, artista chilena que llegó el año 92 con una beca, me invita a pasar a su taller y empezamos a charlar de sus impresiones y vivencias en este lugar, la cual deseo compartir con ustedes.

Leer artículo completo

RODOLFO OPAZO, IMPORTANTE PINTOR CHILENO


Es un artista que se ha mantenido a través del tiempo, haciendo una obra no comercial, difícil de digerir, Rodolfo Opazo es un pintor intelectual que no llega con facilidad al público común. Su pintura tiene muchos enigmas, y tal vez sea necesario estudiarlo un poco para comprender su obra.

Nació el año 1935, estudió en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Chile y en The Pratt Graphic Art Center de Nueva York.

RODOLFO OPAZO.

Cuenta la leyenda que cuando vivía en Nueva York se hizo muy famoso y prometía ser de esos pintores reconocidos a alto nivel internacional, pero por problemas de nostalgia con su tierra volvió a Chile para enseñar en la Universidad que lo formó. De todos modos es un pintor reconocido a escala mundial, pero quién sabe cuánto más consagrado sería si se hubiera quedado haciendo carrera en la ciudad top del arte. Pero dejemos de lado la leyenda y conozcamos un poco la historia de su pintura.  

Detalle. Los Humanos. 1961. Opazo.

Leer artículo completo

 

POLLOCK EN EL MOMA

Jacques Sterenberg desde New York.

El pasado mes de diciembre en New York, fue de un frío suave, sin nieve. La ciudad se preparaba para Navidad, las grandes tiendas lucían en sus vitrinas arreglos especiales, donde la gente hacía cola en la calle para verlas. La inquietante situación de la "Operación Zorro del Desierto", parecía no afectar a nadie.

 hombre desnudo con cuchillo 

Entre el enjambre de avisos, y decorados surgía uno, el del Museo de Arte Moderno, MOMA, anunciando la retrospectiva del pintor Jackson Pollock.  

Día viernes, en la calle 53.el MOMA, abre sus puertas, desde las 5 de la tarde..para ser visitado con su sistema tan particular; pague lo que pueda ; las colas son largas.el público entra con "five cents".."25 cents".dan lo que pueden o desean.

Leer artículo completo

Hans Braumüller, "Cruces de la Tierra" y Arte Correo

Hans Braumüller nace el año 1966 en Santiago de Chile, es Licenciado en Artes Plásticas de la Universidad de Chile. Ha expuesto en numerosas ocasiones tanto en Chile como en el extranjero. Actualmente vive en Hamburgo, Alemania. En esta oportunidad aprovechamos su estadía en Chile por un mes para que nos cuente sobre su trabajo como artista y como mailartista, algunos se preguntarán qué es esto, pues leyendo esta entrevista les quedará bastante claro.

 

Hans Braumüller

¿Puedes explicarme en que está tu pintura ahora?

Sigo tres líneas, una es la pintura tradicional, pinto con acrílico y óleo sobre tela, es el oficio que aprendí en la Universidad, yo la llamo "Mi vía tradicional".

Leer artículo completo
 

OMAR GATICA Expone

"Una Ultima Mirada".
Galería Tomás Andreu del 16 de Marzo al 17 de Abril de 1999.
"Un poeta de la pintura" así lo define Isabel Aranda, esposa de Omar, y así queda estampado en el título de esta exposición.

Con Gatica no se puede mirar el presente sin hacer una mirada retrospectiva, sin olvidar a las muchas personas que durante casi dos décadas han seguido fielmente el camino de este artista, ya sean sus amigos, compañeros de taller, colegas, coleccionistas de arte, galeristas. Todos atraídos por esta pintura Gatica que impacta y asombra, que motiva a los más diversos sentimientos y emociones. Con motivo de esta muestra hemos querido recopilar algunos testimonios.  

Leer artículo completo

Ramón Oviedo, "Maestro Ilustre de la Pintura Dominicana"
 

"Maestro ilustre de la pintura dominicana" es su título oficial, se lo dio el Congreso de República Domínicana. Así su país lo reconoce.

Disfruten de esta interesante entrevisa, y ojo que al final de la página hay una breve biografía.

¿Cómo definiría su infancia?
Feliz porque fui un niño de familia pobre, pero siento nostalgia por aquellos momentos por considerarlos dentro del tiempo que he vivido, como uno de los mejores. Me hubiese gustado perpetuar ese estado.  

Leer artículo completo

Omar Gatica, Un Pincel de Poeta


Esto es la antesala de lo que prepararemos sobre Omar para el próximo mes con motivo de su exposición en la Galería Tomás Andreu.

Omar nació en Noviembre de 1956, y es Licenciado en Artes Plásticas de la Universidad de Chile. Ha participado en innumerables exposiciones en Chile y el extranjero.

 

 


Cuando estaba de moda la pintura abstracta tú pintabas bastante conceptual, fuiste uno de los primeros en integrar textos en tus cuadros, y ahora que está de moda lo conceptual tu tiendes al silencio de lo abstracto, ¿es que tú estás en contra de la moda, de las tendencias dominantes?

Es casual, no me fijo en eso, además que ahora tampoco considero que estoy haciendo algo abstracto, estoy haciendo de todo.

O sea que detrás de esa abstracción hay algo de figuración...  

Leer artículo completo

Caligrafía Islámica en Chile: Estética e Interculturalidad

 

Por Ximena Jordán: ximejordan@gmail.com

 

Dos licenciadas y dos culturas foráneas

 

Ritmos de Vida. Llano de la Paciencia, desierto de Atacama, Chile.

Ritmos de Vida en Chile

Tercera Parte: Ritmos de Vida, la obra original

Por Ximena Jordán: ximejordan@gmail.com

El símbolo

Lenguaje Ancestral. Llano de la Paciencia. Desierto de Atacama, Chile.

Ritmos de Vida en Chile

Segunda Parte: Lenguaje Ancestral

Por Ximena Jordán: ximejordan@gmail.com

 

Una interactiva creación

Creative Commons LicenseLos textos publicados en Escáner Cultural están -si no se indica lo contrario- bajo una licencia Creative Commons Atribución-NoComercial-SinDerivadas 3.0 Chile. Puede copiarlos, distribuirlos y comunicarlos públicamente siempre que cite su autor y a la revista www.escaner.cl. No los utilice para fines comerciales y no haga con ellos obra derivada. En cuanto a las imágenes publicadas en la revista debe consultar con el autor de cada artículo.

Las opiniones vertidas en ESCANER CULTURAL son responsabilidad de quien las emite.