Escáner Cultural

REVISTA VIRTUAL DE ARTE CONTEMPORÁNEO Y NUEVAS TENDENCIAS

ISSN 0719-4757
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Que se Teje

Totoral Site Specific
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El jueves 27 de enero de 2011 el artista plástico argentino Gustavo Daniel Rios y Paula Jofré Ibañez abren al publico la intervención realizada en Totoral Site Specific: un proyecto intervención bajo la curatoria de Mr. Trafixxx y Sergio Valenzuela. Totoral Site Specific es un bosque de 5000 m2 en donde artistas realizan intervenciones a campo abierto. El proyecto comenzó en el 2009 luego de que Galería Trafixxx cerrara sus puertas en Santiago para crear este laboratorio al aire libre en donde se cruzan proyectos de intervención territorial, land art, performance, artesanía, arquitectura y sobrevivencia .


El 27 de enero de 2011 los artistas ofrecerán un vino de honor y una conversación abierta desde las 12:00, Camino el totoral Las araucarias N°3, Algarrobo.

 

Galería  de Arte y Taller de enmarcaciones Ensambles ubicada en pleno centro del Barrio Bellavista tiene el agrado de invitarte a la exposición  de Rodrigo Alvarado, artista visual  egresado ya hace varios años de la Universidad Finis Terrae; a expuesto en Galería Artium, Galería Aninat, además de exposiciones  fuera del país. A su regreso de Alemania haremos una muestra en la que se verá reflejado el interés por mezclar su gesto rebelde con la rigurosidad del grabado casi como una “falta de respeto” como el mismo denomina.
Desde el 13 de enero al 4 de febrero.

Horarios: Lunes a viernes de 10 a 14 hrs y de 15 a 19 hrs.
            Sábado de 10 a 15 hrs.

Dirección: Galería Ensambles, Antonia López de Bello 92, Barrio Bellavista, teléfono: 7328491
www.ensambles.cl

galería@ensambles.cl.


Espacios Alternativos de Creación Visual: Colectivo Caja Negra, 1977-2010

Proyecto Conmemorativo Bicentenario

Fondart 2010-2011

Espacios Alternativos de Creación Visual: Colectivo Caja Negra, 1977-2010 es un Proyecto Bicentenario Fondart 2010-2011 que revisa los aportes de un espacio cultural inédito en nuestro medio, reconocido hasta hoy por la radicalidad de sus propuestas y por un gran poder de autogestión.

La investigación historiográfica, estética y teórica está a cargo del curador Patricio Muñoz Zárate y del Licenciado en Artes Visuales Sergio Acevedo. Con el análisis de intelectuales chilenos y latinoamericanos invitados, recopilará en un libro académico la labor de unos 60 artistas que han pasado por los talleres en estos 33 años.

La iniciativa tiene un énfasis especial en la difusión y educación del arte contemporáneo chileno. Por esto, contempla además la producción de un libro pedagógico concebido como herramienta de trabajo para el aula, a cargo de la profesora de arte Érica Sánchez.

El lanzamiento de ambas publicaciones se realizará el segundo semestre de 2011 en el Centro Cultural de España, Santiago.


Galería Animal (6-29 de enero de 2011):

EL IRÓNICO OJO PORTÁTIL DEL PINTOR MANUEL TORRES

El 6 de enero se inaugura en la Galería Animal la exposición ‘Portátil’ de Manuel Torres, en la que este pintor recrea con sarcasmo su memoria, evocando personajes urbanos e iconografía popular vistos desde una distancia escéptica.

Escenas urbanas y fantasmales en las que se congregan oficinistas pálidos en sospechosa espera, vendedores de autos usados de corbata estridente, enanas dueñas de casa y ‘girls' de Petty llamando a larga distancia, anquilosados lagartos y una serie de letreros pintados en esmalte sobre cholguán con absurdas cabezas de cómics. Así describe el pintor Manuel Torres su próxima exposición ‘Portátil’ (2008-2010) en la Galería Animal (6-29 de enero de 2011, Alonso de Córdoba 3105, Vitacura).

Después de investigar durante más de 15 años sobre salitreras, ruinas y desiertos del norte, este pintor de la Universidad de Chile recuerda ahora paisajes de tráfico urbano, calles repletas de habitantes, embajadores de la nada que se agitan y esperan en colas eternas. Se observan desplazamientos de quiltros y motorizados de todo tipo. Señaléticas, siglas, y nombres de revistas extintas.

“GRAFISMOS”:

VÍCTOR MAHANA Y NELSON PLAZA

DIALOGAN DESDE EL GRABADO

INAUGURACIÓN: jueves 6 de enero de 2011 a las 19:30 horas


Nelson Plaza

DIRECCIÓN: Alonso de Córdova 3102 -  Vitacura - Chile /

FECHA: jueves 6 al lunes 24 de enero de 2011 /

HORARIO: lunes a viernes de 10:00 a 19:00 horas - sábado de 11:00 a 13:30 horas

TELÉFONOS: 562 2497176  - 562 2497177 / rrpp@artium.cl

Entrada liberada / www.artium.cl

Víctor Mahana y Nelson Plaza son artistas que emergieron en los años 90, obteniendo gran reconocimiento durante la década siguiente. En “Grafismos”, exhiben por primera vez juntos. El diálogo se establece a partir de técnicas gráficas, como el dibujo, la acuarela y el grabado.

Para Mahana se trata de mostrar una faceta nueva, ya que es principalmente su trabajo pictórico el que ha circulado, situando un surrelismo pop –colorido e inquietante– en espacios de Chile y el extranjero. Mientras que Plaza es un grabador declarado, docente e impresor, que también ha abordado la pintura, refiriéndose al cuerpo humano desde una mirada que fusiona paisaje y formas orgánicas.

Del 6 al 24 de enero de 2011, la exposición "Grafismos" presentaobras creadas durante los dos últimos años.

De generaciones cercanas, Víctor Mahana y Nelson Plaza fueron reunidos por Galería Artium para realizar una serie de grabados en conjunto. De este proyecto nació la amistad y las ganas de exponer en una bipersonal, estableciéndose un diálogo desde imaginarios distintos y dos maneras de asumir la obra de arte.

Dice Mahana: “Estuve trabajando todas las semanas en el taller de Nelson, preparando las planchas y aprendiendo de este mundo nuevo que me dejó totalmente cautivado. Entonces lo invité a que hicieramos una muestra de obra gráfica, primero porque encuentro que su trabajo es buenísimo, arriesgado, novedoso y espontáneo. Se nota que ha visto a los grandes dibujantes mexicanos,  como Jose Luis cuevas, que es la misma influencia de Gonzalo Cienfuegos, y en ese sentido creo que tenemos una relacion de filiacion artistica interesante. Es por eso que nuestros estilos dialogan muy bien”.

 

 

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www.escaner.cl

 

 

Galeria de Arte y Taller de enmarcaciones Ensambles ubicada en pleno centro del Barrio Bellavista tiene una venta especial de Navidad: grabados, pintura, oleos, acrílicos, fotografías, dibujos, todos en pequeño formato y enmarcados, listos para que te los lleves a casa. Tenemos obras de artistas con trayectoria y jóvenes como Lorenzo Moya, Oscar Barra, Sebastián Leyton, Ricardo Barros, Hernán Paravic, Carmen Aldunate, Marcelo Vergara, Luis Zapata, Marcia Olivares, Yto Aranda, José Luis Rissetti, Ariel Maluenda, Tito Calderón, entre otros, y que se encuentran a tu disposición.

 



AMAR, AMANDO…
EXPOSICIÓN DE MARIANO RIVEROS


Los Invitamos cordialmente a la Inauguración de la Exposición en retrospectiva del Connotado Artista Plastico Marianos Riveros, miembro residente de la Sociedad de Fomento al Arte.
A efectuarse el MARTES 21 de Diciembre 20:30 Hrs en el Salón de Eventos y Cafetería del SOFA. Además esa noche habrá un Show Room de los Espacios y Artistas de la Sociedad, Muestra Abierta de sus Talleres y Productos. Compartiremos un Vino de Honor e Intervenciones de Arte.

La Sociedad de Fomento al Arte, SOFA funciona desde el 2003 en la comuna de Providencia, definido como un Espacio de encuentro Multidisciplinario de Artes Creativas ; concebido como un Bar donde se mezclaban Áreas como Arquitectura, Pintura y Música ; desde el 2009 funciona como Centro Cultural , un Espacio alternativo abierto a la Reflexión, aprendizaje y muestras de Arte Independiente, lo habitan Residentes como Librería , Tiendas de Diseño, Moda, Orfebrería, Galería, Cafetería y Video Arte , se imparten además Talleres de Pintura , Trapecio, Cueca Brava, Contact, Flamenco , Literatura y Música, guiados por destacados Artistas del medio. A pasos del Metro Santa Isabel, cada fin de semana acoge diversos tipos de Eventos Culturales en la Galería, Patio y Café.
 

PROGRAMA DICIEMBRE 2010
ESPACIO TANGENTE


Saludos a todas y todos:

Desde Espacio Tangente y Ecologistas en Acción queremos invitaros a participar en el Mercado de Trueque que tendrá lugar el próximo Domingo 12 de diciembre, de 12 a 19 horas en Espacio Tangente (c/ Valentín Jalón nº 10, bajo)

El horario previsto para la jornada es:

- 11:00 Preparación de puestos, ¡trae tus cosas para intercambiar! Habrá disponibilidad de alguna "mesa" pero si te traes la tuya ¡mucho mejor!

- 12:00 Inauguración del mercado. Aunque no tengas un puesto... ¡tráete algo y busca lo que necesites!

- 13:00 "Historias de trueque", con Margarito

- 14:00 Comida "trocada" ¡trae un plato rico, compártelo, y prueba el resto!

- 17:00 Café tertulia, intercambiando ideas

- 19:00 Clausura del mercado

El trueque es una forma de dar valor a aquellas cosas que, siendo útiles, ya no necesitamos más, requiere la implicación de las personas que participan y nos hace valorar no solo lo que tenemos, sino también lo que podemos ofrecer a los demás.

Tiene grandes ventajas: se ahorra dinero, se gana cercanía con quienes nos rodean, aprendemos a valorar tareas más allá de la lógica del mercado capitalista y reducimos nuestra dependencia del dinero. Todo esto, y más, con un sistema participativo y divertido.

E.P.I.

(ENCUENTRo INDEPENDIENTE D PERFoRMANCE)
oRIJEN CoNCEPCIòN - CHILE.

ENCUENTRo INDEPENDIENTE KE NACE EN LA CIUDAD D CoNCEPCIòN.- LA PERFoRMANCE EN NUESTRA CIUDAD SE oRIGINo D FoRMA ToTALMENTE INDEPENDIENTE No ESTA BAJo LA PATERNIDAD D NINGUN CoLECTIVo SANTIAGUINo NI DL PAIS-. SE FoRMA D MANERA INDEPENDIENTE No RESPoNDE A NINGUNA INSTITUCIòN, ES SIN FINES D LUCRo PoR ENDE SoLo NoS REUNE LA IDEA D LLEVAR A CABo EL ARTE D LA EXPRESIòN CoRPoRAL LLAMADA; "PERFoRMANCE.

EN PRIMERA INSTANCIA (DICIEMBRE D 2010) SE CoNVoCARA A LoS ARTISTAS D LA PERFoRMANCE D LA CIUDAD D CoNCEPCIòN, PARA IR SUMANDo PERFoRMERS DL PAIS Y LUEGo DL MUNDo ENTERo.
ESTE ENCUENTRo NACE CoMo PRIMERA PLATAFoRMA INDEPENDIENTE D LA PERFoRMANCE CoN CARACTER D ITINERANTE (PUEDE VIAJAR PoR DISTINTAS CIUDADES DL PAIS Y DL MUNDo).
IDEA oRILLINAL D; ALPERoA. (ALVARo PEREDA RoA)

HTTP://WWW.ALPERoA.BLoGSPoT.CoM

 

“Días de Campo” / Lorenzo Moya

G a l e r í a d e A r t e CECILIA PALMA

 

El martes 23 de noviembre se inaugura, en la galería de arte Cecilia Palma, la muestra “Días de Campo” de Lorenzo Moya. El destacado artista sorprende con óleos de gran formato recordándonos el romántico impresionismo pero desde una técnica que hoy devela un Moya pleno, maduro.


La temática de la obra de Lorenzo Moya se reconoce a primera vista. La figura humana inserta en diáfanos paisajes, los que por mucho tiempo fueron marinos hoy se trasladan al campo manteniendo ese halo ingenuo y surrealista que identifica a Lorenzo. “Días de Campo” se plantea como un gesto soñador y relajado, son escenas bucólicas y estivales de una enorme ternura que, a través de coloridos y formas, quedan enmarcadas en la mirada de profunda alegría del artista.

Estos cuadros son un ejercicio pictórico donde Lorenzo Moya plasma -a través del dibujo y de su paleta de colores- escenas campestres de las cuales se rodea a diario y donde incorpora aquel lúdico imaginario siempre presente en su pintura. “Es difícil no entregarse a la naturaleza…tantas flores, colores, matices e insectos...sobre todo en primavera. Con este trabajo me he siento como los pintores antiguos que caminaban, subían cerros y llegaban hasta el mar; me los imagino a ellos con los ojos muy abiertos, tratando de atrapar cada imagen, cada color, cada gesto de los árboles. No sé si lo lograban y siento que no era lo más importante, hoy al experimentar esta forma de trabajo creo que lo fundamental es la sensación de contacto íntimo con lo que nos rodea, en fin, plasmar en la tela una relación amorosa con el entorno…eso es para mi "Días de campo", un acercamiento y un abrazo a la naturaleza a través de mi pintura”, Lorenzo Moya.
 

Gran Reserva

CARMEN ALDUNATE PRESENTA POR PRIMERA VEZ

 DIBUJOS, PASTELES Y ESCULTURAS

INAUGURACIÓN: martes 23 de noviembre a las 19:30 horas

Después de muchos años sin presentar exclusivamente su obra gráfica, Carmen Aldunate ha reunido en una sola exposición sus últimos dibujos, además de pasteles y esculturas inéditas. La reconocida pintora ha mantenido en forma paralela esta producción que solía reservar en su taller o entre personas cercanas.

Sus reconocidas mujeres amortajadas, de rostros limpios y miradas melancólicas, cobran nueva presencia estética a través de este repertorio que se pasea por grafitos, bronces y cerámica gres.

La obra de Carmen Aldunate es probablemente de las más presentes en el imaginario nacional. La artista surgió en los años 60 y ya en los 70 la encontramos situada dentro de la Nueva Figuración chilena con un repertorio muy particular, poblado de mujeres que miran impávidas algún punto lejano; de rostros limpios y ropajes rigurosos, que muchos relacionan con la estética renacentista o con la pintura flamenca, siendo este estilo el que de algún modo define su oficio: pulcro, de líneas controladas, trabajando generalmente el óleo sobre tela o madera con luces y sombras difuminadas.

La exposición Gran Reserva, en ARTIUM, reúne ahora unos 20 dibujos y pasteles, incluyendo una faceta nunca antes mostrada: la escultura. La artista presenta cuatro bronces y dos volúmenes en cerámica gres, de pequeños y medianos formatos, siendo una producción –dice– que antes guardaba para ella al tratarse de ediciones de muy pocas piezas o ejemplares únicos.

A pesar de que la gráfica es fundamental en su producción –y conforma una obra paralela a sus trabajos en óleo– la última vez que expuso exclusivamente dibujos en una muestra individual, dice, “fue hace muchos años, no lo tengo bien claro y creo que fue en Galería Época”, lo que habría sido a fines de los ‘70 o mediados de los ‘80.

GaleríaCallejera

presenta

Proyecto

UTOPÍA

Intervención y Participación Pública

ANGIE SAIZ

Noviembre 2010






INAUGURACIÓN


JUEVES 25 / 19 HRS.

Pasaje Orrego Luco

Providencia



INTERVENCIONES


SÁBADO 27 / 12 HRS.

Interior Persa Paseo Santa Rosa

Santa Rosa 2260


DOMINGO 28 / 12 HRS.

Estacionamientos Vega Central

Acceso Pasaje Lastra


GaleriaCallejera, es un espacio de exposición móvil (la galería se engancha a un automóvil) que abarca  propuestas  artísticas  multidisciplinarias pudiendo recorrer grandes distancias exhibiendo la obra en movimiento o pudiendo ser exhibida en forma estática en espacios específicos requeridos por cada proyecto. De esta manera, se puede incorporar a un público que no accede habitualmente a Museos o a Galerías convencionales.  Esto genera que la obra reúna a un público heterogéneo de diversos contextos socioeconómicos,  influyendo así en la crítica y en la lectura de la obra.


Premiación Cultural 2010

Instituto Chileno Norteamericano de Cultura

Santiago, 10 de noviembre 2010.

Por quinto año consecutivo el Instituto Chileno Norteamericano de Cultura realizará la Premiación Cultural 2010, en donde se entregará una distinción a aquellas personalidades del mundo de las artes que han tenido un trabajo destacado en alguna área artística e intelectual, que a su vez se e

Esta instancia de unión, fraternidad y enriquecimiento entre la cultura de ambas naciones, es también el merecido reconocimiento a la trayectoria de destacados aportes al país en el mundo de las artes, que se hayan desarrollando en los disciplinas de danza, teatro, literatura, música, cine y biblioteca.

Al mismo tiempo se entregará un reconocimiento a la trayectoria de destacadas personas que han sobresalido por su compromiso y trabajo en los comités pertenecientes a la institución y que han permitido a su vez, dar vida proyectos e instancias de intercambio cultural por más de 50 años. Ellos son Betty Johnson (Comité de Biblioteca); José Hosiasson, experto en Jazz (Comité de Música), y José Pérez Cartes, periodista (Comité de Cine).

En esta oportunidad contaremos con la presencia de representantes de la Embajada de Estados Unidos, de Esperanza Silva (actriz que conducirá la ceremonia), además de otros importantes rostros vinculados al mundo de las artes y pertenecientes a los Comités Culturales del Instituto Chileno Norteamericano de Cultura.

La ceremonia se desarrollará el martes 16 de noviembre a las 19:30 horas, en la Corporación Cultural Arte +, Espoz 3125, Vitacura.

FESTIVAL DE ARTE SONORO TSONAMI

Desde el martes 23 al sábado 27 de noviembre se realizará la cuarta versión del Festival de Arte Sonoro Tsonami en las ciudades de Valparaíso y Santiago. 

Tsonami es un festival que reúne músicos y artistas experimentales de Chile y Sudamérica en cinco días de conciertos, performances, talleres abiertos, intervenciones en espacio público, instalaciones y charlas. Todas las actividades son gratuitas a excepción de un taller.

Invitamos a revisar nuestro espacio web www.tsonami.cl

donde podrán encontrar detalles del proyecto y programación
 completa
. Además aun hay cupos disponibles para los talleres