Vicky Larraín
Vie, 05/11/2012 - 19:26 | 
LAS CLASES DE TERESA ALCAINO
Coreógrafa, interprete profesora de danza y vida.
Por Vicky Larraín
Tranquila Teresa Alcaíno nos traspasa el trabajo de Brumachon, caminen suban lento la polera y allí quedas, senos al aire, no hay venda, sensaciones sublimes a lo largo y ancho de este rito de gestos y movimientos diversos. Cada quien a lo suyo, pienso, sin censura sin habla, sin decir esta boca es mía, la frase no me gusta es un prejuicio que envenena, dejemos al ser en paz. El reloj se detiene, las agujas se mueven rápido hacia atrás, hacia un pasado presente que ella me trae, atravesando mi camino, dado un pequeño gran salto, quedando a la vista en la rama mas alta, allí en mañanas de las que te alegran, la veo, manteniendo el equilibrio a costa de su inquebrantable voluntad, apareciendo firme, rápida, figura pequeña de niña adulta emerge su personaje, que le da sentido a mi obsesión por volar. Los rayos a la velocidad de la luz parecen sostenerse en algún campo magnético, a su alrededor los mendigos con abrigos largos de algún invierno lejano, extienden la mano agresivos demandantes en contraste con su delicadeza a quien el movimiento le sale natural.
Tags: ¿NO HAY PEGA?
Vicky Larraín
A estas alturas no sé si es un gusto o una sorpresa ver la cantidad de talleres que ofrecen los artistas, pero principalmente los bailarines. Todos los espacios destinados a la danza, son arrendados en un 60% para el profesor y el resto para el espacio que lo ofrece, por profesores de esta disciplina para dar cursos de todo tipo de técnicas de danza y otras relacionadas con esta. Los bailarines, los intérpretes en danza estudiaron para danzar, pocos para enseñarla. Si la oferta de talleres supera la demanda, la situación se vuelve más difícil y los profesores entran en la competencia que por mucho que digan que es necesaria para la vida, en mi opinión no lo es. No cuando para triunfar en esta solo precisas de más dinero, contar con lugares más adecuados, espejos, salas grandes pisos etc. Por tanto la enseñanza de la danza se traduce en un agobio y en quien tiene más alumnos. Ya que son estos quienes cancelan las clases. Entonces podremos concluir que para aquellos que realmente estudiaron los bailarines NO HAY PEGA” Ese trabajo en el que todos estarían contentos de realizar, trabajo como bailarín ganando dinero o como coreógrafo remunerado. ¿Que pasa con las carreras de interprete en danza? Adonde van a parar los egresados, en qué lugar se encuentran. Se arrendara una casa vieja y destartalada para sub arrendar los espacios a sus colegas quienes recibirán un porcentaje (lo que es lógico) por sus clases. Los que han trabajado en televisión o sea los bailarines de espectáculos como comedias musicales o danzas más simplistas, han podido juntar dinero y sostener un espacio mejor como una Academia de Danza, que ya tiene habilitado todo lo que se necesita para danzar. Pareciera ser que no queda otra opción que dar clases, te paseas de una academia a otra o de un liceo a otro y en el mejor de los casos de una universidad a otra dejando los pies en la calle, para llegar corriendo a esa clase que darás a las 10 de la mañana para luego salir rápido tomar la micro y llegar a otro lugar y dar la clase de las 14 hrs y así atravesaran la ciudad en alas de la sobrevivencia, bailarines y profesores de danza no importa realmente el titulo o el grado que puedan tener. Hay veces que tenemos la suerte de tomar clases con Teresa Alcaino por nombrar a alguien quien es una especialista y gran maestra, quien debería estar para siempre subvencionada por su eterna actividad dedicada a la danza, por su esfuerzo en realizar festivales por su interés en el Sindicato de la Danza que creo que ya no existe porque los bailarines no están ni ahí como dicen en este tipo de organizaciones.
GRACIELA FIGUEROA. AMOR EN ACCIÓN.
Por Vicky Larraín
"ESTA BAJANDO" un trabajo de amor, de rostros sonrientes, un poco lo contrario de aquellos rostros angustiados que se han puesto de moda para justificar la frase “Es Intelectual y como lo es debo estar seria”
Y cuando veo las palabras de Graciela en la Red, la recuerdo, llena de esa alegría o vitalidad siempre empujando al mas débil, porque ella cree que SE PUEDE.
"La verdad es que mi vida siempre ha sido una sorpresa, eso de que se hace camino al andar es una gran verdad. Cuando miro atrás hasta me sorprendo de lo que hice", reflexiona en voz alta Graciela Figueroa, MUJER EN BUSCA deL desarrollo humano integral, que terminó cristalizando en el Espacio de Desarrollo Armónico - Río Abierto Uruguay, que funciona en Montevideo y del cual es su directora.
"El arte es una de las herramientas en el desarrollo armónico del hombre, en el cual incluimos la Educación, al Convivencia, la Salud. Todo es desarrollo humano, pero sobre todo tiene que ver con empezar el cambio desde uno mismo, no sólo hacia lo social", explica al ser interrogada sobre la esencia del centro.
Al Espacio de Desarrollo Armónico llega "todo tipo de personas", con distintos intereses puntuales y diferentes procesos personales. Se trabaja LA ACROBACIA DE LA VIDA, esa especie de carrusel en el que a menudo nos subimos sin saber si acelerara el ritmo, cada uno desde su propia necesidad. Hay quien quiere ser un artista, o quien quiere conocerse más, transformarse, mejorar en su vida. Cada persona inicia así un camino, un proceso de descubrimiento personal.
FESTIVAL COMPACTO EN TIEMPO REAL
Vicky Larraín.
En octubre de este año 2011 se llevo a cabo el Festival Compacto. Festival que llama a realizar obras en tiempo real. De inmediato se instala la pregunta ¿Que significa en Tiempo Real?
Cita organización : CompACTO FESTIVAL surge con la intención de instalar en el circuito artístico nacional, una plataforma para el encuentro, reflexión y difusión de artistas nacionales o extranjeros residentes en Chile, cuyas propuestas coreográficas se elaboren y se sostengan en la improvisación como formato escénico....Cita .
Leyendo esta información se suceden varias reflexiones… y el concepto de improvisación aparece cual reinado. La verdad pienso que solo la improvisación te permite en cuanto a danza se refiere el movimiento en tiempo real: O sea la creación asoma en el instante mismo que estas presentando el tema escogido o incluso una temática que aparece según el entorno del momento. Ya que el tema puede haber sido improvisado de antemano, pero si estas inventando en el momento que te presentas ante un público si los movimientos, secuencias o gestualidades aparecen en ese especifico presente efectivamente podríamos considerar esta acción en tiempo real.
En el festival se vieron hermosas obras, algunas ensayas y otras aquellas que lograron un interés mayor, fueron por ejemplo la de un dúo de bailarines que basándose en frases extraídas de libros diseminado o revueltos, pudieron transcribir el lenguaje escrito al lenguaje corporal. Este trabajo resulta ser En Tiempo Real…no está preparado. En cuanto a la estructura se refiere.
Asimismo considero que toda presentación es en Tiempo Real, ya que está siendo vista al instante. Sin embargo la génesis de esta iniciativa que toman las organizadoras del festival Compacto Nelly Todorova - Luz Condeza - Javiera Belmar me parece interesante de compartir ya que es un tema que da para reflexionar sobre el cómo y el cuándo estaríamos siendo fieles a este concepto.
La inauguración a mi entender es lo que más se acerco a la propuesta de los organizadores, ya que se forja una estructura naciente de la creación que varios intérpretes realizan a partir de la improvisación. Uno no sabe que va a hacer el otro, pero está atento y puede ir componiendo la estructura en el mismo momento. (Video de inauguración) http://youtu.be/P0PXRAAh8_U
HOY
El creador chileno va anunciando sus iniciativas, va preparando al margen del éxito, de su propuesta. Se consiguen espacios para mostrar la imaginación que dio la idea de este u otro evento, propuesta de comunicación, el artista habla. ¿Cual es el nivel de la convocatoria? De que depende? Los cercanos al teatro, quizás vayan a este. Los que tienen mas contactos, venderan funciones a los bancos, invitaran a los funcionarios del mismo. Aquellos a quienes les gusta el cine asistirán quizás al cine arte Alameda, si es que no hace mucho frio. Las exposiciones tendrán asistentes en ese primer día de coctel, después no sabemos, algún artista venderá un cuadro, luego su trabajo permanecerá lo más probable en el baúl del recuerdo de algunos. Los amigos estarán, serán parte de la obra con sus exclamaciones de cariño. Algun coreógrafo arrienda una sala, ha venido poca gente expresa después. Que esta sucediendo? Donde está la gente interesada en el arte? El Municipal esta demás decirlo tiene su gente, los bienaventurados mecenas del arte para los más ricos. Fundaciones que lo apoyan. Vendrá algún cantante italiano o coreógrafo o director de orquesta invitado, (se le pagara mucho dinero). Pocos chilenos. Pero los espacios alternativos, aquellos que no ofrecen posibilidades sociales, ¿estarán vacios?
Igual hay que seguir en este difícil camino del arte que ya se parece mas al camino del sacrificio. Ensayar y la visión del proceso, el propio, te entrega vitalidad, te parece que estas mas vivo, que existes. Han aparecido gran cantidad de festivales y me aboco a aquellos donde los coreógrafos que no son tantos pueden mostrar su trabajo, los emergentes. Festivales de escena domestica(o sea en el living de la casa) donde el creador espera a que lleguen 20 personas (no caben más) pero bueno igual el espacio se verá con gente. Ya que es un living, buena iniciativa para dejarse acompañar en los pasos del arte. O festivales que estarán de moda, hasta que las velas no ardan.
Ya ves a pesar de los poetas todo sigue igual, igual habrá poca gente entre el público, con la excepción del lugar de moda o de un devenir extranjero. Pocas posibilidades de verlo, no vive acá, no reside, por tanto el poco publico del arte, esperara que los años pasen apara asistir al trabajo de un artista paisano, ya habrá tiempo para ver, total estamos cerca.
No sucede esto en otros países, sin ir mas lejos, en Argentina perdón capital Buenos Aires. Invierno, verano o primavera el teatro estará con bastante publico, para que hablar de los países más desarrollados. Hay cabida para el espectáculo underground, para el clásico, etc.
ACTO POÉTICO EN LA VIA PÚBLICA
AYER VIERNES
A las 12 en punto del cañonazo eterno del Cerro Santa Lucia, en concordancia con la llegada de la Compañía de Papel a las escalinatas del cerro y al medio de la ciudad, se detuvieron personas transformadas en espectadores entre su casa y su objetivo. Como en un oasis de rito y duendes pudieron observar. No, no era gente de aquella que pasa rápido a su diligencia del día o que transita con el tiempo adelantándose, esa gente de jeans o pantalones anchos, mujeres y hombre subieron la escalinata y se colocaron a modo de estatua con la palabra que emergía de alguna voz: seducción.
Las jóvenes sonrieron, o le coquetearon a un solo hombre, y se fueron transformando en ansiosas por casarse y bailar el típico vals, arrebatando a espectadores sorprendidos e invitándolos a bailar esa danza tradicional, que muchos desean bailar o no.
Fue interesante como ese público fortuito accedió de inmediato a llevar a las jóvenes a deslizarse en medio de la calle, con el 1,2,3,1,2,3, típico de esta danza. Y sabían hacerlo. No eran bailarines, solo salían de su eterna rutina a través de esta propuesta de la Compañía de Papel. Y se veía que podían soñar o volver a soñar entre medio del smog.
COREOGRAFIANDO CON PANCHO VILLA
Desde Chile, Vicky Larraín, Coreógrafa
Vestida como para bailar llegue al recital. Me senté en alguna silla de la primera fila. Quería verlo de cerca..La Sala Master estaba atestada de gente. Un hombre joven presento al protagonista de la noche, lo presento con ahínco y desafió. El cenital descubrió, fue descubriendo la figura del hombre que daba el recital de canto. Lo habían anunciado como Pancho Villa. Y mientras entraba con una sonrisa leve, no pude menos de imaginar a ese icono del pueblo mexicano y su rió acaudalado de luchas.
El cantante toma una guitarra de extraño diseño como hecha a junco y metal. Ahuecada.
Yo lo había escuchado anteriormente. Lo había escuchado en actos por Neruda, en casi todos los actos solidarios que se han hecho por causas de justicia y libertad. Palabras que salen fácil de la boca de tanta gente, palabras difíciles de explorar en su verdadera dimensión.
En alguna reunión de café, me había reprochado: Nunca has visto un recital mío.
Vale, la próxima le conteste. Y asistí, esperando ser sorprendida.
Fue de a poco, que el cantante consigue la atmósfera necesaria para el rito. Mientras entonaba sus canciones, la voz permitió que imagináramos con el, aquello lo que iba pregonando. Siempre he dicho: No es lo mismo cantar como Caruso que sentir como el.
OJO AL ZOOM
Desde Chile, Vicky Larraín, Coreógrafa
¿Cual es el prejuicio que tienen a la tecnología los coreógrafos chilenos?
A raíz de una frase dicha entre ensayos y aceleramientos, me quede pensando. Que sucede con los coreógrafos en esta larga y angosta tierra nuestra?
La frase era algo como: Ya perfecto pero es mejor sin nada de tecnología ya que así es el verdadero rito, el intérprete frente al público.
Y la soledad y la muerte y los amores y la injusticia seguirán siendo los temas que abarcan los creadores en nuestro país. Supongo que esta perfecto que se sigan realizando trabajos que con los temas mencionados.
Igualmente estoy segura la memoria es fundamental, también la denuncia, Lo que planteo acá es un problema de forma. ¿Como nos arreglamos para crear otras maneras de expresión?
No es casual que en el mundo entero los coreógrafos estén en búsqueda de nuevas formas de expresión.
Porque uno definitivamente no es el centro del universo, es parte de este e ínfima.
CARTA A PATRICIO BUNSTER
Desde Chile, Vicky Larraín, Coreógrafa
LAS SEÑALES A TRAVES DELTIEMPO
Año 2006- Todos sabemos quien fue Patricio Bunster y dejo, a otros, escribir sobre la cantidad de Obras Coreográficas, Obra política, social y artística que realizo.
En esta Carta homenaje deseo narrar algunas cosas que pienso revelan partes de su carácter y de su forma de relacionarse con los demas. Entonces me permitirán trasladarme al año
1985...
Sentados en cualquier café, alguna noche de viernes en el barrio Bellavista, UD el Maestro de mirada huidiza, alerta, brillante. Entre serio y divertido, había llegado del exilio hacia poco.
Vino a ver mi obra LA VIDA EN ROSA Y EN NEGRO que presentaba en el Teatro La Feria. Desde escenario lo vi. sentado solo en una butaca y me dije: Debo hacer esto lo mejor que pueda.
Para mi sorpresa, se me acerca al término de la función. Yo nerviosa,
¿Que venia a decirme el Maestro?
El MOVIMIENTO EN INTERACCION CON EL CONCEPTO
Desde Chile, Vicky Larraín, Coreógrafa
¡No es como se mueve el cuerpo sino QUE es lo que lo mueve!
Desearía resaltar en este artículo, la importante experiencia del trabajo multimedia y sus resultados.
En nuestro país existen pocos medios, pero mucha imaginación, tenemos diversos ejemplos de personas que realizan este tipo de trabajo y aprovecho de nombrar a la Directora de esta Revista a Isabel Aranda que logra realizar en una constante la mezcla de la grafica, la pintura y la técnica digital.
En los países desarrollados cada vez más los creadores utilizan medios interactivos para realizar sus trabajos. Y lo hacen para hacer emerger el concepto de la idea y no como un mero juego de efectos especiales.
Paso a explicar dos experiencias de animación digital, una de ellas basada en la naturaleza y cuento un fragmento de una de las artistas líderes en el proceso multimedia.
GENOCIDIO DEL CUERPO
Desde Chile, Vicky Larraín, Coreógrafa
Brazos que saltan, bocas agrandadas, cuerpos vibrantes que se apagarán en el segundo exacto del crimen. El espanto de la espalda esperando la traición, el atisbo en el ojo embriagado del arma mortal. Una neblina y dos y más. Todo gris y el polvo asalta, se desparrama, y una vez y otra, lo inerte.
De cualquier escombro asoma la pierna, solo la pierna, de algún debajo de, asomaran los ojos, la desfiguración de la mirada sorprendida. No sabemos, lo que se siente en ese momento donde te cortan la vida. Porque sí, por la dictadura del dinero, y debemos gemir y reclamar por ese genocidio gratuito, auto nominado conflagración. ¿Guerra de qué? Dios ayuda. ¿porque estás tan lejano? Si existes ven, preséntate, haz lo imposible o quédate donde no existes. Nosotros los cuerpos enteros, los que vamos quedando de este ataque masivo del Imperio, nosotros debemos hacer algo, haremos algo, nos sacrificaremos si es necesario, huelga de hambre en el mundo entero, ya, ahora.
Como vamos a permitir que se nos mueran los hermanos, hijos de este mundo.
ANTIDANZA NAZI
Desde Chile, Vicky Larraín, Coreógrafa
Y sí, este artículo es la ANTIDANZA
He visto
Jóvenes de movimiento interno a veces mas importante que el externo, subiendo puños para realzar el heroísmo que creen tener.
Los he visto en fotos detenidas en el tiempo, por lo tanto imposible lograr una danza relevante de brazos y piernas volando en el espacio
Y me he dicho que es
ABSURDO
¿CHILENOS NAZIS?
QUE YO SEPA LOS CHILENOS (LA MAYORIA DIGO) SOMOS BAJOS DE ESTATURA, MORENOS Y SI NOS HUBIERA TOCADO ESTAR EN ALEMANIA EN LA II GUERRA MUNDIAL ESTARIAMOS TODOS MUERTOS. ( Bueno casi todos)
MOVIMIENTO ESTUDIANTIL ENTRECRUZADO
Desde Chile, Vicky Larraín, Coreógrafa
POSIBILIDADES
PRIMERA:
VERDADERA DEMANDA
DANZA DE BRAZOS AL AIRE IMPULSADOS EN AGITACION. MIRADAS DE EXPECTATIVA LA VIDA, POR UNA MEJOR EDUCACION, POR QUE LOS ESTUDIANTES POBRES PUEDAN DE VERDAD ESTUDIAR SIN PRESION ECONOMICA. COMO DEBERIA SER.
¿ES POSIBLE O NO? ESTO DE LA EDUCACION GRATUITA POR LO MENOS EN AQUELLOS COLEGIOS POPULARES E HISTORICOS.
Y ENTONCES LA ENERGIA DE LOS JOVENES NO QUEDARA RASTREADA POR LOS SUELOS DE NUESTRA TIERRA.
SEGUNDA-
NECESIDAD DEL ALEGATO GRATUITO
PROTEGIENDO LA INICIATIVA ARTISTICA CULTURAL
Desde Chile, Vicky Larraín, Coreógrafa
Cuento esta historia desde el dolor, desde el deshabitó, desde el sin sentido que tantas veces te deja nuevamente,
los ojos fijos en el horizonte.
La cuento simple. Lo cuento desde el como la ansiedad de poder puede llevarte a apropiarte de aquello que
no es tuyo, puede llevarte a ser cómplice de ese alguien que te ofrece un objeto precioso extraído a ultranza.
Me refiero a la carrera creada por mi de Coreografía Interactiva presentada por mi al entonces Vicerrector
Manuel Jacques de la Universidad Bolivariana y a la Carrera posteriormente creada por mi en Julio del 2005
Pedagogía en danza-Teatro y que hoy es usada con nombre y malla en esa Institución, a traves de
la Sra. Magaly Rivano actual directora e invitada por mi a esa Institución.
Fueron años de confianza que le di a esta mujer colega , quien participara como interprete en varias de mis creaciones.
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