blog de que se teje
Sáb, 05/26/2012 - 00:33 | 
El Día del Patrimonio Cultural
Exhibición Documental
Actividad orientada a todo público
Día: domingo 27 de mayo de 2012
Horario: 16:00 hrs.
Entrada Liberada.
A partir del año 2000 por iniciativa del Consejo de Monumentos Nacionales se establece que el último domingo del mes de mayo se celebrara el Día del Patrimonio Cultural. En esta fecha el quehacer cotidiano se detiene para que la comunidad conozca, disfrute y piense en torno a nuestra memoria y a los diversos bienes y expresiones de nuestro patrimonio cultural.
Es en este contexto que la Sala de Arte-Mall Plaza Vespucio ha programado la exhibición del documental “Malditos: la historia de Fiskales Ad-Hok”.
Tags: 
PRIMER ENCUENTRO DE ARTE
Y TERAPIAS MASCULINAS 2012
Curación y Sanación del Alma
Sábado 26 de mayo, desde las 10:00 hrs.
ENTRADA LIBERADA
Queremos que esta actividad, se transforme en un gran encuentro cultural, donde todos los hombres participantes inviten a sus familias a disfrutar de este grato momento. ¡Todos son bienvenidos!
La Corporación Cultural de La Reina tiene el agrado de invitar a participar en la primera versión del “ENCUENTRO DE ARTE Y TERAPIAS MASCULINAS 2012" (curación y sanación del alma) a desarrollarse el Sábado 26 de mayo desde las 10:00 a 20:30 hrs. en calle Santa Rita 1153, comuna de La Reina. Entrada liberada.
Durante todo el día se podrá asistir gratuitamente a charlas y talleres de: Jaime Hales, Pedro Engel, Alejandro Cohen, José María Doria, Claudio Villegas, entre otros. Asimismo presentaciones artísticas de música, teatro y danzas de Subhira y Miguel ängel Bravo, entre otros destacados artistas.
Compañia Gallo Negro
"El gran contubernio"
Desde el Martes 29 al Sábado 2 de Junio, todos los días a las 21:00 hrs.
Sala 1, Teatro Sidarte - Ernesto Pinto Lagarrigue 131, Barrio Bellavista
LA COMPAÑÍA GALLO NEGRO SE COMPLACE EN PRESENTAR NUESTRO PROYECTO TEATRAL Y MUSICAL 2012. “EL GRAN CONTUBERNIO” UNA TRAGICOMEDIA, DESARROLLADA EN UN ESPACIO ALEGÓRICO, ESTÁ PLASMADA EN UN LENGUAJE IRÓNICO Y CONTEMPORÁNEO, APUNTA A EVIDENCIAR LA FRAGILIDAD DE LA RAZÓN Y LAS RELACIONES HUMANAS.
RIÉNDONOS DE NUESTROS PROPIOS ROLES Y MIEDOS, MEDIANTE LA UTILIZACIÓN PICTÓRICA DE LA IMAGEN MÍTICA DE ‘LO DIABÓLOCO’ O ‘LO MALO’.
ESTÉTICAMENTE LA MUESTRA OFRECE UNA COMPOSICIÓN DE ELEMENTOS CRIOLLOS COMO USOS LIGÜISTICOS Y MÚSICA TRADICIONAL, DE COMPOSICIÓN PROPIA, VISTOS DESDE UNA PERSPECTIVA LÚDICA, MATIZADOS CON HUMOR Y EROTISMO.
ERráTICA
En torno a una poética sobre fallos, anomalías y errores
24 de Mayo al 5 de junio 2012
Inauguración: Jueves 24 de mayo, 19:30 hrs
Galería Corretger – Corretger 5 - Barcelona
Los errores surgen sin que los invitemos. Se derraman, se deslizan aceitosos sobre nuestras mejores intenciones; dejan entrever la fragilidad de las estructuras que creemos sólidas o su inevitable imposibilidad. Los lapsus nos delatan, las anomalías nos perturban, los equívocos nos confunden, pero también abren la posibilidad de un conocimiento nuevo: dan paso a la sorpresa de algo distinto que no sospechábamos.
El desajuste, la transgresión, la falla del sistema nos alertan de que la verdad y la estructura son sólo espejismos conceptuales, maquetas provisorias del sentido acechadas inevitablemente por el azar, la imprudencia, la humanidad.
La vida, al fin. ERràTICA es una exhibición de obras, objetos y circunstancias que señalan o padecen el error, entendido éste desde una perspectiva amplia y compleja. Los artistas invitados se han valido de recursos como la fotografía, el vídeo, el robo de imágenes, la grabación de sonidos, la decodificación de signos, ciertos encargos y hasta su propia existencia, con el fin de representar variadas y divergentes perspectivas en torno a este concepto.
MAVI PROMUEVE EL ARTE LATINOAMERICANO CONTEMPORÁNEO A TRAVÉS DE MUESTRA EN BRASIL
La exhibición cuenta con el apoyo del director de MAC Niteroi, Guilherme Bueno, en la selección de las obras de los artistas brasileños; el apoyo del FONDART y DIRAC de Chile; galeristas colombianos; y el Museo de Artes Visuales (MAVI) y la Fundación Cultural Plaza Mulato Gil de Castro, quienes colaboraron en la gestión y producción ejecutiva.
Los artistas que participan en la muestra son Fernando Arias, Carlos Castro y Barbarita Cardozo de Colombia; el artista paraguayo residente en Bolivia Joaquín Sánchez; la fotógrafa ecuatoriana Avelina Crespo; Ronald Duarte, Floriano Romano y el colectivo Gráfica Utópica de Brasil; y los artistas chilenos Livia Marín, Rodrigo Bruna, Bernardo Oyarzún y Marcela Moraga.
La muestra se presentará en el MAVI a partir del 28 de septiembre de 2012
Nuestro Sitio, Artistas De América Del Sur, la primera muestra que realiza el Museo de Artes Visuales-MAVI en colaboración con el Museo de Arte Contemporáneo de Niteroi, Brasil, podrá verse entre el 5 de mayo y el 25 de junio de 2012 en el emblemático Museo creado por Oscar Niemeyer.
Natalia Urnia Raimundo Edwards
Desde mayo a septiembre
Sala de Carga: Nueva galería de arte recorrerá la Región Metropolitana en un container marítimo
Con artistas nacionales provenientes de diversas generaciones, la mole de metal se instalará en seis comunas, con distintas muestras, y un concepto curatorial base: el desplazamiento.
Un container marítimo, seis lugares de la Región Metropolitana, una galería de artes visuales y el desplazamiento como concepto basal de una convocatoria nacional, son los componentes de Sala de Carga, proyecto que desde mayo hasta septiembre recorrerá la zona central del país como un nuevo espacio para las artes visuales, gracias al financiamiento de Fondart convocatoria 2012, del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes.
Concebida como una galería cuya labor consiste en la exhibición de arte chileno contemporáneo de artistas de diversas generaciones, Sala de Carga intervendrá el espacio urbano de seis ciudades/comunas de la región Metropolitana: Melipilla, Talagante, Isla de Maipo, Estación Central, Pedro Aguirre Cerda y Santiago; con un container marítimo de grandes dimensiones acondicionado especialmente para dar acogida a las seis muestras.
40 artistas se toman el persa Bío Bío y se transforman en feriantes durante un fin de semana en el Tercer Persa del Arte
9 y 10 de junio, Factoría Santa Rosa
En la Factoría de Arte Santa Rosa, enclavada en pleno Barrio Franklin, se realizará esta venta de arte extraordinaria, una oportunidad única de adquirir obras a precios realmente accesibles de artistas connotados como Duclós, Frigerio, Núñez y muchos más.
La idea es que las obras más caras bordeen los 100 mil pesos.
Una oportunidad realmente excepcional para los fanáticos del arte es la que ofrecerá la Factoría de Arte Santa Rosa (pleno barrio Franklin) el 9 y 10 de junio próximo, de 11:00 AM a 18:00 PM. Obras de arte muy al alcance del bolsillo se podrán encontrar en este Tercer Persa del Arte, una iniciativa inédita, porque se realiza en el nuevo espacio cultural, donde cada artista tendrá su propio puesto como si se tratara de una feria.
Colectiva
de
videoarte chileno
de los artistas
MARCELA MORAGA / ENRIQUE RAMÍREZ / NICOLÁS RUPCICH
Die Ecke Art Contemporani
inaugura el martes 22 de mayo de 2012 a las 19:30 hrs.
Exposición abierta al público hasta el jueves 28 de Junio de 2012
Montmany 27 Local 08012 – Barcelona
lunes a jueves de 17:00 a 20:00 hrs.
(56-2) 269 0401 - info@dieecke.cl
www.dieecke.cl
La exposición Colectiva de Videoarte Chileno en la galería de arte Die Ecke Art Contemporani de Barcelona cuenta con la participación de Marcela Moraga, Enrique Ramírez y Nicolás Rupcich destacados artistas de la escena del arte contemporáneo chileno.
Abordando el video desde una perspectiva técnica como es la producción en la imagen misma y su significado, los artistas dialogan con la relación entre el ser humano y la naturaleza desde un punto de vista económico, social y político, junto a la creación de espacios imaginarios geo-poéticos que invitan a deambular en la subjetividad visual del paisaje.
Alex Chellew
“En la secreta casa de la noche”
Muestra Colectiva de Arte Contemporáneo Nacional en Canadá
12 Mayo – agosto 2012.
Tequila Mockingbird Gallery
Vancouver. BC / Canadá
Tequila Mockingbird Gallery, inaugurará el 12 de mayo del presente año “In the secret house of night”, una importante muestra colectiva de trece destacados artistas nacionales en la ciudad de Vancouver, Canadá.
Con el fin de dar a conocer exponentes actuales de las artes visuales a nivel internacional y generar instancias de intercambio cultural y en el mundo del arte, “In the secret house of Night” reúne a trece reconocidos artistas chilenos bajo la curatoría de la artista nacional residente y radicada en ese país, Ivonne Palacios.
Todos reunidos bajo el denominador de un formato único (70 x 50 cms.) y un soporte unificador (papel), cada uno de ellos representarán los conceptos, sensaciones e implicancias derivadas del poema “En la secreta casa de la noche”, del gran poeta chileno Jorge Teillier.
“Bar Paraíso” de Alejandro Balbontín
Inauguración 5 de julio a las 19:30 horas.
Galería Artium, Alonso de Cordova 3102, Vitacura
El jueves 5 de julio a las 19:30 horas, se inaugura en Galería Artium, Alonso de Córdova 3102, Vitacura, la exposición “Bar Paraíso”, del artista Alejandro Balbontín. Se trata de 27 pinturas inspiradas en la vida nocturna de Valparaíso, así como en el horizonte porteño.
Alejandro Balbontín utiliza el dibujo a mano alzada semejando una poesía instantánea, capaz de contar mil historias en un mismo lienzo. Su temática tiene relación directa con la técnica y aparece el dibujo de forma gestual e impulsiva, siempre acompañado de generosas texturas, pigmentos y trazos firmes, casi brutales.
Panorama Oculto" de Diana Navarrete y Daniela Canales
Inauguracion jueves 17 de mayo a las 19:30 hrs.
Galería Balmaceda Arte Joven, Av. Balmaceda Nº1215 segundo piso.
Una propuesta sobre nuestra identidad nacional es la que realizan las artistas visuales Diana Navarrete y Daniela Canales, en la muestra, Panorama Oculto que se exhibirá en la Galería de Arte de Balmaceda Arte Joven desde el 17 de mayo al 13 de junio.
Respondiendo a la convocatoria Siglo XXI, propuesto como tema de la Galería, las jóvenes presentan un trabajo que habla sobre nuestro paisaje natural, social y la crisis actual de nuestra sociedad.
Las artistas contraponen en la muestra dos polos, el de lo urbano y el rural en dos escenas tremendamente diferenciadas. Por su parte Daniela Canales y su “Observación de un paisaje inactivo”, expone la sobresaturación de la ciudad, que es graficada en un montaje donde el color y el material funcionan a la par. La obra está realizada íntegramente en acrílico rojo transparente, en el que se recortan cientos de casas exactas.
ACTIVIDAD ESPECIAL DÍA DE LA MAMÁ
En la Sala del Museo Nacional de Bellas Artes en Mall Plaza Vespucio, durante el mes de mayo estaremos realizando actividades para que los niños preparen un hermoso regalo a su mamá y experimenten novedosas formas de arte con elementos de comida.
Sábado 12 de mayo / 12:00 hrs“ El país de la comida”
En esta actividad los invitamos a construir un paisaje a partir de la comida. Si, imagínense la casa de porotos donde vive Juanito aceituna. La comida tiene bellos colores y formas que emplearemos para recrear un lugar imaginario. En el país de la comida, habitan legumbres, frutas y verduras, por supuesto dulces, chocolates y demás delicias. Los niños aprenderán hacer uso de lo que se tiene a la mano, como los alimentos, para lograr resultados de gran belleza estética.
Dictado por: Johana Velásquez
NUEVO TALENTO DE LA PINTURA LOCAL:
PATRICIO ULLOA PRESENTA “LE CYNISME DU BONHEUR"
SU PRIMERA MUESTRA INDIVIDUAL EN CHILE
Cinco artistas chilenos reflexionan sobre la ciudad
en la XI Bienal de La Habana
Iván Navarro, Ángela Ramírez, Nury González, Pablo Langlois y Alejandra Prieto son los artistas visuales que estarán en esta undécima versión que parte el 11 de mayo. Todos fueron seleccionados por la curadora cubana Margarita Sánchez.
La Dirección de Asuntos Culturales de la Cancillería (DIRAC) apoya esta participación, consolidando así su compromiso permanente con la representación chilena en este encuentro de alcance mundial.
“Prácticas artísticas e imaginarios sociales”, con este concepto parte la XI Bienal de La Habana, uno de los encuentros más influyentes del arte contemporáneo en Latinoamérica. Siguiendo las tendencias actuales, la bienal se propone dar un paso más en la relación entre el arte y la vida de la gente común. En versiones anteriores, se adoptaron algunas experiencias incipientes en esta línea: a partir de 1986 hubo talleres y acciones en varias comunidades de la capital cubana. A través de éstas, se buscaba reflexionar sobre la implicancia de la ciudad y sus habitantes en el sentido del arte y, así mismo, repensar como se manifiesta éste en un contexto dado.
