Escáner Cultural

REVISTA VIRTUAL DE ARTE CONTEMPORÁNEO Y NUEVAS TENDENCIAS

ISSN 0719-4757
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Reflexión

 

 

 

EL SUEÑO DE LOS DETECTIVES SALVAJES

Silvia Basnfield©2007

(O el retorno de Bolaño)

El mundo está vivo y nada vivo tiene remedio y ésa es nuestra suerte. R.B.

 

Debo haberme soñado. A veces me ocurre. Soy la ficción de lo real. Algo te transforma en la invención de ti mismo. Nadie te obliga, a un sueño se entra como a la dimensión de otra realidad, que puede ser laque se está viviendo en paralelo o un anticipo de algo. Es como un martes 13, da igual. A veces, pero no siempre. Viene, sucede, se cuelga en el calendario. Puede ser un lugar sin colores, un sitio ideal para la virtualidad o tan real como la realidad. Siempre acude una misteriosa luz que invita a abrazar el silencio. El lugar tiene múltiples formas, un espacio que se ajusta al sueño o puede ser muy preciso para recordarlo. El sueño se instala, la vaguedad o la certeza es del soñado.

 

ALTERIDAD E IDENTIDAD EN LA NUEVA NOVELA DE JUAN LUIS MARTÍNEZ;
LA DESCONSTRUCCÓN DE LA NOCÓN DE AUTOR.

 

Por: Adolfo Vásquez Rocca.
Doctor en Filosofí­a
Pontificia Universidad Católica de Valparaí­so - Universidad Complutense de Madrid
 
 
 
 
 
 

 

Adolfo Vasquez Rocca

 

 

"En esencia, el mito de SUPERMAN satisface las secretas nostalgias del hombre moderno, que aunque se sabe débil y limitado, sueña rebelarse un dí­a como un "personaje excepcional" como un "héroe" cuyos sufrimientos están llamados a cambiar las pautas ontológicas del mundo"."SUPERMAN se hizo extraordinariamente popular gracias a su doble y quizás triple identidad: descendiente de un planeta desaparecido a raí­z de una catástrofe, y dotado de poderes prodigiosos, habita en la Tierra: primero bajo la apariencia de un periodista, luego de un fotógrafo y por último, tras las múltiples máscaras de un inquietante y joven poeta chileno, que renuncia incluso a la propiedad de su nombre, para mostrarse como un ser a la vez tí­mido y agresivo, borroso y anónimo. (Esto último es un humillante disfraz para un héroe cuyos poderes son literal y literariamente ilimitados)".

 

 

 

 

Merluzas, quantums y fin de la vida

 

 

 

Deseo proseguir lo planteado anteriormente en mi blog, con el caso de El Arte, la merluza y el fin de la vida, y lo deseo plantear desde un punto de vista que nos sobrecoja, así­ como lo hacemos cuando surge la vida, un nacimiento un afloramiento, etc. Ante aquellos fenómenos nos recogemos hací­a nuestra alma profunda tratando de entender el ¿Cómo?, y el ¿Por qué? La naturaleza ocupa tales o cuales practicas para desarrollarse, y expandirse como tal en todo su alto y ancho infinito, y por que no en su sempiterna profundidad y magia.

Este articulo quiero llevarlo tanto al blog como a Escaner, siento que queda poco tiempo como para resumir o hacer breviarios, es urgente entender o tratar de entender los códigos profundos del cosmos, la conciencia abisal del Logos, la estructura determinada por los demiurgos en el génesis, los principios esenciales de la creación. Merluzas y quantums.

 

 

 

Entrevista con Leonardo Da Vinci

 


En exclusiva para Escaner Cultural
por Juan José Dí­az Infante

jdiazinfante@altamiracave.com

La reunión se llevó a cabo en el lobby del Hotel Four Seasons, México DF en los pasados dí­as de Julio, 2007.

JJ: Don Leonardo

LDV: Llamame, Leonardo

JJ: Don Leonardo, desde cuándo llegó a nuestro siglo

LDV: Llegué, apenas ayer. Ludovico no me dejaba venir antes. Habí­a una cena en el palacio y yo soy Jefe de Banquetes.

JJ: ¿A qué ha venido?

LDV: Me interesaba venir a ver como siguen decorando los palacios y las iglesias. Ver como ha evolucionado la pintura, soy todo curiosidad. En mi época no tuve oportunidad de ver el Nuevo Mundo.

JJ: Y ¿qué ha visto?

LDV: Primero estuve en un lugar que le llaman Café Internet con un chico de 14 años. Yo le hice preguntas y el no sabí­a nada, de nada, comí­a con las manos y se guardaba comida en la bolsa, sin embargo "tecleaba" algunas palabras en una cosa ordenadora y me podí­a dar información. Inclusive de mí­ mismo. Me puse a leer mucho de mí­ mismo, muy extraño. Lo que era increí­ble, es como toda la información que tení­an sobre mí­ estaba equivocada, más bien confusa y desordenada, sin ninguna jerarquí­a. ¿Cómo acabaron mis pinturas en Francia? me trae muy consternado esto de " La Gioconda", nunca me quedó bien, ¿a quién se le ocurre decir que es mi obra maestra? , debe de haber sido algún burócrata, nunca pude cobrar unas herencias, menos dejarles a escoger pintura. Veo que ahora se han formado estas organizaciones llamados museos. Interesante concepto de recaudar la cultura. El Papa asumo seguirá comisionando obra por doquier.

 

 

In memoriam




RICHARD RORTY;
DEL PRAGMATISMO A LA FILOSOFÍA COMO GENERO LITERARIO

 

Por: Dr. Adolfo Vásquez Rocca

 

Pontificia Universidad Católica de Valparaí­so - Universidad Complutense de Madrid

 

Hace algunos años cuando dicte mi primer Seminario de Postgrado acerca de Richard Rorty tuve algunos estudiantes inscritos, otros como alumnos libres en calidad de 'turistas-curiosos' ante la expectativa de algo no muy corriente: un filósofo norteamericano, más aún, un férreo opositor a la polí­tica de Bush, nacido en una familia trotskista, defensor de la literatura como fuente de una ética colectiva.

Desde el comienzo Rorty me pareció un pensador de una honestidad poco frecuente en la Filosofí­a, que además de un inigualable estilo [se puede llegar a discutir si Rorty es o no el pensador más importante de la actualidad, pero es indiscutible que es el mejor escritor filosófico surgido desde Bertrand Russell] poseí­a un atí­pico sentido del humor, propio del ironista, alguien capaz de distanciarse de sí­ mismo y no tomarse demasiado en serio.

 

 

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Inframundo

 

¿POR QUE SIGO SURREALISTA?

Por Enrique de Santiago
artedeenrique@yahoo.es

 

fds

 

LA BATALLA CONTRA LA MUTILACÓN DE LOS GORILAS

Por Alvaro Oliva

 

 

 

Por Enrique de Santiago

Dibujo Claudio Rivera

CONFLUENCIAS SENSORIALES + AUTONOMÍA SOCIAL

 

 

Claudio Rivera-Seguel

En este mundo hipervinculado, surge una nueva raza de seres humanos; los "Televivientes" tipificados por su adicción insaciable a una conectividad
instantánea e impersonal, sea ella por medios fí­sicos o virtuales.

 

Estos nuevos prototipos de humanoides se desarrollan a medida que nuestra sociedad se sumerge en un laberinto de plataformas de comunicación instantánea, y convive dentro de un sistema estructurado por el poder del conocimiento.

 

Arte o Fenómeno 

 

Enrique de Santiago

Deseo manifestarme en esta oportunidad, sobre lo controversial del Arte y su concepto-pariente, el Fenómeno, sus diferencias y sus concepciones, y que en una de ellos se puede integrar y contener a la otra. Y deseo plantearlo en la disyuntiva moderna de síntesis, o no-síntesis. Tópicos muy en boga, el cual tiene detractores de uno y otro lado, yo por mi parte apelo a la validez de ambas expresiones y todos los matices generados entre una y otra forma de expresividad. Lo que si me provoca ruidos bajo mi corteza cerebral, es lo que pasa por “Arte”, no siéndolo, apelando a el entretenimiento para los sentidos, la originalidad, lo hilarante, etc. Y que en cierta manera responde a una aparición, un guiño Pop, Cultura al fin y al cabo, pero ¿Arte?, eso está por verse, entonces revisemos primero, que es cada cosa en discusión:

 

Ictus, Enrique de Santiago.

 

La crisis de las vanguardias y el debate Modernidad – Posmodernidad.

 

 

Segunda Edición, 2007

 

Adolfo Vásquez Rocca1

 

Doctor en Filosofí­a

 

Pontificia Universidad Católica de Valparaí­so - Universidad Complutense de Madrid

 

Adolfo Vasquez Rocca Duchamp

 

La presente entrega es una versión revisada y ampliada de un Ensayo publicado bajo el mismo tí­tulo -La crisis de las vanguardias y el debate Modernidad – Posmodernidad- en "Arte, Individuo y Sociedad"2 Revista de la Facultad de Bellas Artes de Universidad Complutense de Madrid – Año 2005 – vol. 17.ISSN 1131-5598 pp.133 – 154 y reproducida tanto en "Suma" Revista Cientí­fica de Estudios Histórico-artí­sticos, Málaga, Nº 2, de 2005, como en "Ábaco" Revista de Cultura y Ciencias Sociales, 2005, Número doble 44-45, Editada por CICEES, Gijón (Asturias),asociada a ARCE y FIRC (Federación Internacional de Revistas Culturales) pp.141-153.

 

 

Por Cristina Fernández Lira
cristina.fernandez.lira@gmail.com


Capí­tulo 4 de mi tesis de sociologí­a: "Génesis del campo intelectual de las artes en Chile, escena de avanzada y posicionamiento de discurso". Realizada en Enero de este año con el profesor guí­a Ivan Trujillo. La tesis completa está en mi blog: http://campointelectual.wordpress.com

Palabras claves: Nelly Richard, Campo intelectual, discurso, escena de avanzada, posicionamiento.

Abstract:

 
En la cultura chilena penan las ánimas
 

Comenzar a plasmar las lí­neas, de este primer segmento, es un momento largamente esperado, aunque desconozco el número de lectores que someterán estas lí­neas a la lectura ocasional. Hay un fin mas oculto y poderoso, es el afán de conocerse a uno mismo, el de poder colocar un espejo, que refleje en parte, al alma que cargamos, o dicho de otra manera, ver el alma que carga con este cuerpo, es una suerte de visión traslucida, ya que de cierta manera, la hoja en blanco, surge fácilmente como amiga confidente, y da el tono exacto, para invitarnos a movernos sin ataduras en su piélago inmenso de vací­o.Bueno y que manera mas atrevida de comenzar, que con la frase que titula esta columna, en realidad en rigor, y literalmente, el fenómeno de las ánimas es una expresión cultural muy antigua y arraigada en nuestra gente, la que se manifiesta con mayor fuerza por supuesto, en las capas populares de nuestro paí­s, y es en esta práctica, donde me detengo, pues a pesar de estar ya en el siglo XXI, la aparición de estas pequeñas construcciones, asimilando una pequeña iglesia, (como me comentaba un amigo francés), no se detiene, y siguen apareciendo espontáneamente, después de cada mala muerte ocurrida, en alguna zona o punto de nuestros caminos y ciudades.

INFORMATIZAR LO VIRTUAL

 

 

Alberto Caballero

 

Ya hemos tratado de la virtualización (de lo real) de la ciudad actual, a través de las obras de Jean Nouvel, aquí­ el proceso es otro, se trata de informatizar (lo virtual) no sólo de la ciudad, sino lo que se llega a denominar hoy el paisaje urbano. Así­ como Parí­s es el representante más claro del primer proceso con sus arcos de triunfo, histórico uno y virtual el otro, en el sentido de las operaciones del objeto (de lo real y de lo virtual), aunque sosteniendo una estructura clásica, a través de una imagen consistente. Nueva York dará el ejemplo de "una ciudad virtual", el cristal (espejo) será el material dominante, ahora la ciudad será un espejo, la transparencia de dí­a y el brillo de noche serán los restos de la caí­da de la ciudad dominante hasta el momento.

 

Desde México: César Horacio Espinosa V.

 

En los años 80 inicié mi relación postal con Graciela Gutiérrez Marx, que siempre fue tan apasionada y emocionante como todos los trabajos y proyectos que ella pone en práctica. En esos inicios de los años 80 llevamos a cabo, en México, un proyecto de artecorreo denominado POEMA COLECTIVO "REVOLUCIÓN" para el cual llegaron alrededor de 400 colaboraciones, entre ellas la de Graciela; en 1984 lanzamos la iniciativa que llamamos "1984 EN 1984: maratón de utopí­as realizables", en donde también estuvo la presencia de Graciela. En esos años, como veremos, ella lanzó su proyecto del Poema Colectivo Colgante, EL TENDEDERO, en momentos en que acababa de salir la dictadura militar.

 

Entre 1985 y 1989 sostuvimos una larga plática postal relativa a las posibilidades de acción de los artistas en esos años de empuje del capitalismo globalizado, en su etapa del radicalismo neoliberal. Ya entonces GG habí­a expresado su tesis que se compacta en el lema POR UN ARTE DE BASE SIN ARTISTAS, que causó bastante escozor incluso entre algunos de los practicantes del artecorreo, pese al carácter no objetual y contestatario de éste.

 

A mí­ siempre me parecieron atrayentes los planteamientos como el que ahora vuelve a presentarnos Graciela: El acto creativo es necesariamente un diálogo, una conversación comunitaria gestada en la base... un nacimiento espontáneo, muchas veces doloroso y GESTUAL... como (...) las SILUETAS DE VIDA que señalan la ausencia-presente de los desaparecidos, o el rugido de una manifestación popular que manifiesta lo í­ntimamente vivido... Y por ello también me emociona enormemente esta oportunidad en Escáner Cultural, con nuestra gran amiga Yto, de reanudar aquel diálogo iniciado en los 80 con GGMARX.

 
 

En la primera parte de esta entrevista, publicada en el número anterior, citaste algunos proyectos realizados en tu ciudad cuando se encontró la salida a la democracia. ¿Podrí­as contarnos algo de ellos?

 

Este año de 2006, en el marco del proyecto MANIFESTACÓN = ARTE Y DIGNIDAD, se abrió un espacio de experimentación, reflexión y acción en la propia Facultad de Bellas Artes, de la que fui expulsada en 1977. Con Susana Lombardo quisimos volver con nuestro Poema Colectivo Colgante, EL TENDEDERO, estrenado en EL FOGÓN DE LA CULTURA POPULAR, 22 años atrás.

 

Los jóvenes músicos y performers corporizaron las ánimas con sus cuerpos presentes, e hicieron vibrar la vida. Hasta el mismo calco del Moisés de Miguel Ángel volvió a levantarse, con las tablas de la ley, en el hall de entrada, entre lí­neas de retratos de jóvenes alumnos y profesores desaparecidos por la Dictadura Militar.

 

 

G G MARX II
 

Escáner Cultural nº: 
91