Entrevista
HARDY WISTUBA STANGE. VOLVERÍA A SER PINTOR
Por: María Soledad Mansilla Clavel
Como pintora mayormente de óleos y como crítico de arte, siempre me han admirado los logros que obtienen algunos acuarelistas. No por los resultados estructurales o composicionales que son parte del quehacer de cada plástico en cualquier tendencia ni por los éxitos en el campo de las transparencias puesto que son un resultado lógico de la técnica y del dominio de ella. Ni siquiera por el color que me habla un tanto del interior de cada ejecutante. Lo que me encanta es aquella posición de seguridad en sí mismo del artista, que él mismo se otorga cada vez que inicia una obra, sabiéndose dueño de un talento tan perfecto, capaz de captar un instante atmosférico de un paisaje o de cualquier otro motivo sin derecho a correcciones o enmiendas. Así es la acuarela.
UN FANTASMA CHILENO EN EL TRÓPICO - LA SEÑAL DEL ARCA DEL SOL
Por: Margarita Uribarri
UN FANTASMA CHILENO EN EL TRÓPICO
§ INTRODUCCIÓN AL ESPECTRO
Entrevistar a un escritor inédito de más de 50 años, me pareció un ejercicio deportivo en mi carrera profesional. Correr un maratón en cien metros sin anabólicos amerita un cara a cara con un fantasma.
Finalmente acepté el desafío sin ningún compromiso, empujada por la aventura, la monotonía del calor, las razones que entregan un tiempo muerto. Había sudado horas con la elegancia de un cisne en un pantano. Pensé que era mejor el delirante albur de una literatura desconocida, que dejarme manosear por una humedad pegajosa instalada con esa autoridad que no podemos discutirle a la naturaleza.
KAIRAN 7. MAIL ART FORUM
Por: Clemente Padín
Con algún retraso nos ha llegado la revista japonesa KAIRAN nro. 7, correspondiente a julio, 2003, totalmente dedicada al arte correo latinoamericano. De su sumario extractamos textos de Gianni Simone, su Director, de Hilda Paz, Fernando García Delgado y Graciela Gutiérrez Marx (Argentina), Isabel Aranda (Chile), Roberto Keppler (Brasil), Tulio Restrepo (Colombia), Elías Adasme (Chile-Puerto Rico), Jesús Romeo Galdámez (México) y de Clemente Padín (Uruguay).
Ilustran este número obras de Hugo Pontes, Joaquim Branco, Roberto Keppler, Dario de Souza, Roberto Sechi, Jorge Barreto, Vitor Cavallo, Avelino de Araujo, Vanessa Kister (Brasil); Muriel Frega, Nora Menghi, Maidana & de Olivero, Hilda Paz, Edgardo Antonio Vigo (Argentina); Jesús R. Galdámez, Emilio Carrasco, Bruno Ferreira, Lilia Alonso (México); Antonio Cares (Chile); Tulio Restrepo (Colombia); Elías Adasme (Chile-Puerto Rico); María L. García, José Ernesto Torres (Puerto Rico) y Gastón Fuentes Rama, Clemente Padín (Uruguay).
RICARDO TAPIA. DR. JEKILL - VJ
Por: Yto
Minimalismo sicodélico, así denomina el estilo de vídeoarte que. desarrolla, como parte de transformar la realidad, jugando con esta, llevándola hasta el limite, con una mezcla onírica de imágenes, que conjugan el apoyo visual lúdico, necesario para visualizar todo tipo de música y conceptos creativos combinando pasado y presente a través de un sólido trabajo previo, mas la intervención con efectos visuales de las imágenes filmadas en vivo.
Con estudios de música, sonido, tecnología en computación y programación, lo han llevado a una exploración, de cómo plasmar estos conocimientos, en un solo concepto.
A participado junto a destacados artistas y creativos nacionales e internacionales.
NESTOR OLHAGARAY
Por: Yto
¿Cómo definirías tu infancia?
Mientras más te alejas de la infancia, esta se hace mas recuperable y matando lo que fue, un liviano sopor a merced de un océano que te depara sorpresas en cada ola.
Barrio Recoleta, años 50, más precisamente en la esquina con Domínica, se ubicaba el cine “Recoleta”. Cine de “barrio”, este tenía una salida de emergencia hacia la calle Domínica, de madera, bastante deteriorada, con pequeños agujeros, por donde podíamos visionar la película de turno, de tiempo en tiempo, el dueño del cine, nos sorprendía dándonos una patada en el trasero. Tiempo más tarde, aquel celoso patrón sería mi consuegro. Primeros años de estudio en la Alianza Francesa, gracias a una beca obtenida por la calidad de doble nacionalidad de mi padre.
RETRATOS. FERNANDO ACEÑA
Por: María Soledad Mansilla Clavel
Para el catálogo de la exposición de Fernando Aceña en Valparaíso, se ha preparado la frase de Mariano Zuzunaga, como si ella resumiera todo su trabajo, sin embargo, creo que se ha quedado corto ante un quehacer fotográfico de mucho interés plástico en el camino de la conceptualidad. Razón demás para querer escrudiñar un poco en los motivos y planteamientos del artista. El texto es:
"Todas las formas tienden hacia una forma ideal
En la realidad, sin embargo, descubrimos
que el encanto de una forma particular
radica justamente en la deformación que la singulariza
de la forma ideal hacia la cual tiende.
ENTREVISTA AL POETA MARIO MELENDEZ
Por: Marcelo Mallea H.
Mario es una de las voces más destacadas de la poesía nacional. Además es un gran activista cultural y promotor constante de nuevos escritores.
He aquí una biografía que mejor lo ilustra y una entrevista:
Nace en Linares, el 27 de febrero de 1971.
En 1993 la Universidad Católica del Maule edita su primer libro Autocultura y Juicio, con prólogo del Premio Nacional de Literatura, Roque Esteban Scarpa. Texto que se hace acreedor al Premio Municipal de Literatura (Linares, en sus 200 años de fundación).
En 1995 la Editorial Mosquito publica su segundo libro Poesía Desdoblada, que es adquirido por la División de Cultura del Ministerio de Educación en una cantidad de 200 ejemplares para ser distribuido en las bibliotecas públicas del país.
ENTREVISTA DE ALEX STANDEN (MAPOCHO SPUTNIK ) AL GRUPO MONKEYMAN
Por: Alex Standen ( mapocho sputnik )
MS: ¿Cuál es el concepto, las letras, el estilo?
MK: Cristian " Primero que nada el estilo musical nosotros no lo hemos querido definir, por que al haber ocho personas todos ponemos de todo cachai. Todos ponemos de nuestro talento y en las influencias predomina siempre el ska el funk y arto rock y ahora estamos incursionando en ritmos medios folclóricos cachai y todo fusionado sale algo bien entretenido... igual no se busca ser algo original ni mucho menos, pero sale algo bien cuatico, bien entretenido ". "El concepto de Monkeyman es ser el eslabón perdido de la música chilena".
MS: ¿En que están por ahora?
MK: "Ahora vamos a entrar en un proceso de creación, vamos a hacer un disco en vivo, entraremos en un proceso nuevo de creación donde se supone que todos van a aportar y todos harán de todo, esa es la idea".
/ E N T R E V I S T A / con BLACK SOUL
ENTREVISTA II
J U N G L E estilo que promueve Dj Roach
Por: Alex Standen ( mapocho sputnik )
Dentro del mundo de la música en Chile, un genero en desarrollo constante desde la década de los 90 a sido la electrónica, donde encontramos varios exponentes...
En este articulo presentaremos en entrevista a dos de estos dj`s emergentes Black Soul que cultiva el Drum & Bass y Dj Roach que cultiva el Jugle...
>_Como comienzas a mover los vinilos
como te seduce esta forma de hacer música?
>Bs_Fue desde pequeño, cuando más o menos a mis 10 años de edad observe en videoclips el trabajo de algunos deejays en música break y Rap. Me cautivo el como hacían ritmos con dos discos iguales (con la misma base), y sazonaban el tema con ese efecto tan curioso que se producía al devolver el disco adelante y atrás; más conocido como skratch. Era en ese entonces, cuando mi tío me regañaba por hacer eso con la tornamesa de su equipo modular.
CLEMENTE PADÍN. Artista alternativo por naturaleza
Por Yto.
“Clemente Padín nació en Lascano, Rocha, Uruguay (1939). Es Licenciado en Letras Hispánicas y ha sido director de las revistas “Los Huevos del Plata” y “Ovum 10”. Con 18 libros publicados en América y Europa, aún ha tenido tiempo de ser un artista integral, de esos que han hecho incursión en todas las disciplinas artísticas, desde la poesía experimental al net art, pasando por el video arte, performance, multimedia, etc.
Además de todo ello, Clemente Padín es una de las figuras legendarias del arte-correo (mail art) por muchas razones, entre otras porque lleva más de treinta años de ejercicio, porque ha participado en cerca de dos mil convocatorias, porque ha organizado multitud de eventos relacionados con el arte-correo, porque se le cita en infinidad de publicaciones relacionadas con el tema,... todas estas son razones cuantitativas incuestionables, pero es que cualitativamente Padín es una extraordinaria persona a quién se le aprecia sobremanera sin conocerle y al que se le quiere sinceramente cuando se le conoce.
FERNANDO MILLÁN, EDITOR
"Soy editor porque quiero que los demás disfruten con los libros como he disfrutado yo"
La joven poeta y profesora Laura López Fernández, me propuso en el año 2001, realizar una entrevista por internet sob re mi experiencia como editor. Acepté encantado porque conocía muy bién sus trabajos anteriores sob re poesía experimental, y estaba seguro de que sus preguntas merecerían ser respondidas. Y así empezamos pregunta a pregunta, hasta que ella decidió dar por finalizada la serie. Poco después la publicó en la revista de internet Ciberletras (Lehman, USA).
Ahora al releerla, me sorprende que su contenido siga coincidiendo que lo que pienso, en como lo veo y demás. (Digo esto porque, según mi experiencia, a menudo las entrevista envejecen extraordinariamente, talvez por su contenido sentimental). Por eso me animo a reproducirla de nuevo, por si hay algún lector interesado en estas cuestiones aparentemente menores para ela rte, y por lo tanto para la sociedad. Yo pienso que tienen una considerable importanacia. En cierto modo podríamos decir, dejándonos llevar por un ataque de pragmantismo, que escribir es ser editado. Ser o no ser, en definitiva.
Fernando Millán
Entrevista por Laura López Fernández
Abril 2001
VIOLETA PARRA
(ENTREVISTA IMAGINADA)
EL DON DE CREATIVIDAD
Por: María Soledad Mansilla Clavel
¡Qué fantástico sería poder entrevistar a "la Violeta Parra"! En esto he pensando hace varios días, exactamente desde que vi sus arpilleras bordadas y orgullosamente expuestas en la Sala El Farol del Departamento de Extensión de la Universidad de Valparaíso. Vinieron a mi mente imágenes de horas y horas solitarias, sacando del alma puntada a puntada, todo ese torrente de vida, creatividad y poesía que Violeta llevaba adentro. Don que fluía a la vez en forma tan natural, sin aspavientos, como si fuese lo más normal del mundo. Y en tanta cantidad que nos dejó enriquecido el folklor con canciones tan sentidas y propias de nuestro pueblo que son casi como un segundo himno nacional. Por ejemplo: "Gracias a la vida".
Entonces se me ocurrió inventar una conversación con Violeta, tomando datos de la realidad, para que fuese más o menos lo que ella me contestaría si pudiésemos estar frente a frente y de cierto, yo al menos lo estaría pasando estupendo.
HIGIENISMO. MAURICIO GATICA, SUS TRATAMIENTOS ANTI-VEJEZ, ANTI-ENFERMEDAD Y ANTI-CÁNCER
Por Marisol García-Huidobro Lagos.
Mauricio Gatica, único chileno miembro de la Asociación Norteamericana de Higienismo, creada en 1948.
Autor entre otros de: "Los biorritmos en el rendimiento orgánico", "Lo que todos debieron saber antes de nacer", "Ecología personal: La Base de la alternativa Ecológica", "Lo que todos debieron saber antes de vivir y antes de morir", "Ante la violación del alma, ANTIMUERTE, 22 motivos para ser higienista", "Ante el pecado de nacer, ANTICANCER, 22 argumentos para ser higienista", "Al negociado de la enfermedad, ANTICRISIS, 22 razones para ser higienista".
Estudió Medicina en la Universidad Complutense de Madrid, Higienismo en Alemania, Francia y Cataluña. Seguidor del doctor Eneko Landaburu y alumno del doctor Eduardo Alfonso, colaboró estrechamente con Marc Ams. En 1984, Barcelona, funda junto a Francisco Sánchez Bas uno de los primeros grupos Ecoactivos de Europa "Ecología 2000". Cerca de dos décadas fue miembro del Consejo Asesor del Instituto de Ecología de Chile, junto al Dr. Juan Grau. Es el único chileno miembro de la National Health Association U.S.A. Y tras la muerte de Herbert S. Shelton, reconoce a Franz Konz como el líder mundial del Higienismo actual.
ESCASO APORTE
Por: Alex Standen ( mapocho sputnik )
Fotos marzo-abril 2003 usach Kathie Bustos (mapocho sputnik)
Historia>>
Escaso Aporte se forma a mediados del año 1997, en la comuna de La Florida, Santiago de Chile, por ahí por agosto-septiembre. Los antecedentes de la banda están básicamente en dos grupos, el Grupo Folklórico del colegio Raimapu, y el grupo Arseniko, formado y disuelto en 1995. En estos grupos, varios de los integrantes de EA nos iniciamos en la música, y lo hicimos juntos. Sin embargo, después del año 95, los que salimos de 4º medio nos encontramos separados y sin grupo, más ocupados de las carreras a las que estábamos entrando. A veces los "veteranos" íbamos a parchar al GFR; pero Arseniko ya estaba muerto y enterrado. A varios nos picaban las manos de tocar algo.
Entonces Edgardo, que estaba estudiando en Chillán, avisa que se vuelve a Santiago y que quiere armar un grupo. Nace así la primera formación de EA : Pedro en voz, Laura en batería, Cupello en percusiones (que en ese tiempo se reducía a un bongó), Edgardo en flauta, Negro en clarinete, Nico en guitarra, Camilo en bajo y Alvaro en teclado.
EDGARDO CATALÁN. A LA DEFENSA DEL DIBUJO
Por: María Soledad Mansilla Clavel
A Edgardo Catalán lo hemos conocido como pintor y como docente de la Universidad de Valparaíso y por largo tiempo director de la afamada Sala de Arte "El Farol" del Departamento de Extensión del mismo plantel. Ya habíamos observado sus dotes de dibujante en obras como "La clase de anatomía del Dr. Tulp" - una cita- pero no en la dimensión actual, en que su exposición está dedicada al dibujo, especialmente al desnudo femenino. Sin embargo, si bien es eso lo que se ve a primera vista, presiento que la intención del artista es revalorizar el dibujo como obra completa, a la vez que demostrar una vez más, que éste es necesario para una formación plástica sólida a cualquier persona que se diga "artista".
Su obra gráfica dista de su obra pictórica, hasta podríamos decir que es opuesta. Su pintura se mueve en campos más bien abstractos, con una mirada que mezcla ángulos de visión y perspectivas que se asocian bien a la loca construcción porteña.