Pintura
Lun, 01/31/2011 - 13:46 | 
MONSEÑOR CARLOS BOGNI
Desde Chile: Gonzalo León
Antes que se marchara a Nueva York, vi una vez solamente a Carlos Bogni -Boñi para los amigos. Me llevó hasta su casa un periodista que hoy pesa el doble de kilos, y se encuentra esperando, junto a su esposa, su primer hijo. Al llegar a la casa ubicada en el centro de Santiago de Chile, me di cuenta que todos los que estaban ahí se peleaban por ver un video. En realidad a mí nunca me ha gustado sentarme y ver videos con tipos que escasamente conozco. Así que le dije a mi amigo, quien en ese momento se encontraba hablando con Boñi, que yo me iba. Pero mi amigo se dio vuelta y replicó al instante:
-Espera un poco -titubeó entonces y luego tímidamente agregó-: Boñi, él es León.
CONFRONTACION 2000. EL RESCATE DE UN IMPORTANTE EVENTO
Desde Venezuela: Sol Bendayán
El Ateneo de Caracas retoma un evento suspendido desde hace 33 años. Obras seleccionadas por un grupo de curadores y críticos pertenecientes a 34 artistas de diferentes generaciones y lenguajes ,se muestran en esta confrontación sin premios, sólo con la intención de ofrecer un panorama de la actividad presente de algunos creadores. Es un saludable esfuerzo que sin embargo adolece de la ausencia de algunas importantes manifestaciones del arte contemporáneo venezolano.
IRONÍAS SURREALES. RUPERTO CÁDIZ RIVAS
Por: María Soledad Mansilla Clavel
Unas quince obras a pequeño y regular formato, acrílicos y acuarelas, del reconocido artista nacional Ruperto Cádiz, se exhiben en Galería de Arte Modigliani de Viña del Mar. Sus obras están pobladas de objetos del entorno cotidiano, especialmente del citadino, flotando o moviéndose en un espacio ingrávido, entre montañas y nubes o emergiendo de cajitas de sorpresa que de pronto son altos edificios característicos de la urbe. La presencia de estos objetos descontextualizados obedece a otorgarles la importancia necesaria para que refuercen su contenido discursivo y, como pertenecientes al universo de las nuevas y muy abundantes necesidades consumistas del hombre, son de corte crítico.
LA POESIA DE DOS EXPRESIONES DIFERENTES
ELIANA SEVILLANO y EDGAR SANCHEZ
Desde Venezuela: Sol Bendayán
Eliana Sevillano.
Recientemente expusieron en Caracas dos artistas que manifiestan un mismo sentimiento pero recurren de manera diferente a los agentes plásticos- Eliana Sevillano, boliviana de origen, radicada en Venezuela es una exponente máxima del uso del color. Su obra, se adentra en las profundidades cromáticas, y al expresar íntimos sentimientos y un mundo espiritual, logra un refinamiento poco común. Las posibilidades expresivas de esta artista son inagotables. Un deseo de investigar y de huir del estancamiento la ha llevado a desarrollar experimentalmente un trabajo en donde telas doradas se entremezclan con papeles muy finos. Constituye un uso novedoso de técnicas y materiales empleados por esta artista a través de su trayectoria en la que el grabado y el collage siempre han jugado un importante papel. Bélgica Rodríguez, crítico de arte, la define:" Lo suyo ha sido un permanente hurgar en las moradas de la memoria, en el conocimiento, en la existencia misma como experiencia vital, para construir un orden, por un lado afectivo volcado hacia la expresión de un paisaje interior, un paisaje del espíritu y, por otro lado estético plástico, en donde la belleza de la obra depende de la belleza del sentimiento que la anima."
EL INTIMISMO DE BRUNA SOLARI
Por: María Soledad Mansilla Clavel
Los bodegones de Bruna Solari son de un intimismo cuidadosamente atesorado. Encantan a las gentes a la primera mirada y es porque el visitante reconoce de inmediato el entorno hogareño, lo cotidiano tratado con una sencillez tal, que enaltece la fruta, la flor, la mesa. Sus composiciones derraman la fruta sobre el mantel de cuadros, el mismo del almuerzo o colocan la fuente con naturalidad. Muchas veces las flores secas del vaso son un buen motivo para sus pinceles, o la flor del jardín, en la misma mata, sin adornos, nada rebuscado. La artista ha buscado ese efecto porque corresponde exactamente a su interioridad delicada que encuentra belleza en las cosas simples que la rodean y que en forma simultánea advierte inteligentemente el mérito de esa sencillez, convirtiéndola en ley para sus telas. El visitante, por naturaleza intuitivo, reconoce también esa honestidad que la pintura de Bruna Solari transmite.
EL UNIVERSO SAGRADO DE MIGUEL VON DANGEL
Por: Carlos Yusti
Pintura de Picasso
Desde que otorgaron, con más vergüenza que admiración, el Premio Nacional de artes Plásticas a la señora Sofía Ímber, éste se ha devaluado bastante. Para darle de nuevo un barniz de importancia el mismo premio se lo otorgan en 1990 a Gerd Leufert y en 1991 hacen lo mismo con Miguel Von Dangel. Dos indiscutibles creadores al margen de ese "vernissage" de clientelismo político que distingue nuestro oficial modo de entender la cultura.
Miguel Von Dangel (1946) nació en Alemania, pero está residenciado en nuestro país desde los dos años de edad. Su primera exposición (año 1965) fue realizada en la Sociedad Maraury en Petare.
PICASSO
Por: Carlos Yusti
La historia de la pintura moderna, parafraseando a Octavio Paz, fue la de una contienda. Sus protagonistas más destacados asumieron el arte desde la desmesura, el furor y la creatividad. Querían que sus telas, aparte de hacer tabla rasa con el pasado pictórico, tuvieran la facultad de asombrar, escandalizar, de sacar al espectador de ese mundo sin fervor solidificado en frases hechas y certidumbres tridimensionales carentes de magia. Deseaban con ardor que sus propuestas plásticas más que una loable continuación del pasado artístico fuese un ajuste de cuentas, una bofetada, una lucha, un desgarrón de la sensibilidad y los sentidos.
SER O NO SER
Desde Argentina, Daniel Noseda
A veces uno no sabe lo que es. Mejor dicho, no encuentra el término que la Real Academia nos tiene destinado. Algo que permita definirnos con una sola palabra. A pesar de lo rico que pueden ser los idiomas, suele ocurrir que los términos no existen, o si están , fueron eliminados en algún momento por ser considerados "malas palabras".
O todavía no está inventado, y uno agarra algunos trozos de sílabas y vocales y lo hace, o toma otro término y lo deforma, en fin, hay un abanico de posibilidades. Caso contrario se puede morirse sin saber lo que era.
DALÍ, EL GENIO CHAPUCERO
Por: Carlos Yusti
Salvador Dalí Doménech, conde de Púbol, especie de prima donna de todas las ideas reaccionarias y fascistas de su tiempo, muerto hace 11 años, no fue como se ha llegado a pensar un genio de la pintura; aunque realizó bastantes esfuerzos, más de carácter escénico que pictórico, para publicitarse como tal. Ofrecía conferencias con una larga barra de pan en la cabeza, emergía de una enorme caja de regalos con un gorro de dormir y con unos bigotes de opereta para ofrecer declaraciones a la prensa siempre falaces e inoportunas: "Picasso es pintor, yo también. Picasso es Español, yo también. Picasso es comunista, yo tampoco". Explotaba gatos por los aires para tomarse fotos inusitadas y dalilianas. Se convirtió en una industria de la cosmetología y la frivolidad: perfumes, joyas, muebles y otros adminículos decorativos.
FIA 2000. UNA APUESTA GANADA
Desde Venezuela: Sol Bendayán
La 9ª. Feria Iberoamericana de Arte que se llevó a cabo en Caracas entre el 5 y 12 de julio superó las expectativas. Ante un panorama social y político de incertidumbre , el arte dio la batalla. Este año, la Feria de nuevo convenció con su organización. Aunque asistieron menos galerías que años anteriores, no por eso sus resultados fueron menos satisfactorios. La mayoría de ellas encontraron compradores y buenos precios para sus artistas. La afluencia de público fue constante y masiva en los últimos días.
JOSÉ BALMES. REALISMO CRÍTICO = DRAMÁTICO
Por: María Soledad Mansilla Clavel.
José Balmes es uno de los artistas destacados de la pintura nacional. Cuando examinamos detenidamente su obra sin embargo, como bien se pudo hacer en esas muestras de 1997 o 1999 en el Museo Nacional de Bellas Artes de Santiago y en las exposiciones que posteriormente el artista ha realizado, como la síntesis de los años 1996 al 2000, hoy en Viña del Mar, encontraremos poco de pintura propiamente tal en la obra. Allí no se encuentran formas y colores orientados a componer en una estética determinada o cualquier planteamiento de ése orden, si es que alguien busca por ese lado en los tiempos actuales.
EL BOSCO: UN ANGUSTIADO VISIONARIO
Por: Carlos Yusti
La pintura de Hieronymus Bosch, llamado El Bosco, es una puerta de acceso a un universo de imágenes inquietantes, absurdas, fantásticas y que presagian un futuro recargado e inverosímil. También le permite al espectador formularse una idea sobre la mentalidad de una etapa crucial de la humanidad como lo fue la Edad Media. Es en suma una crónica roja, algo teatral, que deja al descubierto un mundo que hizo del miedo su vocación histórica más importante.
CARACAS APUESTA A FIA 2000
9ª FERIA IBEROAMERICANA DE ARTE
Desde Venezuela: Sol Bendayán
Con grandes expectativas abre sus puertas la 9ª. Feria iberoamericana de Arte en Caracas entre el 4 y el 10 de julio en el Gran Salón de Convenciones del Hotel Caracas Hilton. Una vez más nuestra ciudad es anfitriona de 35 Galerías de arte provenientes de Alemania, Argentina, Austria, Brasil, Colombia, España, Estados Unidos, México, Perú, República Dominicana y Venezuela.
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Tags: Exposición, Festival, Fotografía, Museos, Pintura
