EXPOSICIÓN ABIERTA AL PÚBLICO DEL 30 DE JUNIO AL 7 DE AGOSTO

Fundación Itaú, en su espacio ArteAbierto, presenta

“Street Art en Chile Central”

bajo la mirada

del fotógrafo inglés Rod Palmer

•         Por primera vez una muestra, compuesta de 65 fotografías, permitirá apreciar los trabajos de algunos de los mejores muralistas urbanos del país.

•         Este viernes 26 de junio, los grupos (crews) Aislap, Inti & LRM, Kizio y Turronas crearán en conjunto una inédita obra en un muro de Espacio ArteAbierto,  a partir de las 15:30 horas, en una actividad exclusiva para la prensa.

El arte de la calle, o “Street Art” es capaz de generar obras de gran valor artístico y simbólico en un contexto sociocultural urbano, pero generalmente tiene la característica de que su ciclo de vida es muy corto. De ahí la importancia de registrar estas creaciones antes de que  sean “removidos” o sobrepintados, como lo ha hecho el fotógrafo inglés Rod Palmer, autor del libro Street Art Chile (2008).

Fundación Itaú presentará un interesante panorama del Street Art en Chile Central a través de una exposición que considera 65 fotografías de Palmer que muestran no sólo obras terminadas de algunos de los grupos -conocidos como crews- de artistas y graffiteros urbanos más importantes del país, sino también en su proceso de creación.

Como apronte de esta exposición, el viernes 26 de junio los crews Aislap, Inti & LRM, Kizio y Turronas crearán en conjunto una nueva e inédita obra en el muro de Espacio ArteAbierto de Fundación Itaú (Apoquindo 3457, Las Condes), a partir de las 15:30 horas, en una actividad exclusiva para la prensa. Este proceso y su resultado también será registrado por la cámara de Palmer.

La muestra, cuya entrada es liberada, puede visitarse de lunes a viernes entre 9:00 y 14:00 hrs., y estará abierta al público general desde el martes 30 de junio hasta el 7 de agosto.

Carolina Bueno, gerente general de Fundación Itaú, destaca que con “Street Art en Chile Central se pretende revelar al público una expresión artística cuya valorización es relativamente nueva -dado que por mucho tiempo fue considerada como marginal- y que, sin duda, merece ser reconsiderada y mostrada en una plataforma expositiva de alto nivel”.

El curador de la muestra, Rod Palmer, se ha sorprendido gratamente con lo que está ocurriendo en el arte callejero en nuestro país. A su juicio, “dado las ventajas culturales y geográficas en Chile, donde el arte de pintar en la calle data desde hace más de 40 años, y considerando que todavía existen muchas murallas disponibles para que sean pintadas, podemos vislumbrar que las generaciones emergentes de chilenos pueden continuar sorprendiendo el público con un variado y novedoso arte urbano”.

“Con la exposición Street Art en Chile Central, pretendemos traer el arte de la calle a un espacio interior, permitiendo así que el público ejercite una nueva mirada sobre lo expuesto, para que pueda apreciar las refinadas técnicas y los llamativos efectos visuales logrados por estos artistas en sus trabajos, y de esta manera, sensibilizar su mirada para fijarse posteriormente en destacadas obras que podrán ir descubriendo en las calles de los barrios ciudadanos”, dice Carolina Bueno.

Ficha técnica

Exposición “Street Art en Chile Central”

Espacio ArteAbierto de Fundación Itaú

Apoquindo 3457, Las Condes (Metro El Golf), Santiago

Lunes a viernes, de 09:00 a 14:00 hrs.

30 de junio al 7 de agosto de 2009

Entrada liberada

www.fundacionitau.cl

Crews presentados en la muestra “Street Art en Chile Central”

AISLAP

Aislap es una crew graffitera formada por dos santiaguinos: AIS-  (Pablo, cuyo apodo es “Pablinix”) y SLAP (Juan, cuyo apodo es “Rusio”).  Comenzaron a “rayar” en los años noventa en el sur de Santiago.  Luego, pintaron las laderas del río Mapocho, en el barrio Bellavista, en el centro de la capital, y en Valparaíso.  También firman sus obras con el nombre ‘adep’, expresión que significa ‘adeptos’, o ‘adictos de pintar’.  Sus pinturas traen a la memoria las texturas de textiles andinos, mientras que sus caracteres muestran fuerte influencia de indígenas sudamericanos con tendencia punk.  Realizan sus graffitis junto con los artistas Agotoc, Cekis, Saile, entre otros, y en Europa trabajaron con Inti durante el 2008. Pablo pinta con su compañera Dana Pink; Pablinix y Dana han coloreado muros en Argentina y Brasil. En 2009, Aislap aportó a un tema social significativo dentro del arte chileno –  la decoración de los hospitales públicos – pintando un mural externo en el hospital regional de Iquique.  Su obra vagabundo-Cristo, “Pobreza Material, Riqueza Espiritual”, pintada en las laderas del río Mapocho, alcanza un tamaño espectacular. 

Referencias bibliográficas y visuales: Joia magazine, 06, Santiago 2008. www.flickr.com/photos/aislaponer. “Saile”, Joia magazine, 09, 2009.

Inti & LRM

Inti es porteño. Pinta sus típicos caracteres blancos, solo o lado a lado con obras de varios de los mejores graffiteros de Chile central, tales como Aislap, Charquipunk, Hes y los santiaguinos Under Rebels, y La Robot de Madera.  En la primera mitad del 2009, pintó muros muy altos y grandes en el barrio Echaurren, sector Puerto de Valparaíso, en conjunto con Cekis, el neoyorquino Cern, el Villarriqueño Maher, REKS, y La Robot de Madera.

La Robot de Madera (Simón) es de Quillota.  Autodidacta, sus inspiraciones para pintar en la calle fueron muralistas mexicanos, BRP, Os Gêmeos (Brasil) y, en Valparaíso, Inti y Charquipunk. Sus intenciones son sociales, de formar una identidad propia del lugar y de la época. Pintaba sólo con aerosol, pero hoy en día utiliza cada vez más el látex y los rodillos, para generar una identidad material mucho más latinoamericana.

Referencias visuales: www.flickr.com/photos/inti . www.flickr.com/larobotdemadera

KIZIO

Kizio ha sido una importante crew para el desarrollo del graffiti en Valparaíso.  Su nombre proviene de un juego lingüístico basado en el concepto “sacar del quicio”, “exasperar”, “perder el control”. Fue fundada en 1995, originalmente como un colectivo que creaba revistas de cómics.  En el año 1999,  tres de sus integrantes (Charquipunk, Temperamental y Tombo) comenzaron a incursionar en el graffiti, traspasando el nombre Kizio de las páginas a los muros. En el año 2005, Kizio lanza un número especial de su revista para festejar los 10 años, con una serie de 6 stickers.

           Los registros fotográficos de Kizio mostrados en esta exposición pertenecen a la producción de protesta anti-guerra Gaza, y el irónico KizioCity, ambas realizadas por dos o tres miembros de la crew, en colaboración con los escritores Cern, de Nueva York, y Hecho, de Canadá, durante su paso por la ciudad de Valparaíso; también se muestran las piezas K-I-Z-I-O, realizadas individualmente por Charquipunk y Tombo. A Charquipunk le gusta especialmente realizar sus obras de manera individual, aunque reconoce que al pintar junto con otro artista surgen desafíos técnicos y estéticos que no ocurrirían de otra manera.

Referencias bibliográficas y visuales:

www.graffitomag.cl

www.flickr.com/photos/charquipunk

www.fotolog.com/kiziocrew

www.fotolog.com/charquipunk

TURRONAS

Turronas es una crew de graffiti que nace cuando las artistas Mona (Santiago, Chile), Gigi (Villa Alemana, Chile) y Antisa (Los Ángeles, Chile) se conocen en el Concegraff (Encuentro de Graffiti de Concepción), en 2006. Durante este mismo año, cuando pintaba en Valparaíso, Gigi conoce a PussyzSoulFood (PSF), chilena residente en Berlín, generando un lazo que derivó en la integración de PSF a la crew. Luego, durante un viaje a Brasil, Antisa conoció a Dninja (Santo André, Brasil), quien se suma a Turronas en el año 2008. Antisa y Dninja pintan en wildstyle; Mona, pinta bichos de alto naturalismo; Gigi “Luisas”, aves y monstruos; PSF un imaginario ilustrativo de féminas y personajes variados. Dninja ha pintando con PSF en Berlín y con Antisa en Brasil, aunque la mayoría de  producciones de Turronas se realizan en Chile por Antisa, Mona y Gigi.

Referencias bibliográficas y visuales: R. Palmer, Street Art Chile, Londres 2008: “Gigi”, “Mona”, “Pussyz Soul Food”; www.flickr.com/photos/gigigraff.