Internet
Lun, 05/23/2011 - 20:00 | 
EL MUNDO SEGÚN GOOGLE. GOOGLE EARTH Y LA CREACIÓN DEL DISPOSITIVO GEOSEMÁNTICO GLOBAL
Por : Diego Cerda Seguel
Docente Departamento de Humanidades
RESUMEN
El programa "Google Earth" que la empresa Google lanzó a fines de junio de 2005 presenta un revolucionario salto en el entendimiento de las interfases tradicionales, conocidas en la relación del usuario con Internet. Planteamos que la herramienta desarrollada y presentada al mundo tiene la capacidad de cambiar radicalmente la forma en que nos relacionamos con la Internet, desde un espacio de interfase basada en la Web semántica tradicional, caracterizada por diferentes modos de vinculación entre contenidos e información en general, hacia una Web GeoSemántica basada en la visualidad y cercanía físico-virtual del interoperador. En primer lugar constituye una herramienta descomunal puesto que el espacio real del planeta es tridimensionalizado (dimensión geoespacial) por medio de dispositivos ópticos satelitales, y además es aumentado en su potencia informativa por múltiples cubiertas (overlays) de información adicional cualitativa y cuantitativa sobre las propiedades físicas general y por tanto cualidades humanas del lugar, especialmente en ámbitos urbanos. La Web geosemántica tiende a reconfigurar la manera en que nos ubicamos en espacios virtuales, creando la posibilidad de establecer una correlación visual en tiempo real del espacio físico en que existe determinado dato, página, nodo o usuario.
OBRAS COLABORATIVAS, IDEAS DERIVADAS, HACKTIVISMO Y COPYLEFT (O COPYARTE?)
Desde España Sara Malinarich
Hace unos días atrás, nos escribía nuestra directora de escaner.cl, Isabel Aranda (YTO), para comentarnos que - si estábamos de acuerdo - publicaría los artículos de la revista bajo una de las licencias que se inventaron la exitosa organización Creative Commons , las que "te permiten ofrecer tu trabajo creativo con algunos derechos reservados ".
Este hecho me llamó la atención porque, según las observaciones que he tenido en relación a la vida en red , cada día más, estamos intentando abrir los territorios intelectuales, compartir, colaborar, reciclar, bajar las defensas, crear una ética tácita de respeto mutuo, libertad, democracia y retroalimentación.
Lo que voy a comentar en este artículo es una reflexión que, respetando el lucro que cada uno pueda hacer de su trabajo, así como, el derecho al reconocimiento, implica que quizá, de cierto modo, podríamos estar cayendo en un retroceso en los avances que algunos intentamos hacia una construcción creativa de co-autores.
NET-ART (II)
Cocina tecnológica y quién es quién en la Red
Desde México, César Horacio Espinosa Vera
"El cyborg no reconocería el Jardín del Edén..."
(Donna Haraway)
"Hay poco de feedback en los asuntos humanos, y el ancho de banda es menor de lo que pensamos"
(Marvin Minsky)
Para acercarnos a la definición del arte en línea, en Internet o Net.Art, son de gran utilidad las recomendaciones de Lourdes Cilleruelo en su artículo " Manual de referencia para el artista de internet" . De manera resumida, son:
Asegúrate de estar realizando arte de Internet. Porque el «arte en la red» designa aquél concebido normalmente en otro medio, mientras que la Red actúa únicamente como medio de difusión y/o exhibición.
WWW.ARTENLINEA.CL
Artenlinea.cl es una plataforma Web para la exhibición de artistas contemporáneos, busca educar al artista en las posibilidades de los nuevos medios, como también asociarlos para buscar nuevas maneras del accionar artístico desde dentro y fuera de la Web.
La idea de artenlinea.cl es que los artistas tengan la posibilidad de administrar su espacio-catálogo en la Web, funcionando de manera muy similar a una red de blogs, pero que se perfila únicamente para que artistas visuales muestren su trabajo, ellos tienen la posibilidad de subir imágenes, textos y videos; además de poder recibir comentarios en un libro de visitas que cada catálogo de artista posee.
Escaner 1.0's blog | 
Añadir nuevo comentario | 
Tags: Dibujo, Escultura, Grabado, Internet, net.art, Pintura
UN CAMINO LLAMADO SENSORAMA
Alvaro Oliva
En nuestra actual década existen variadas agrupaciones y músicos con un gran talento, pero que carecen de espacios para ser reconocidos. Muchas veces, con nostalgia miramos hacia las décadas anteriores donde los grupos nacionales, a pesar de la inexistencia del cable e internet eran difundidos en nuestro ambiente nacional, a través de la televisión masiva.
Aunque los canales de tv eran pocos las nuevas agrupaciones de esos años, algunas de ellas alejadas de la masividad, podían ser conocidas en todo el país. Así, en los ochentas, se difundieron bandas muy independientes como “Aparato Raro”, “Valija Diplomática”, “Pie Plano” y “La Banda del Gnomo”, entre otras.
Hoy, tras veinte años, nos encontramos frente a un escenario completamente distinto. Una dimensión digital nos abraza, día a día y en todas partes se hace música y se difunde de manera independiente, a través de los consabidos medios digitales de los cuales formamos parte.
Así, enmarcado en este universo de rápidos cambios y donde el “Loading” surge a cada segundo y en todos los rincones, aparece el proyecto musical “Sensorama”.
Es difícil definir a “Senorama”, por lo menos desde mi punto de vista configurar una definición frente a un trabajo tan original y de calidad, protagonizado por un joven chileno del siglo XXI. Tras leer alguna información y escucharlo se puede hacer un acercamiento y explicar que tiene ciertas influencias de Brian Eno y Radiohead.
MUESTRA INTERNACIONAL DE POESÍA VISUAL Y ELECTRÓNICA
Desde Uruguay, Clemente Padín
Un nuevo gran evento relacionado con la poesía experimental acaba de tener lugar en Brasil, la MUESTRA INTERNACIONAL DE POESÍA VISUAL Y ELECTRÓNICA que se llevó a cabo en la ciudad de Itú, cerca de San Pablo, a fines del 2005.
Esta exposición no sólo reunió todas las formas conocidas de poesía visual hasta este momento sino que incluye las ultimísimas manifestaciones de la poesía electrónica. Como sabemos el soporte computacional impone nuevas formas de expresión que tienen la virtud de inaugurar, a su vez, nuevos códigos de lectura y creación, sobre todo en base a los efectos multimediales, es decir, la animación de los textos y la sonorización que se les puede acoplar haciendo posible la experimentación desde situaciones insospechables, sin más límites que el talento insobornable de los poetas. Antes habíamos definido la poesía experimental como entidad artístico-literaria que se concreta en toda búsqueda o investigación expresiva o en proyectos semiológicos radicales de investigación o invención de escritura o lectura (codificación y decodificación), cualquiera fuera el medio empleado, ya sea a través de sus incontables formas de transmisión como, también, a través de las variadísimas posibilidades de consumo o recepción que se aplique al lenguaje (interacción).
RELACIONES REMOTAS: AMOR AL PRIMER CLICK
Desde España Sara Malinarich
No comenzaré este artículo asegurando que la telecomunicaciones han cambiado nuestra forma de percibir el mundo porque es bien sabido que en la era de las TIC (tecnologías de la comunicación y la información) estamos más entretenidos que nunca en esta nueva dimensión de realidad a la que llamamos con frecuencia virtual y de la que ya hay innumerables textos, manifiestos, congresos y hasta una construcción conceptual sólida llamada ciberontología.
En esta ocasión mi reflexión quiere centrarse en las relaciones virtuales, especialmente aquellas a través del Chat, observando si realmente esta nueva forma de interconexión posee la misma eficacia que las relaciones cara a cara.
A diario trabajo en casa, en una pequeña oficina con los medios necesarios para realizar las tareas de mi profesión. Cada mañana enciendo el ordenador y en el orden de siempre: abro en Messenger, leo los correos y finalmente accedo al programa de turno en el que me toca trabajar. Normalmente saludo a los más allegados con un "hola" sin esperar por ello entablar una conversación; estas personas son, en la práctica, mis compañeros de trabajo.
Recuerdo que al principio me parecía tan espectacular charlar con mis amigos por el Chat, tan cómodo y desaprensivo que podía estar chateando durante horas. Con el tiempo, esto no parecía tan novedoso así que me tomé las relaciones virtuales con total normalidad.
PRÁCTICA ARTÍSTICA EN UN CONTEXTO GLOBALIZADOR
Desde España, Daniel García Andújar
Hace tan solo unos años nos encontrábamos ante una nueva utopía de libertad y acceso global a la información y al conocimiento que, sin embargo, hemos visto desvanecerse paulatinamente al analizar y observar detenidamente como se van sucediendo los acontecimientos. Aquella idea de tecnología liberadora e Internet como un espacio más democrático -a la que la mitomanía rindió culto y pleitesía- no es más que la visión optimista de un sueño que aparece como irrealizable. Lo cierto es que las condiciones para la actuación social, acción política y creación artística han entrado en una zona de indiferencia peligrosa debido al papel servil que el efecto perverso de la globalización nos ha reservado.
Tal y como cuenta Thomas Friedman en su último libro "La Tierra es plana" (MR Ediciones), la fuerza dinámica de la globalización en un primer estadio fueron los países en proceso globalizador, en un segundo estadio las empresas en proceso globalizador, la fuerza dinámica de la globalización en un tercer estadio, es el recién hallado poder de los individuos para colaborar y competir a escala global.
EL NET.ART VISTO DESDE AMÉRICA LATINA
Desde México, José Damián Peralta Mariñelarena
Introducción
La aparición de Nuevas Tecnologías de la Información y la Comunicación (NTIC) y en particular de la red de redes Internet, ha provocado una serie de transformaciones de la mayor trascendencia en la sociedad contemporánea en prácticamente todos los campos y esferas de la actividad humana. En el terreno de las artes visuales también se han producido una serie de cambios que apuntan hacia la emergencia de nuevas formas artísticas, vinculadas directamente con estas NTIC. Dichas formas artísticas se encuentran en un proceso de formación que ha dado apenas sus primeros pasos, pero con gran firmeza.
En este trabajo, mi interés es identificar las principales características que hasta el momento ha logrado desarrollar el net.art, así como los posibles caminos por los que se desarrollará posteriormente esta manifestación. También espero contribuir a organizar el debate que actualmente se desarrolla en torno a las posibilidades artísticas de las nuevas tecnologías, debate muy prolífico, pero a la vez muy desorganizado y, en ocasiones, poco serio.
FLISOL SANTIAGO DE CHILE 2011
Marcela Rosen
marcelarosen@gmail.com
El 30 de abril de 2011 se realizó la Flisol Feria de Instalación de Software Libre en la Escuela de Ingeniería de la Universidad de Chile, comenzó a las 10 de la mañana en un espacio muy adecuado, en un lugar céntrico de la ciudad de Santiago, desde temprano comenzó a llegar el público, mucha gente de todas las edades, en el lugar, ese día se dictaban algunas clases de una escuela especial para niños y niñas que se interesan en las ciencias, así que además del público que llegó especialmente a la feria estaban los niños y sus padres, ellos pasaron temprano por los diversos stands. En el espacio central se ubicaron los puestos o stands de todos los grupos que trabajan con software libre de Santiago, el primero al entrar era el de CNSL, la Comunidad Nacional del Software Libre que es el que aglutina a los diferente grupos y asociaciones que trabajan con software libre, este era el centro de operaciones del festival, en la tarde se exhibió una máquina fotocopiadora en 3D que llamaba mucho la atención, también a la entrada estaba el stand de uno de los auspiciadores el Hosting TECNOINVER que les daba una carpeta a las personas para que guardaran toda la papelería que obtendrían de esta muestra.
A continuación estaba el stand del CDSL Centro de Difusión del Software Libre, en el que participé atendiendo a las personas que necesitaban información, muchos llegaban por anuncios de diarios que no dieron bien la noticia y en nuestro stand lograban obtener la ayuda que buscaban, al lado estaba el stand de la Comunidad GNU/Linux de la UDP, participé en uno de los concursos que hicieron y me gané una polera, gracias a que mi socio Moscatero me prestó su computador con Trisquel. Más allá estaba el stand de Wikipedia y Wikimedia, allí conocí al Ciber Profe a Roberto quien nos está ayudando a que esta revista esté en Wikipedia, pueden buscar Escáner Cultural (aún está en construcción), desde aquí un agradecimiento a Roberto!
Elaine y Willem de Kooning en East Hampton, Long Island, 1953.
Fotografía de Hans Namuth, (c) Herederos de Hans Namuth, 1991.
Harold Rosenberg. "Los pintores de acción americanos" (1952). Presentación y traducción.
por Carolina Benavente Morales
cbenavem@gmail.com
Presentación
Añadir nuevo comentario | Tags: Actor, Abstraccionismo, Acción de arte, Análisis, Arte Contemporáneo, Arte Moderno, Arte pop, Artista, Bailarines, Biografía, Body Art, Capitalismo, Crítica, Crítica, Crónica, Cultura, Danza, Drama, Ensayo, Escritor, Guerra, Internet, Mass Media, Muralismo, Performance, Pintura, Reflexión, Socialismo, Tendencias, Vanguardismo
FERNEY CASTAÑEDA. EL NOMADISMO DE LA IDENTIDAD
Desde Colombia, Ricardo Arcos-Palma
Es una evidencia que la fotografía contemporánea está condicionada por los nuevos medios como Internet. La obra del joven artista colombiano Ferney Castañeda es un ejemplo de este tipo. Existe algo verdaderamente interesante en su trabajo: es el cuestionamiento de la autoría. Su obra es una obra que se basa en otros proyectos como en el de Fernando Escobar y Raymod Chavez como punto de partida y además se nutre de la colaboración de otras personas. Pero además de cuestionar la autoria, cuestiona también el estatus de la identidad. Su retrato fotográfico viaja a través de la red y se apropia de otros cuerpos y otros lugares gracias a la complicidad de personas desconocidas quienes previamente han aceptado participar en ese viaje de la identidad, en ese desplazamiento del yo a través de la geografía virtual y real. Es así como se va conformando toda una serie de imágenes de Ferney Castañeda tomadas en diferentes lugares del mundo: Londres, Chicago, entre otras ciudades.
La esencia de esta obra en proceso, es el viaje. Un viaje que se convierte en una realidad para el artista sin necesidad de moverse. La foto testimonio de ese viaje no realizado, se transforma en una simulación perfecta del haber estado allí. Pero tal simulación es puesta en evidencia por esa fragilidad de la máscara-retrato, donde la identidad se muestra claramente alterada.
ACCIONES TELECOMPARTIDAS VIA CAMARA WEB. PROYECTO ORBITA
Desde España Sara Malinarich
Durante este año que ya finaliza, se desarrolló un proyecto para la acción llamado ORBITA, el que culminó con el Festival ORBITA[05]. Este proyecto independiente, nace en Chile tras una prolongada estancia por parte de Manuel Terán y mía en nuestro país.
La plataforma ORBITA, consiste en elaborar y articular un espacio híbrido para la creación, utilizando tanto las TIC [Tecnologías de la Información y la Comunicación] como los espacios propios de las artes escénicas. Así, el día 28 de octubre del 2005, se produjo una interacción entre artistas localizados en distintas zonas del mundo, produciendo acciones colaborativas en tiempo real, bajo el tema "Inmaculada Descomposición".
Era diciembre del 2004, cuando fuimos a visitar a Kathie Bustos , quien por esos días estaba a cargo de la programación del Teatro Camino. Ambas proyectamos los primeros bocetos de ORBITA y más tarde se unió Ximena Narea de Suecia, tras un viaje que realicé a Lund donde le presenté este proyecto.
Escaner 1.0's blog | Añadir nuevo comentario | Tags: Danza, Festival, Internet, net.art, Teatro, Telepresencia, Video
SÉPTIMAS JORNADAS DE ARTES Y MEDIOS DIGITALES
SEGUNDO SIMPOSIO PRÁCTICAS DE COMUNICACIÓN EMERGENTES EN LA CULTURA DIGITAL
Córdoba- Argentina – 18/19/20 agosto 2005
Texto: Lila Pagola
Columna a cargo de yto.cl
Arte, política y tecnología: intersecciones y encuentros.
La séptima edición de las Jornadas de arte y medios digitales , y el Segundo Simposio Pr á cticas de comunicaci ó n emergentes en la cultura digital tuvieron lugar en la ciudad de Córdoba, Argentina con la presencia de numerosos visitantes de distintas procedencias de Argentina, Chile, Uruguay, Brasil, México, España y USA, como ponentes y asistentes.
Con una variada programación en el contenido de las ponencias, agrupadas bajo distintos ejes alrededor de la problemática central arte, tecnología y política, pudimos participar en múltiples abordajes de temas como arte y activismo, autoría en la red, cuerpo y tecnología, medios, software libre y alternativas tecnológicas, y proyectos artísticos desarrollados alrededor de esas problemáticas.
¿MÁS ALLÁ DEL CUERPO: EL CIBORG?
El no-lugar de la telaraña rizomática
Desde México, César Horacio Espinosa Vera
La informática tomó el carácter de ciencia hacia la primera mitad del pasado siglo, a partir del trabajo teórico de matemáticos como Alan M. Turing. En conjunto con otros desarrollos que desembocaron en la cibernética, se trató sobre todo de una exploración en torno a la naturaleza de los problemas accesibles a la mente humana.
Las computadoras se construyeron después que tales teorías fueran concebidas, cuando las reflexiones de los matemáticos sobre la computabilidad tomaron como centro de reflexión al computador humano, típicamente equipado de papel y lápiz para hacer sus cálculos.
En esa tesitura, las tecnologías digitales nos conducen a conocer el entorno a partir de interconexiones entre infinitas bases de datos conectadas en una gran red. El hipertexto es el medio de comunicación entre ellas, tal como los distintos grupos neuronales de la "masa cerebral" entran en contacto mediante mensajes electroquímicos que permiten a l ser humano integrarse en el entorno y representar su realidad física.
