Obra de Omar Gatica - "Montaje"

 EXPOSICIÓN Y VENTA “DE BODEGA”:

EVENTO ESPECIAL GALERÍA ARTIUM

VIERNES 11 - LUNES 14 DE FEBRERO DE 2011

Piezas exclusivas provenientes de la galería y de talleres de artistas.

Roberto Matta, Nemesio Antúnez, José Balmes, Gracias Barrios, Carmen Aldunate, Omar Gatica y Bororo entre más de 50 artistas nacionales.

Descuentos exclusivos para socios del Club de Lectores de El Mercurio.

Artistas nacionales consagrados y nuevos talentos, junto a maestros del arte internacional, se pueden encontrar durante febrero en Galería Artium. La sala de Alonso de Córdova 3102 (Vitacura - Chile) continúa abierta en vacaciones, con exhibiciones y eventos especiales. 

Del 11 AL 16 DE ESTE MES se realizará una muestra y venta de arte abierta a todo público, donde se ofrecerán piezas exclusivas de más de 50 artistas de diversas generaciones. El evento incluirá pintura, escultura, grabado, fotografía y técnicas mixtas, así como descuentos de un 20% a un 60% exclusivo para socios del Club de Lectores de El Mercurio.

Con obras de la galería y de talleres de artistas, estarán presentes, entre otros expositores: Carmen Aldunate, Catalina Abbott, Nemesio Antúnez, José Balmes, Gracia Barrios, Samy Benmayor, Carlos Maturana (Bororo), Giancarlo Bertini, Roser Bru, Alex Chellew, Gonzalo Cienfuegos, Yto Aranda, Paola Ferraris, Antonella Gallegos, Hernán Gana, Ignacio Gana, Omar Gatica, Paco León, Roberto Matta, Víctor Mahana, Lorenzo Moya, Marcela Muñoz, Jaime Petit, Matilde Pérez, Matías Pinto D’Aguiar, Cristina Pizarro, Nelson Plaza, Alejandro Robles, Edwin Rojas, Vicente Rojas Ruggeri, Sofía Rosenzweig, Francisco Salas, Luz María Soriano y Soledad Vial.

A Tomé los boletos

R E S I S T E N C I A

F  I  L M     F E S T

Moviliza tu imaginación

 Febrero 3 - 6  / 2011

INAUGURACIÓN:
Jueves 3 de febrero, 20 horas. 
PLAZA DE ARMAS. 
Homenaje a Elena Varela.
Exhibición de películas.
Cóctel.

Las PELÍCULAS confirmadas son las siguientes:

1.“NEWEN MAPUCHE” (Color – 120' – Chile /2010) documental de Elena Varela. Cineasta chilena encarcelada en la realización de esta película sobre la vida del pueblo mapuche, y a quien dedicamos la primera versión del festival.

http://www.youtube.com/watch?v=AvFrwRqN9Po

2.“EL EDIFICIO DE LOS CHILENOS” (HD - Color - 96' – Dolby - Chile - Francia - Cuba - Holanda /2010), de Macarena Aguiló. Ganadora de numerosos festivales con esta película que habla de una casa, en Cuba, destinada al cuidado de los hijos de los militantes del MIR que combatían a la dictadura.

http://www.youtube.com/watch?v=FEJPvXDSRVk

Pamela Quero & Compañía

 Danza Contemporánea

presenta: "RICTUS"

22/ 23 / 24 de enero del 2011 a las 21.00 horas

Reseña:
"Oculta bajo la tierra el tiempo se encargó de ocultar la
memoria, vestigio sepulcral, no borraremos tus huellas. Más
que una visita, se trata de un regreso, este será el escenario,
esta será la experiencia de la carnación de nuestro cuerpo...
en el valle del Adivino”. Pamela Quero.-

Propuesta a partir del trabajo de la experimentación del cuerpo,la voz y textos .
Inspirado en un pedazo de historia olvidada, sobreun hallazgo indígena.
Este trabajo es parte de una investigación que la coreógrafa viene desarrollando desde hace algún tiempo, indagando en la historia local del valle de La Ligua, con su legado indígena y precolombino, en esta zona confluyeron varias culturas: Animas, Molle, Inca y Diaguitas. En estas investigaciones Pamela Quero ha trabajado de manera independiente, a tomado un tiempo en decantar información de las indagaciones in situ en el valle observando en el imaginario poetico y magico del lugar.
Rictus " Un eterno regreso a travez del tiempo , cuatro espectros que viven la experiencia de revivir la memoria , un punto latente desde el pasado ,un encuentro con el mundo de los espiritus, en el valle del adivino" .

Totoral Site Specific
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El jueves 27 de enero de 2011 el artista plástico argentino Gustavo Daniel Rios y Paula Jofré Ibañez abren al publico la intervención realizada en Totoral Site Specific: un proyecto intervención bajo la curatoria de Mr. Trafixxx y Sergio Valenzuela. Totoral Site Specific es un bosque de 5000 m2 en donde artistas realizan intervenciones a campo abierto. El proyecto comenzó en el 2009 luego de que Galería Trafixxx cerrara sus puertas en Santiago para crear este laboratorio al aire libre en donde se cruzan proyectos de intervención territorial, land art, performance, artesanía, arquitectura y sobrevivencia .


El 27 de enero de 2011 los artistas ofrecerán un vino de honor y una conversación abierta desde las 12:00, Camino el totoral Las araucarias N°3, Algarrobo.

Galería  de Arte y Taller de enmarcaciones Ensambles ubicada en pleno centro del Barrio Bellavista tiene el agrado de invitarte a la exposición  de Rodrigo Alvarado, artista visual  egresado ya hace varios años de la Universidad Finis Terrae; a expuesto en Galería Artium, Galería Aninat, además de exposiciones  fuera del país. A su regreso de Alemania haremos una muestra en la que se verá reflejado el interés por mezclar su gesto rebelde con la rigurosidad del grabado casi como una “falta de respeto” como el mismo denomina.
Desde el 13 de enero al 4 de febrero.

Horarios: Lunes a viernes de 10 a 14 hrs y de 15 a 19 hrs.
            Sábado de 10 a 15 hrs.

Dirección: Galería Ensambles, Antonia López de Bello 92, Barrio Bellavista, teléfono: 7328491
www.ensambles.cl

galería@ensambles.cl.

Espacios Alternativos de Creación Visual: Colectivo Caja Negra, 1977-2010

Proyecto Conmemorativo Bicentenario

Fondart 2010-2011

Espacios Alternativos de Creación Visual: Colectivo Caja Negra, 1977-2010 es un Proyecto Bicentenario Fondart 2010-2011 que revisa los aportes de un espacio cultural inédito en nuestro medio, reconocido hasta hoy por la radicalidad de sus propuestas y por un gran poder de autogestión.

La investigación historiográfica, estética y teórica está a cargo del curador Patricio Muñoz Zárate y del Licenciado en Artes Visuales Sergio Acevedo. Con el análisis de intelectuales chilenos y latinoamericanos invitados, recopilará en un libro académico la labor de unos 60 artistas que han pasado por los talleres en estos 33 años.

La iniciativa tiene un énfasis especial en la difusión y educación del arte contemporáneo chileno. Por esto, contempla además la producción de un libro pedagógico concebido como herramienta de trabajo para el aula, a cargo de la profesora de arte Érica Sánchez.

El lanzamiento de ambas publicaciones se realizará el segundo semestre de 2011 en el Centro Cultural de España, Santiago.

Galería Animal (6-29 de enero de 2011):

EL IRÓNICO OJO PORTÁTIL DEL PINTOR MANUEL TORRES

El 6 de enero se inaugura en la Galería Animal la exposición ‘Portátil’ de Manuel Torres, en la que este pintor recrea con sarcasmo su memoria, evocando personajes urbanos e iconografía popular vistos desde una distancia escéptica.

Escenas urbanas y fantasmales en las que se congregan oficinistas pálidos en sospechosa espera, vendedores de autos usados de corbata estridente, enanas dueñas de casa y ‘girls' de Petty llamando a larga distancia, anquilosados lagartos y una serie de letreros pintados en esmalte sobre cholguán con absurdas cabezas de cómics. Así describe el pintor Manuel Torres su próxima exposición ‘Portátil’ (2008-2010) en la Galería Animal (6-29 de enero de 2011, Alonso de Córdoba 3105, Vitacura).

Después de investigar durante más de 15 años sobre salitreras, ruinas y desiertos del norte, este pintor de la Universidad de Chile recuerda ahora paisajes de tráfico urbano, calles repletas de habitantes, embajadores de la nada que se agitan y esperan en colas eternas. Se observan desplazamientos de quiltros y motorizados de todo tipo. Señaléticas, siglas, y nombres de revistas extintas.

“GRAFISMOS”:

VÍCTOR MAHANA Y NELSON PLAZA

DIALOGAN DESDE EL GRABADO

INAUGURACIÓN: jueves 6 de enero de 2011 a las 19:30 horas

Nelson Plaza

DIRECCIÓN: Alonso de Córdova 3102 -  Vitacura - Chile /

FECHA: jueves 6 al lunes 24 de enero de 2011 /

HORARIO: lunes a viernes de 10:00 a 19:00 horas - sábado de 11:00 a 13:30 horas

TELÉFONOS: 562 2497176  - 562 2497177 / rrpp@artium.cl

Entrada liberada / www.artium.cl

Víctor Mahana y Nelson Plaza son artistas que emergieron en los años 90, obteniendo gran reconocimiento durante la década siguiente. En “Grafismos”, exhiben por primera vez juntos. El diálogo se establece a partir de técnicas gráficas, como el dibujo, la acuarela y el grabado.

Para Mahana se trata de mostrar una faceta nueva, ya que es principalmente su trabajo pictórico el que ha circulado, situando un surrelismo pop –colorido e inquietante– en espacios de Chile y el extranjero. Mientras que Plaza es un grabador declarado, docente e impresor, que también ha abordado la pintura, refiriéndose al cuerpo humano desde una mirada que fusiona paisaje y formas orgánicas.

Del 6 al 24 de enero de 2011, la exposición "Grafismos" presentaobras creadas durante los dos últimos años.

De generaciones cercanas, Víctor Mahana y Nelson Plaza fueron reunidos por Galería Artium para realizar una serie de grabados en conjunto. De este proyecto nació la amistad y las ganas de exponer en una bipersonal, estableciéndose un diálogo desde imaginarios distintos y dos maneras de asumir la obra de arte.

Dice Mahana: “Estuve trabajando todas las semanas en el taller de Nelson, preparando las planchas y aprendiendo de este mundo nuevo que me dejó totalmente cautivado. Entonces lo invité a que hicieramos una muestra de obra gráfica, primero porque encuentro que su trabajo es buenísimo, arriesgado, novedoso y espontáneo. Se nota que ha visto a los grandes dibujantes mexicanos,  como Jose Luis cuevas, que es la misma influencia de Gonzalo Cienfuegos, y en ese sentido creo que tenemos una relacion de filiacion artistica interesante. Es por eso que nuestros estilos dialogan muy bien”.

En estos momentos Escáner Cultural

está realizando mejoras en el sitio.

Intente ingresar más tarde.

Disculpe las molestias.

Tal vez lo que busca se encuentra en el sector de nuestro sitio

que sí se encuentra funcionando:

Galeria de Arte y Taller de enmarcaciones Ensambles ubicada en pleno centro del Barrio Bellavista tiene una venta especial de Navidad: grabados, pintura, oleos, acrílicos, fotografías, dibujos, todos en pequeño formato y enmarcados, listos para que te los lleves a casa. Tenemos obras de artistas con trayectoria y jóvenes como Lorenzo Moya, Oscar Barra, Sebastián Leyton, Ricardo Barros, Hernán Paravic, Carmen Aldunate, Marcelo Vergara, Luis Zapata, Marcia Olivares, Yto Aranda, José Luis Rissetti, Ariel Maluenda, Tito Calderón, entre otros, y que se encuentran a tu disposición.

AMAR, AMANDO…
EXPOSICIÓN DE MARIANO RIVEROS

Los Invitamos cordialmente a la Inauguración de la Exposición en retrospectiva del Connotado Artista Plastico Marianos Riveros, miembro residente de la Sociedad de Fomento al Arte.
A efectuarse el MARTES 21 de Diciembre 20:30 Hrs en el Salón de Eventos y Cafetería del SOFA. Además esa noche habrá un Show Room de los Espacios y Artistas de la Sociedad, Muestra Abierta de sus Talleres y Productos. Compartiremos un Vino de Honor e Intervenciones de Arte.

La Sociedad de Fomento al Arte, SOFA funciona desde el 2003 en la comuna de Providencia, definido como un Espacio de encuentro Multidisciplinario de Artes Creativas ; concebido como un Bar donde se mezclaban Áreas como Arquitectura, Pintura y Música ; desde el 2009 funciona como Centro Cultural , un Espacio alternativo abierto a la Reflexión, aprendizaje y muestras de Arte Independiente, lo habitan Residentes como Librería , Tiendas de Diseño, Moda, Orfebrería, Galería, Cafetería y Video Arte , se imparten además Talleres de Pintura , Trapecio, Cueca Brava, Contact, Flamenco , Literatura y Música, guiados por destacados Artistas del medio. A pasos del Metro Santa Isabel, cada fin de semana acoge diversos tipos de Eventos Culturales en la Galería, Patio y Café.
 

PROGRAMA DICIEMBRE 2010
ESPACIO TANGENTE

Saludos a todas y todos:

Desde Espacio Tangente y Ecologistas en Acción queremos invitaros a participar en el Mercado de Trueque que tendrá lugar el próximo Domingo 12 de diciembre, de 12 a 19 horas en Espacio Tangente (c/ Valentín Jalón nº 10, bajo)

El horario previsto para la jornada es:

- 11:00 Preparación de puestos, ¡trae tus cosas para intercambiar! Habrá disponibilidad de alguna "mesa" pero si te traes la tuya ¡mucho mejor!

- 12:00 Inauguración del mercado. Aunque no tengas un puesto... ¡tráete algo y busca lo que necesites!

- 13:00 "Historias de trueque", con Margarito

- 14:00 Comida "trocada" ¡trae un plato rico, compártelo, y prueba el resto!

- 17:00 Café tertulia, intercambiando ideas

- 19:00 Clausura del mercado

El trueque es una forma de dar valor a aquellas cosas que, siendo útiles, ya no necesitamos más, requiere la implicación de las personas que participan y nos hace valorar no solo lo que tenemos, sino también lo que podemos ofrecer a los demás.

Tiene grandes ventajas: se ahorra dinero, se gana cercanía con quienes nos rodean, aprendemos a valorar tareas más allá de la lógica del mercado capitalista y reducimos nuestra dependencia del dinero. Todo esto, y más, con un sistema participativo y divertido.

E.P.I.

(ENCUENTRo INDEPENDIENTE D PERFoRMANCE)
oRIJEN CoNCEPCIòN - CHILE.

ENCUENTRo INDEPENDIENTE KE NACE EN LA CIUDAD D CoNCEPCIòN.- LA PERFoRMANCE EN NUESTRA CIUDAD SE oRIGINo D FoRMA ToTALMENTE INDEPENDIENTE No ESTA BAJo LA PATERNIDAD D NINGUN CoLECTIVo SANTIAGUINo NI DL PAIS-. SE FoRMA D MANERA INDEPENDIENTE No RESPoNDE A NINGUNA INSTITUCIòN, ES SIN FINES D LUCRo PoR ENDE SoLo NoS REUNE LA IDEA D LLEVAR A CABo EL ARTE D LA EXPRESIòN CoRPoRAL LLAMADA; "PERFoRMANCE.

EN PRIMERA INSTANCIA (DICIEMBRE D 2010) SE CoNVoCARA A LoS ARTISTAS D LA PERFoRMANCE D LA CIUDAD D CoNCEPCIòN, PARA IR SUMANDo PERFoRMERS DL PAIS Y LUEGo DL MUNDo ENTERo.
ESTE ENCUENTRo NACE CoMo PRIMERA PLATAFoRMA INDEPENDIENTE D LA PERFoRMANCE CoN CARACTER D ITINERANTE (PUEDE VIAJAR PoR DISTINTAS CIUDADES DL PAIS Y DL MUNDo).
IDEA oRILLINAL D; ALPERoA. (ALVARo PEREDA RoA)

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“Días de Campo” / Lorenzo Moya

G a l e r í a d e A r t e CECILIA PALMA

El martes 23 de noviembre se inaugura, en la galería de arte Cecilia Palma, la muestra “Días de Campo” de Lorenzo Moya. El destacado artista sorprende con óleos de gran formato recordándonos el romántico impresionismo pero desde una técnica que hoy devela un Moya pleno, maduro.

La temática de la obra de Lorenzo Moya se reconoce a primera vista. La figura humana inserta en diáfanos paisajes, los que por mucho tiempo fueron marinos hoy se trasladan al campo manteniendo ese halo ingenuo y surrealista que identifica a Lorenzo. “Días de Campo” se plantea como un gesto soñador y relajado, son escenas bucólicas y estivales de una enorme ternura que, a través de coloridos y formas, quedan enmarcadas en la mirada de profunda alegría del artista.

Estos cuadros son un ejercicio pictórico donde Lorenzo Moya plasma -a través del dibujo y de su paleta de colores- escenas campestres de las cuales se rodea a diario y donde incorpora aquel lúdico imaginario siempre presente en su pintura. “Es difícil no entregarse a la naturaleza…tantas flores, colores, matices e insectos...sobre todo en primavera. Con este trabajo me he siento como los pintores antiguos que caminaban, subían cerros y llegaban hasta el mar; me los imagino a ellos con los ojos muy abiertos, tratando de atrapar cada imagen, cada color, cada gesto de los árboles. No sé si lo lograban y siento que no era lo más importante, hoy al experimentar esta forma de trabajo creo que lo fundamental es la sensación de contacto íntimo con lo que nos rodea, en fin, plasmar en la tela una relación amorosa con el entorno…eso es para mi "Días de campo", un acercamiento y un abrazo a la naturaleza a través de mi pintura”, Lorenzo Moya.
 

Gran Reserva

CARMEN ALDUNATE PRESENTA POR PRIMERA VEZ

 DIBUJOS, PASTELES Y ESCULTURAS

INAUGURACIÓN: martes 23 de noviembre a las 19:30 horas

Después de muchos años sin presentar exclusivamente su obra gráfica, Carmen Aldunate ha reunido en una sola exposición sus últimos dibujos, además de pasteles y esculturas inéditas. La reconocida pintora ha mantenido en forma paralela esta producción que solía reservar en su taller o entre personas cercanas.

Sus reconocidas mujeres amortajadas, de rostros limpios y miradas melancólicas, cobran nueva presencia estética a través de este repertorio que se pasea por grafitos, bronces y cerámica gres.

La obra de Carmen Aldunate es probablemente de las más presentes en el imaginario nacional. La artista surgió en los años 60 y ya en los 70 la encontramos situada dentro de la Nueva Figuración chilena con un repertorio muy particular, poblado de mujeres que miran impávidas algún punto lejano; de rostros limpios y ropajes rigurosos, que muchos relacionan con la estética renacentista o con la pintura flamenca, siendo este estilo el que de algún modo define su oficio: pulcro, de líneas controladas, trabajando generalmente el óleo sobre tela o madera con luces y sombras difuminadas.

La exposición Gran Reserva, en ARTIUM, reúne ahora unos 20 dibujos y pasteles, incluyendo una faceta nunca antes mostrada: la escultura. La artista presenta cuatro bronces y dos volúmenes en cerámica gres, de pequeños y medianos formatos, siendo una producción –dice– que antes guardaba para ella al tratarse de ediciones de muy pocas piezas o ejemplares únicos.

A pesar de que la gráfica es fundamental en su producción –y conforma una obra paralela a sus trabajos en óleo– la última vez que expuso exclusivamente dibujos en una muestra individual, dice, “fue hace muchos años, no lo tengo bien claro y creo que fue en Galería Época”, lo que habría sido a fines de los ‘70 o mediados de los ‘80.