Escáner Cultural

REVISTA VIRTUAL DE ARTE CONTEMPORÁNEO Y NUEVAS TENDENCIAS

ISSN 0719-4757
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Festival

FIA 2000. UNA APUESTA GANADA

Desde Venezuela: Sol Bendayán

La 9ª. Feria Iberoamericana de Arte que se llevó a cabo en Caracas entre el 5 y 12 de julio superó las expectativas. Ante un panorama social y político de incertidumbre , el arte dio la batalla. Este año, la Feria de nuevo convenció con su organización. Aunque asistieron menos galerías que años anteriores, no por eso sus resultados fueron menos satisfactorios. La mayoría de ellas encontraron compradores y buenos precios para sus artistas. La afluencia de público fue constante y masiva en los últimos días.

 

  

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CARACAS APUESTA A FIA 2000

9ª FERIA IBEROAMERICANA DE ARTE

Desde Venezuela: Sol Bendayán

Con grandes expectativas abre sus puertas la 9ª. Feria iberoamericana de Arte en Caracas entre el 4 y el 10 de julio en el Gran Salón de Convenciones del Hotel Caracas Hilton. Una vez más nuestra ciudad es anfitriona de 35 Galerías de arte provenientes de Alemania, Argentina, Austria, Brasil, Colombia, España, Estados Unidos, México, Perú, República Dominicana y Venezuela.

  

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BUENOS AIRES. II FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE INDEPENDIENTE

Por: Poldy Valenzuela, Directora Cineteca
Universidad Católica de Valparaíso, Chile

PELÍCULAS GANADORAS PREMIOS OCIC


Buenos Aires II Festival Internacional de Cine Independiente,
Argentina, 6 al 16 de abril 2000
Premios OCIC

De las 16 películas, la mayoría operas primas, que participaron en la Sección Oficial Competitiva del II Festival Internacional de Cine Independiente, el Jurado presidido por la profesora Poldy Valenzuela, de Chile, y constituido por el Pbro. Licenciado Alejandro Ferrari, de Uruguay, la periodista Stella Maris Floris, el profesor Rocco Oppedisano y el realizador Miguel Monforte, de Argentina, decidio otorgar por unanimidad dos premios, sin considerar para ello los filmes Xizhao del realizador chino Zhang Yang; Ressources Humaines, del realizador francés Laurent Cantet y la película de la República checa Návrat Idiota de Sasa Gedeon, por haber sido premiadas por la OCIC en festivales anteriores. 

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CANNES 99

Desde España,  
David Rodríguez Montero


 
foto jurado

Siempre en los festivales hay un componente de sorpresa puesto que los que votan las películas son un jurado con sus propios gustos que no tienen por que coincidir, con los del resto del mundo. Y eso es lo que ha pasado este año en Cannes que cuando ya creíamos todos que la cosa estaría entre Lynch, Egoyan y Almodovar se coló una modesta película belga "Rosseta" de los hermanos Dardenne muy en la línea del cine realista del británico Ken Loach y se llevó la Palma de Oro, vamos a ofreceros el palmares del festival y después comentamos más en profundidad.

 

 

 

 

Elizabeth Dib

 

Columna de Marcela Rosen
marcelarosen@gmail.com

Artista de performance, cineasta, poeta, música,

bailarina, actriz, gestora y creativa de proyectos de índole cultural.

El trabajo que desarrolla se basa en la investigación

de cada área creativa y en las uniones posibles de las mismas.

elisonica@gmail.com

www.restringidoproposito.blogspot.com

Mis inicios fueron en el cine, pasaba horas mirando imágenes, películas, videoarte, series, novelas,  lugares donde podía sentirme una cámara, donde podía sentarme a viajar, a visualizar el mundo con mi propio lente.
En esa época mi investigación también se detuvo en la fotografía fija.

De las Mutaciones

Mi ojo es mi corazón.
Pola Weiss. Teleasta.

 

VideoFest2k10. Diez años.

Araceli Zúñiga

Del 1 al 6 de noviembre se llevó a cabo en Mexicali la décima Bienal Internacional de Video y Cine Contemporáneo VideoFest 2K10, convocado por el Instituto de Cultura de Baja California  y el Fondo Regional para la Cultura y las Artes del Noroeste.Al dedicar este décimo Festival  al trabajo de la Teleasta mexicana Pola Weiss, se convirtió en el cuarto homenaje del año en donde espacios culturales muy importantes reconocieron el aporte de Pola al videoarte, al video independiente y al video experimental, así como el inquirimiento e investigación a las nuevas tecnologías.

 

  

 

Ángel Norzagaray Norzagaray, Director General del Festival, estableció que el Gobierno del Estado, a través del Instituto de Cultura de Baja California, con el afán de alentar el estudio de la cultura audiovisual en la región, viene organizando desde el año 2000 la Bienal de Video y Cine Contemporáneo VideoFest, misma que el año pasado llegó a su décimo aniversario, convirtiéndose de este modo en el festival más longevo, dentro de los de su género, en México.

La calidad y creatividad en la programación ha permitido, debido a la demanda de los participantes, tanto nacionales como extranjeros, que en esta ocasión el festival se enfoque con mayor énfasis en el género de la videodanza, implementando para ello actividades que le den solidez a este fenómeno a través de talleres y muestras nacionales e internacionales enmarcadas todas ellas, a manera de homenaje, en la enorme figura de la autodenominada “teleasta” mexicana Pola Weiss, pionera del videoarte y la videodanza en nuestro país.

Al Documentar

 


Gabriel Alonso en homenaje a sus abuelos Toribio y María

 

SUBTERRA
5ª INTERNACIONAL EN TRIBUTO A LOS ARTISTAS MUERTOS



Por Marcela Rosen y PiwkeWerken = Re-unidos
marcelarosen@gmail.com

Escáner Cultural nº: 
132

 

                            English version

SEVILLA FESTIVAL DE CINE EUROPEO 2010

 

MIGUEL JIMENEZ-EL TALLER DE ZENON.

En los días precedentes al inicio del Festival (celebrado del 5 al 13 de noviembre)  su director, Martín-Domínguez, nos adelantaba una idea general del mismo:

el SEFF'10 --que cuenta este año con un presupuesto de 1,7 millones de euros-- pretende ser un Festival activo, actual, colorista y de amigos, que sigue consolidando su presencia pública en los medios, que ha crecido un 600 por cien en los dos últimos años, y en el que habrá una mayor presencia de películas españolas".

Para este SEFF’10, la Organización ha mantenido la estructura habitual, es decir las secciones a concurso (la oficial y la de documentales), mas la muestra de películas seleccionadas para los premios de la Academia Europea (EFA) y las cintas cofinanciadas con el fondo europeo EURIMAGES; pero ha incluido algunas novedades interesantes como el premio al director novel, sección “First Films First”, y la celebración de los 20 años del Canal ARTE con la proyección de filmes donde participa el canal franco-alemán.

Para alguien ajeno lo más sorprendente puede ser precisamente la cantidad de secciones en la que se dividen las películas. 26 categorías para clasificar más de 150 films, una desmesura a la que añadir los pases de prensa mañaneros, donde actores, directores y demás deben superar el sueño y contestar las preguntas a las 9 de la mañana, o la cantidad inabarcable de conferencias, presentaciones, y charlas sobre el mundo del cine.

Y sin embargo la organización logra acercarse a los habitantes de a pié, no solo por el número de películas y géneros, sino por la cantidad de días que abarca y el precio realmente asequible, así el público estudiante, fiel siempre, se muestra entusiasmado y responde llenando las salas. Y todo ello aún continuando con la incomprensible costumbre de no publicitar apenas el Festival en la ciudad; como en ediciones anteriores nos  preguntamos la causa de tal ocurrencia que hace que en muchas zonas de la ciudad no se sepa que se está celebrando un festival de cine de categoría cuando debería estar medio inundada de cartelería que informase tanto a los no iniciados como a los visitantes de su existencia y les guiasen prácticamente hasta sus sedes.

 De la apabullante oferta del certamen destacamos la sección oficial, cómo no, la dedicada a grandes directores, este año homenajeando a Frears, Vicente Aranda y Manoel De Oliveira, la celebración del cine Holandés (Wild Tulips, con 13 títulos), y la selección EFA (de las películas pre-nominadas por la European Film Academy, algunas de las cuales ya eran conocidas gracias al festival de cine de Londres).

Pero entremos ya con el palmarés de este año y veamos algunas películas, a nuestro parecer interesantes, y que han resultado premiadas o no. Adelantamos también la sensación de una mayor calidad general en los trabajos presentados y una mayor diversidad en los géneros, especialmente en relación a ediciones anteriores en las que a veces se encontraban trabajos desiguales en su presentación final y una mayor monotonía ( leasé hastío) en los guiones.

 

Esta es la postal que hicimos para celebrar el Nº 100, diciembre de 2007

 

 
Este texto fue escrito para ser leído en una asamblea abierta, el tema de la asamblea era  la autogestión y la independencia en el arte, ponencia leída en el encuentro Minas de octubre de 2009 en El Troley, Santiago de Chile.


LA DULCE INDEPENDENCIA
 
Por Marcela Rosen
marcelarosen@gmail.com 

Gestionar: Es hacer diligencias conducentes al logro de un negocio o de un deseo cualquiera.

La autogestión es el poder gestionar nosotros lo que queremos hacer, es difícil porque tienes que hacer varios trabajos al mismo tiempo, es cansador pero queda el sabor dulce de haberlo hecho a nuestro modo; esta es la independencia, es el no tener patrón, ni como jefe, ni como modelo a seguir.

 

Al Documentar

Columna de Marcela Rosen
marcelarosen@gmail.com





FEESTIVAL DE POEMA, ENCUENTRO DE POESÍAS



Por Ricardo Castro PiwkeWerken

Los poetas resfriados no acudieron a la cita porque estaban resfriados.
Se excusaron por medio de letras. Los que asistimos enfermos o no, hicimos aquello que nos encomendaron: Ser poema, hacer aparecer poesías, si lo conseguimos o no nunca se sabrá. Lo que si se sabe, es que nos re-unimos en cantidad de 50 entre los que nos atrevimos a decir o hacer o ambas y aquellas personas que osan escuchar, acompañar, pro-tejer.

En principio fue el sonido, el fuego ondulante en el patio de las enredaderas, bajo el ojo luminoso, continuado por el canto de Victoria, de la mujer que abrazada al árbol esperaba que le diera de sus frutos, sobre el tablado de la mesa-temblor. Desde su caverna unos sonidos eléctricos la poseían...
-Ellos querían que no bailara...ellos los del palacio...
en brazos de muchachas y muchachos cayó.

Escáner Cultural nº: 
126

 

 


Foto de Gonzalo Flores

Con la presencia de Judith Maiworm, Directora Goethe-Institut Chile y Gonzalo Maza Director de Fidocs se dió comienzo a las actividades del 13º Festival Internacional de Documentales de Santiago que se realiza a partir del 8 al 14 de Junio de 2009 en distintas salas de Santiago.

* Este año, el Festival Internacional de Documentales de Santiago se realizará entre el 8 y el 14 de junio, con 11 películas en competencia nacional.

Una variada oferta trae la 13a edición del Festival Internacional de Documentales de Santiago (Fidocs), que este año se realizará en forma inédita entre el 8 y 14 de junio, cambiando su tradicional fecha de noviembre y convirtiéndose en el primer certamen de importancia que se hace durante la primera parte del año.


FESTIVAL INTERNACIONAL DE DOCUMENTALES DE SANTIAGO 2009

Por Gonzalo Flores

Con la presencia de Judith Maiworm, Directora Goethe-Institut Chile y Gonzalo Maza Director de Fidocs se dió comienzo a las actividades del 13º Festival Internacional de Documentales de Santiago que se realiza a partir del 8 al 14 de Junio de 2009 en distintas salas de Santiago.

* Este año, el Festival Internacional de Documentales de Santiago se realizará entre el 8 y el 14 de junio, con 11 películas en competencia nacional.

Una variada oferta trae la 13a edición del Festival Internacional de Documentales de Santiago (Fidocs), que este año se realizará en forma inédita entre el 8 y 14 de junio, cambiando su tradicional fecha de noviembre y convirtiéndose en el primer certamen de importancia que se hace durante la primera parte del año.

Fidocs es un proyecto organizado por la Corporación Cultural Documental (Culdoc) y financiado por el Consejo de la Cultura y de las Artes a través del Programa de Desarrollo del Fondo Audiovisual.

El valor de los abonos para este año es de $5.000, y ya se encuentran a la venta en la Sala de Cine UC del Centro de Extensión de la Universidad Católica (Alameda 390). Los horarios de atención son 30 minutos antes y después de cada función, las que se realizan a las 16, 19 y 21.30 de domingo a viernes; y 19 y 21.30, los sábados.

 

Para la competencia nacional de esta versión se seleccionaron 11 documentales, entre los que se cuentan El amor y la muerte del tío Lalo Parra de Cristián Calderon y Carlos Fuentes; El poder de la palabra de Francisco Hervé; El vagido de Juan Luis Tamayo; En defensa propia de Claudia Barril; En enero quizás de José Domingo Rivera y Diego Costa; En un rincón de Peter McPHEE y Daniela Abaceta; La batalla de Plaza Italia de Renato Villegas; La mujer metralleta de Francisco López; Más allá de estos muros de Juan Sabatini; Registro de existencia de Guillermo González; Remitente de Tiziana Panizza.

 

Las sedes en que se exhibirá la muestra son la Sala de Cine UC, Cineteca Nacional, Teatro Lastarria 90, Goethe-Institut. La elección no fue al azar, ya que la cercanía que existe entre un lugar y otro son mínimas por lo que permitirá desarrollar un buen circuito; junto con revivir el centro de Santiago con un festival urbano y contemporáneo.

 

Para mayores informaciones visite www.fidocs.cl. También puede unirse al grupo en Facebook y seguir al Festival en Twitter (http://twitter.com/fidocs).

 

En este último puedes encontrar el concurso “¿Cuál es tu documental favorito de todos los tiempos?”, con el cual puedes ganar abonos.

 

Conferencia de Prensa: Martes 26 de mayo a las 11:00 horas en Goethe - Institut, Calle Esmeralda 650, Santiago. En la ocasión se realizará el anuncio de la película inaugural, presentación de la programación 2009, presentación de jurados e invitados, entrega de Programa y actividades, entrega de material de prensa.

 

Escáner Cultural nº: 
116
De las mutaciones

 

FESTIVAL INTERNACIONAL CERVANTINO

Araceli Zúñiga

 

…”Signo de la Serpiente: La Palabra”

 

Nos fuímos al Cervantino.

     Desde hace dos años,  fuimos invitados al Festival Internacional más importante de México ante el mundo: el Festival Internacional Cervantino. La invitación llegó a través de Gloria Maldonado Ansó, coordinadora de artes visuales del Cervantino, así como de nuestro entrañable amigo y cómplice de múltiples escrituras/raíces/universosinfinitos Miguel Ángel Corona –de quién me ocuparé (gozosamente) de su (intensita) vida y obra, próximamente- museógrafo en jefe y artista visual del Festival; esta colaboración se dio primero, como coautora, con César Espinosa, del texto sobre artes visuales, mismo que apareció en el catálogo del Cervantino 2003, que en este 2004 lleva la firma de Mónica Mayer, artista conceptual e investigadora de las nuevas escrituras artísticas, a quien agradecemos mencione en su texto (sin concesiones, por cierto) a la 8ª Bienal.

     Y de allí se extendió nuestra presencia como coordinadores (César Espinosa y yo) de la 8ª Bienal Internacional de Poesía Visual Experimental, en un anti-homenaje a Melquíades Herrera, uno de los pioneros del performance en nuestro país, exposición internacional instalada hasta finales de octubre en el vestíbulo/galería de la Universidad de Guanajuato.

     Este anti homenaje: “In Memoriam Interruptus”, se desarrolló con la participación de artistas visuales no convencionales que compartieron con Melquíades Herrera esta posibilidad de irreverencia y “destapamiento de cañerias obstruidas” del sistema político cultural mexicano, tan lleno de bolas de pelos por todos sus conductos y neurotransmisores, las cuales impiden que fluya lo que tenga que fluir.

     Melquíades Herrera se enfrentó a estos “nudos” utilizando vasodilatadores potentísimos –a través de objetos de la cultura popular, así como de una mirada infrarroja para que el torrente sanguíneo avanzara, eliminando células muertas-. Ese fue su legado y su insolencia. Su rebeldía, su atrevimiento, antisolemne siempre, gozoso siempre y altamente corrosivo, siempre.

     Saludos a Mónica Mayer, autora del texto para el catálogo del Cervantino, como mencionamos antes y pionera, con Victor Lerma, del performance en nuestro país, junto con Maris Bustamante, los tres participantes de la Bienal, cito a Mónica Mayer:

                           “El banquete visual está servido. Ante nosotros se despliega un enorme bufet en el que podemos encontrar casi cuarenta platillos para todos los gustos. En esta emisión del Festival Internacional Cervantino, la número 32, las artes visuales están presentes para brindarnos la posibilidad de disfrutar un arte que, a diferencia de la música, la danza y el teatro, casi siempre se queda quietecito y en el mismo lugar para que cada uno seleccionemos lo que se nos antoja, en la dosis que nos convenga y para disfrutarlo en el horario que nos plazca. En esta mesa se ofrecen platillos nacionales e internacionales y una buena sección de comida casera que nos permitirá acercarnos al trabajo artístico guanajuatense, tanto el de artistas oriundos del Estado, como el de los que han sucumbido a sus encantos y ahí se quedaron.

Escáner Cultural nº: 
111

 


 

SOS Tierra/08/ECOBICICLETEADA Y ARTE ACCIÓN/HUDSON Segunda parte

Al Documentar

imágenes aparecidas en los primeros 17 artí­culos

 

Al Documentar - Columna de la revista virtual Escáner Cultural
www.escaner.cl

Por Marcela Rosen 

Índice de todos los artí­culos en orden cronológico

Esta columna fue creda para llenar el vací­o que habí­a en esa época en la documentación del arte de acción y performance, en Chile muy poco se ha escrito y éste es un aporte que va creciendo mes a mes. Esta columna comenzó por iniciativa de Ricardo Castro, mi marido, él la bautizó 'Al Documentar' y la inició a fines de 2002, desde enero de 2003 que yo la elaboro, y ahora en septiembre de 2007, que voy en la número 50 incorporo este í­ndice para guiar a los navegantes.
En estos cuatro años y medio he conocido a muchos artistas, varios son mis amigas y amigos, les agradezco su buena voluntad, estamos realizando un importante aporte a la difusión, al estudio, a la creación de nexos y de ideas. Para hacer más fácil conocer lo que he publicado en estos 50 artí­culos, está este í­ndice, que iré renovando mes a mes. 

 

Al Documentar

Espacio dedicado a la difusión de acciones de arte, arte acción y arte de performance actuales y pasadas.