Escáner Cultural

REVISTA VIRTUAL DE ARTE CONTEMPORÁNEO Y NUEVAS TENDENCIAS

ISSN 0719-4757
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Al Documentar

 

 

GABRIEL MONTERO - ARTISTA ARGENTINO

 

http://www.gabrielmontero.blogspot.com/

 

Gabriel Montero:


Nací el 18 de noviembre de 1976 en Argentina. Comencé a involucrarme con el arte desde chico tomando clases particulares de dibujo y pintura. Para luego hacer el profesorado de artes visuales en la escuela municipal de bellas artes “Carlos Morel” Quilmes y el S.E.U licenciatura de artes visuales en el instituto universitario nacional del arte (IUNA).

Desde 1999 participo en muestras. Mi obra comenzó en la pintura y el arte objetual y se fue derivando hasta centrarme en la performance y el video como nexo para la experimentación con múltiples lenguajes. Abordando como problemática al hombre contemporáneo: la identidad, la fragmentación, el devenir histórico y el paradigma de progreso impuesto por las nuevas tecnologías creadoras de nuevas conductas y realidades.

 

 

Escáner Cultural nº: 
138
Little Chilean Thoughts

Elaine y Willem de Kooning en 1953, fotografía de Hans Namuth, (c) Herederos de Hans Namuth, 1991.
Elaine y Willem de Kooning en East Hampton, Long Island, 1953.
Fotografía de Hans Namuth, (c) Herederos de Hans Namuth, 1991.

 

Harold Rosenberg. "Los pintores de acción americanos" (1952). Presentación y traducción.

 

 

por Carolina Benavente Morales

cbenavem@gmail.com

 

Presentación

Escáner Cultural nº: 
136

 

E.P.I.

(ENCUENTRo INDEPENDIENTE D PERFoRMANCE)                    HTTP://WWW.ENCUENTRoINDEPENDIENTEPERFoRMANCE.BLoGSPoT.CoM

PRIMER ENCUENTRo D PERFoRMANCE CoN CARÁCTER INDEPENDIENTE EN LA CIUDAD D CoNCEPCIóN, LUEGo D LA 1°VERSIóN DL; “FESTIBALPERFoRMANCECoNCEPCIóN” CREADo EL AÑo 2008 PoR LoS ARTISTAS VISUALES; JoRGE GRANDoN, GUILLERMo MoSCoSo Y ALPERoA. 

(No REGISTRA MAS ENCUENTRoS)

E.P.I.

CREADo EN DICIEMBRE D 2010 EN LA CIUDAD D CoNCEPCIóN – CHILE. PoR EL ARTISTA VISUAL; ALPERoA. (ALVARo PEREDA RoA) HTTP://WWW.ALPERoA.BLoGSPoT.CoM

EL PRIMER; E.P.I. FUE REALIZADo EN EL CENTRo D CoNCEPCIóN, EL DIA; LUNES 20 D DICIEMBRE D 2010. Y CoNTo CoN LA PARTICIPACIóN D 8 ARTISTAS PERFoRMERS  D LA CIUDAD D CoNCEPCIóN.

EL SEGUNDo E.P.I. SERA REALIZADo LA ULTIMA SEMANA DL MES D MAYo (23 - 28) EN LA CIUDAD D; LoTA – CHILE.

EN ESTA VERSIóN SE CUENTA CoN LA AYUDA DL CoLECTIVo; “CASERIo” D LA CIUDAD D LoTA.

EN CUANTo A INVITADoS; CoNTARA CoN LA PARTICIPACIóN D;

 

19 ARTISTAS D LA PERFoRMANCE.

1EKIPo D REGISTRo;  6 FoToGRAFoS Y 3 CAMARAS MAN.

1 TEoRIKo.

5 EXPoSIToRES INVITADoS.

“DE LAS SEDUCCIONES”

Desde México, Araceli Zúñiga Vázquez

El despojo


La forma que prefiero es la de la seducción, ya que surge de una misteriosa relación de dualidad/confrontación, de una atracción tentadora, intensa y furtiva entre lo vivo y lo no vivo: no es un modo de respuesta, sino un reto, un duelo impregnado de una intrigante sensación de distancia y un total antagonismo.

Jean Baudrillard

¿Hay un carácter, una contraseña general con la cual tratar de definir nuestra época? Se preguntan desde hace ya un buen tiempo filósofos, poetas, artistas de múltiples disciplinas y semiólogos -no ortodoxos- como Umberto Eco y Omar Calabrese, en el libro La Era Neobarroca.

Leer artículo completo


Columna Al Documentar de Marcela Rosen


 


MINAS: “CICATRICES DE LA MEMORIA”[1]

Por M. Elena Retamal R.

“Las heridas cicatrizan, pero las cicatrices crecen con nosotros”.
Stanislaw Jerzy Lec

El título que convocó el IV Encuentro Minas, Cicatrices de la Memoria, surge en el contexto conmemorativo del Bicentenario y se realizó  durante el mes de octubre del 2010,  congregando una serie de trabajos chilenos y latinoamericanos. Todos los cuales se articularon   bajo un doble concepto: Cicatrices y Memoria.

Escáner Cultural nº: 
135


LUCIANO VENTURA & LETICIA BERTAGNA _Brasil - É preciso criar um espaço vazio, 2010 - foto _Flávia Arruda
 


ES NECESARIO CREAR UM ESPACIO VACIO¹ (?)
por Marcus Vinícius



 

“ACCION SUDACA” es una iniciativa independiente sustentada en la a gestión de un grupo de estudiantes y ex alumnos universitarios ligados a las artes. A.S. tiene como objetivo generar un diálogo recíproco entre el quehacer artístico, la participación ciudadana y los espacios asociados a las artes visuales de nuestro país, con el fin de proyectarlos armónica, pluralista y equitativamente.

" Acción Sudaca " Lanza su programa de convocatorias 2011, para acceder a las bases debes registrate en www.accionsudaca.cl e ingresar al link "convocatorias". También nos puedes buscar en Facebook y twitter.

Todas nuestras convocatorías 2011 tienen requisitos diferentes respecto a lugar, edad,  tematica y  técnica.

Ayudanos a difundir nuestras actividades entre tus contactos.

 

Ver PDF aquí: http://revista.escaner.cl/files/A.S Convocatorias 2011 chico .pdf



FELIPE BITTENCOURT _Brasil - Geometria sobre conforto, 2010 - foto _Yury Aires


UTILICEN SUS ASIENTOS PARA FLOTAR

Por Marcus Vinícius

A los veinte y pocos años, me he lanzado a los bordes y al centro del mundo espeso del arte de performance, buscando reconocerme y alargar mis sentidos. En mi país o afuera de sus fronteras, en rutina de trabajo incesante, deseaba salir del eje, perderme en el múltiplo mínimo común, tornarme una pastilla efervescente. Ser otro. Ser ninguno. Escribir una nueva biografía sin memoria, sin nada para recordar. Tal vez, olvidar para poder recordar. Así empieza mi viaje...


MELISSA GARCÍA _México - Autoretrato VI (Calor), 2010 - foto _Yury Aires

 

 

Elizabeth Dib

 

Columna de Marcela Rosen
marcelarosen@gmail.com

Artista de performance, cineasta, poeta, música,

bailarina, actriz, gestora y creativa de proyectos de índole cultural.

El trabajo que desarrolla se basa en la investigación

de cada área creativa y en las uniones posibles de las mismas.

elisonica@gmail.com

www.restringidoproposito.blogspot.com

Mis inicios fueron en el cine, pasaba horas mirando imágenes, películas, videoarte, series, novelas,  lugares donde podía sentirme una cámara, donde podía sentarme a viajar, a visualizar el mundo con mi propio lente.
En esa época mi investigación también se detuvo en la fotografía fija.

 

 

TRAMPOLIM _plataforma de encuentro

 

 Perto de muita água, tudo é feliz.

João Guimarães Rosa
Grande Sertão: Veredas (1956)


Por Marcus Vinícius
marcusvinicius@live.com.ar
 

Todo ha empezado con el deseo de reunir afectos, estar entre amigos, hablar de vida y discutir sobre la práctica de la performance. Me gustaría hacer esto sin reglas, sin micrófonos. La idea era construir un espacio abierto y colectivo en donde el público pudiese experimentar y penetrar en la poética de amigos artistas que he ganado en os encuentros y festivales de performance realizados mundo afuera. TRAMPOLIM_ nació en Buenos Aires, São Paulo, Córdoba, Murcia, Rio de Janeiro, Varsovia, Madrid, Piotrokov Trybunalski, Lisboa, Monterrey e tantos otros paisajes. Desde ahí, TRAMPOLIM_ ha ganado muchos padrinos, muchos tíos y muchos compañeros.

Ahora, ¡TRAMPOLIM_ gana el mundo! Y el hilo conductor es el deseo. Sentado en aquellas mesas de bar, sólo pensaba en esto. ¿Cómo conseguiría traducir este deseo? Reunir a tantos afectos no sería una fácil tarea, pero estaba seguro de que haría todo posible para tornarlo real. Entonces, sin un rumbo cierto, perdido en la disolución de las fronteras identitárias y culturales de mí mismo, empecé a diseñar un proyecto donde pudiese reunir algunos amigos actuantes en la escena de performance. Estar con estas personas seria como estar en aquellos lugares. Pero en realidad, es que ni yo, ni ellas, estamos allá.

Estaba en Vitória, la capital de Espírito Santo. Por la ventana de un autobús, en el centro de la ciudad, veía el Puerto de Vitória contra el cielo absolutamente azul de un fin de verano. Verano lavado por las aguas de marzo y alegrías que quedaron de un carnaval sambado por las calles de la ciudad. El recorte que quedaba de aquella ventana era como una pintura a oleo de tiempos remotos. El movimiento del puerto, el brillo del mar, todo me fascinaba.


Quería perderme. Atravesé la isla en devaneos e impresiones. Cada imagen, cada sonido, cada mirada, cada gesto me llevaba a un nuevo encuentro. Vitória es indescriptible, al mismo tiempo en que imposible, diría casi indeleble. Vitória es paisaje misturado, provincia, elitista y popular. Esta isla intensa, densa, de múltiples caras, cuerpos, colores, olores, de diferentes velocidades y camadas sociales.

Con muchas expectativas, presenté el proyecto TRAMPOLIM_ plataforma de encontro com a arte da performance en la convocatoria de apoyo a micro proyectos de la Secretaria de Estado da Cultura do Espírito Santo creyendo en la relevancia de la propuesta para la práctica y la discusión de la performance en la ciudad de Vitória. Y, felizmente, el proyecto fue aprobado. Gana también un nuevo brazo: Rubiane Maia, compañera de ruta, intensa y de corazón lleno de ganas de alzar vuelos en  TRAMPOLIM.

Es… surge en Vitória una iniciativa que se muestra mucho más de que un evento cultural de performance, con situaciones y propuestas de discusiones distintas, abordadas de maneras y en aspectos diferenciados por una multiplicidad de personas. Personas de orígenes, edades y modos de expresión varias que en la colectividad tendrán la posibilidad de compartir sus poéticas y experiencias de vida.

Lejos del circuito de encuentros y festivales de performance latinos y europeos,  TRAMPOLIM se reviste de una importancia particular, porque vivimos en una ciudad tan llena de ideas, pero todavía carente de estrategias en donde ellas puedan confrontarse poéticamente. TRAMPOLIM surge exactamente de la importancia de la realización de la plataforma de encuentros entre artistas y público con el arte de performance, cuyo mote principal es el intercambio de ideas y experiencias.

TRAMPOLIM asume la identidad de plataforma de encuentro con total convicción de que el vínculo como acto creativo se encuentra en el cerne de una posible y próxima transformación humana. Hablamos de arte del ser y hacer junto al otro, de redescubrir, experimentar y realizar juntos, abrazando los límites y reconociéndonos en nuestras potencialidades. A su vez, cada arte tiene una materia y un medio que son propios y en la performance como arte de encuentro, esta materia y este campo fusionados es misma la vida. De allí se adquiere su potencia como acto vital de transferencia, abriendo el juego y trabajando una dimensión habitada por identidades, trazos, marcas, memorias y deseos.

En un espacio de intercambio, serán enunciados y realizados proyectos de performance los más distintos. Necesitamos de esta acción concreta capaz de potencializar las iniciativas independientes de los artistas que producen sin estar inseridos en los grandes esquemas académicos e institucionales. Queremos restablecer el movimiento sin recortes en los cuales los artistas y el público puedan tener la noción de la diversidad de propuestas existentes en el campo de la performance, trayendo miradas tan especiales como los que hacen parte del casting de TRAMPOLIM.

TRAMPOLIM es construido a través de miradas, gestos y de deseos de ser para más allá de otro océano. De ganas que se expanden cuerpo afuera, salen de la piel y sus poros y se pierden en el aire para finalmente se encarnaren en un lugar incierto y desconocido.


La relación con la Secretaria de Cultura do Estado, a través del Fundo Estadual de Cultura, y con la Secretaria Municipal de Cultura, concretiza el establecimiento de una relación que, ciertamente, traerá contribuciones relevantes en la construcción de esta plataforma de encuentro con el arte de performance en la ciudad de Vitória.

TRAMPOLIM sólo puede ser lo que es debido al encuentro y apoyo de muchos amigos. Agradezco, en especial, a Rubiane Maia, Tete Rocha, Marcio Shimabukuro (Shima), Maria Helena Lindemberg, Wagner Rossi Campos, Renan Araújo y Verónica Meloni.


Vitória, en una tarde fría de primavera.

 

Al Documentar

 


Gabriel Alonso en homenaje a sus abuelos Toribio y María

 

SUBTERRA
5ª INTERNACIONAL EN TRIBUTO A LOS ARTISTAS MUERTOS



Por Marcela Rosen y PiwkeWerken = Re-unidos
marcelarosen@gmail.com

Escáner Cultural nº: 
132

 

 
en Florencio. Varela Buenos Aires. Argentina
 
1º ArteVa  septiembre 2010
del 16 al 18 de Septiembre en Florencio. Varela Buenos Aires. Argentina
 
1er. Mega intervención Urbana de Arte Contemporáneo a realizarse 
del 16 al 18 de Septiembre en la ciudad de Fcio. Varela,
calle 25 de Mayo y Chacabuco, de 10 a 22hs.
 
Con el motivo de generar lugares de apropiación, reflexión y revisión de los espacios culturales tradicionales y prácticas artísticas, el Grupo Ser Arte y el Centro de Arte Contemporáneo proponen salir a la calle instalar una carpa e impulsar la participación y la creatividad de los visitantes, a través de instalaciones, performance, foto performance, videoarte, cine de autor, show de claw, teatro, bandas en vivo, ensambles, grafitteros, show de skatres, editoriales, expositores, charlas, ponencias, talleres, etc.
Presentación de artistas del ámbito local, nacional e internacional.
- Pretende provocar interacción entre la acción artística y la individualidad perceptiva, abrir posibilidades de dialogo entre los visitantes y los artistas, un espectador activo y reflexivo.
- Plantear interrogantes y cuestionamientos en torno a lo contemporáneo, desde el arte y la cultura, que modifica, resignifica, reflexiona e investiga.
- Fortalecer la falta de espacios culturales genuinos de participación y valoración social en ámbitos culturales.
- Ofrecer a la comunidad talleres, charlas, ponencias, etc. gratuitas destinadas a docentes de artística y público en general, así como también talleres para niños y adolescentes.
Un proyecto innovador en el ámbito cultural de la zona sur de Buenos Aires, proponiendo instalarse como una nueva alternativa para el desarrollo artístico, en expansiva hacia la reconstrucción cultural regional y las necesidades estéticas del individuo.
 
 
                
 

 


¿PARA QUE SIRVE LA PERFORMANCE?
No tengo la más puta idea.

(Rocío Boliver, La Congelada de Uva)

 

por Marcus Vinicius
marcusvinicius@live.com.ar

 


fotografía de su perfil de facebook

 

ENTREVISTA A ELIZABETH NEIRA



Por Marcela Rosen
marcelarosen@gmail.com


¿Desde cuándo haces arte?

Yo creo que desde siempre, de muy chica, de pertenecer a una generación de niños (naci en el 73 y mi infancia transcurrió bajo los rigores de la dictadura de Pinochet en una población de San Miguel) que no tuvieron juguetes, ni televisión ni computadoras, solo la calle. Había que ser creativo. Además yo tenia asma y pasaba mucho en cama y te repito, sin tele, lo que quedaba era dibujar, recortar revistas, pegar cositas, de ahi vienen mis primeros collages. Por otro lado, mi hermana mayor era una fanática lectora y durante los almuerzos me leia libros de aventuras, comics, lo que hubiera a mano, lo que me incentivó muchos años después el amor por los libros y de ahi, claro por la escritura.

¿Desde cuándo haces performances?